民间舞蹈教学与表演的物质文化价值

人与动物的根本区别是人有意识，动物只能靠种族本能消极地适应环境，而人却可以主动地、有意识地对环境加以影响和改造，留下人类活动的印记。物质文化是人对环境能动影响的一种物化记载，也是文化的一种载体形式，它包含着人对环境的改造与创造。民间舞蹈在其漫长的发展过程中，随着人类对自身与周围环境关系的认识深入，不断地将这种认识物化到物质制品中。物化的舞蹈文化是舞蹈文化中最为活跃的部分，是民间舞蹈文化容易传承的部分，包括民间舞蹈形态、舞蹈道具、舞蹈出土文物、舞蹈壁画、舞蹈理论著作等。

（1）舞蹈形态。形态，是由“形”和“态”两个字组成，“形”是空间尺度概念，“态”指发生着什么，不同元素的排列组合或者编码方式构成不同的形态。从民间舞蹈的产生、发展、变迁的过程来分析民间舞蹈的形态，可分解为“原生形态”和“变异形态”两种形式。形态的变异包括舞蹈结构、表演环境、表演形式和程式，表现为原生形态舞蹈的基本节奏、步伐、动律、体态元素的选择和新形态的重新整合，属于物质层面的变异，但不是简单的更替，而是累积和融合，属于表层结构的变化。原生和变异两种形态的演变，是指民间舞蹈表演中可见的物质性、动态性等符号的变化。

（2）舞蹈出土文物、壁画及其民族服饰。民间舞蹈形成时间比较早，产生于各民族早期的生产、生活，是人类生产、生活最原始的记录与反映。在语言、文字未产生时，人们借助身体语言进行各种狩猎、采集、沟通活动，并以简单、粗线条的简笔画形式记录在壁画或文物上，表现的是一种动作思维。出土文物和壁画、陶器上的民间舞蹈纹饰成为早期人类活动的一个佐证。(www.xing528.com)

（3）舞蹈理论著作。进入21世纪后，中华民族的舞蹈复兴运动恰似春潮带雨，继往开来，对于舞蹈理论的重视也自然提上了日程。事实上，中华民族数千年的历史长河不仅孕育了灿烂的舞蹈文化，更在沧海桑田的江山更迭中坚守住了中华舞蹈之魂魄。虽然古人对于舞蹈的许多真知灼见散落在历史的尘埃中，但这些文字是舞蹈发展的中流砥柱。“问渠哪得清如许，为有源头活水来”，理论的价值不在于墨守成规，而在于聚沙成塔，集腋成裘。舞蹈历史悠久，舞蹈理论更是博大精深。从有了舞蹈开始，中国学者和舞人，或从社会历史条件出发，或从舞蹈实践中总结经验教训，写下了自己对于这门艺术的独到感悟和时代对于舞蹈的审美要求。这些文字或成完整论著，或成断简残篇，虽然限于古代科技水平，无法和诗歌、文学、戏剧、书法、绘画等领域留下的论著相比。但无疑是弥足珍贵的历史财富。在人类还没有发明文字的史前社会，民间舞蹈的传承是通过人体完成的。人类进入文明时代，文字成为记录人类文化的主要手段。文字和印刷技术的发明，为人类文化的传播起到了前所未有的作用。在文艺史上，从《乐府诗集》到《乐论》，从《宋书乐志》到朱载堉的《六代小舞谱》，这些古籍中记录了古代舞蹈的形态和舞蹈场面，是研究古代舞蹈的依据。作为舞蹈文化物化的舞蹈理论专著，是舞蹈物质文化层面的文本。

（4）舞蹈道具。不知从何时起，道具就和舞蹈结下了不解之缘，从东北到云南，从山东到广东，无论是秧歌、花鼓，还是龙灯狮舞，东西南北中的所有舞蹈都是用道具来延伸舞蹈者的肢体：道具舞，舞道具。在中国舞蹈中，道具的地位不可替代，如汉族民间舞蹈龙舞、狮子舞、灯舞、旱船舞、竹马舞等,这些道具都是在生产劳动中创造。作为人类的一种文化创造，舞蹈道具凝聚了无数人的智慧，是文化的活化石。