民间舞蹈教学与表演：以人体动态保存与表现文化

民间舞蹈是一种文化现象，它用人类自身的形体动作和思想精神表现社会生活。体现民族历史和文化特征，通过人体的形态和神态传情达意、抒发情感。民间舞蹈与物质文明和精神文明紧密相连，它是人民生命活力的描绘，是社会文化交织融合的总汇演。在民间舞蹈自身的发展中，反映出人类行为的演化与发展，因此民间舞蹈是最古老的艺术形式，被人们誉为“艺术之母”。由于各民族历史发展不平衡，一些民族尚无文字，或语言词汇有限，然而其民间舞蹈却丰富多彩。其中不乏原始舞蹈遗存，展现了该民族不同时期的社会形态和生活特色，民间舞蹈在这里起到历史的活化石和人体文化博物馆的作用。

人体文化中，如喜怒哀乐、祈求、崇敬等感情的表达，狩猎、战争、耕作等动作的模拟，是易于被人们理解的。但一些特殊体态、社会思维、民族意识等标志则不易被本民族或本地区以外的人们所理解。而这些正是一个民族或地区区别于其他民族或地区的文化特征，有待探索的人体文化，必须从这些特殊标志中探索其文化背景。例如：游牧民族祖祖辈辈纵马驰骋于辽阔的原野上，深受大自然的陶冶与艰苦生活的磨炼，这就使他们的性格粗犷、豪放、体态剽悍、健壮。又由于骑马的频繁，很少步行，因而肩部比较松弛，在舞蹈的基本步态中用肩、臂的动作表现感情就成了蒙古、哈萨克、柯尔克孜族民间舞蹈的一种文化标志。

山地民族往来于山谷之间，上下山时，肩与胯成为一顺边的体态最为得力，因此，长期的劳动生活中就形成了“一顺边”的动律与姿态；形成高原与山地民族对这种体态的审美情趣，并保存在他们的民间舞蹈之中。例如：苗族女子“踩鼓”时，身体就是一顺边的摆动；藏族民间舞蹈“弦子”中“公公”的典型步法，就是“单步摆手进”的一顺边的姿态；布依族的“铙钹舞”也是以肩、胯的一顺边为动律与舞姿的特点。上举数例，当然不是形成这种体态与心理的唯一因素，但这些特殊标志，却是研究这一民族的劳动生活、民族精神、审美心理以及探究其文化本质的重要线索。

民间舞蹈的表演中，常要求一定的服饰与道具相配合，服饰与道具本来就是民族文化的一种标志，舞蹈通过它们增强了动态的美，扩大了舞蹈的表现力，更显示出这一民族的悠久文化。例如：苗族“踩鼓”时，妇女们所穿戴的头饰、手镯、百褶裙，随着身体的摆动烁烁闪光、叮叮作响，在与鼓声、篝火相呼应中，形成苗族文化生活的典型场景与气氛。又如：山东“鼓子秧歌”所用的鼓，一般约有四五斤重。舞者一手持鼓，随身体的俯、仰、翻、腾舞动时，鼓会使身体的倾度、动作的幅度增大，使之成为舞蹈形象的重要特征，从而显示出山东好汉的英雄气概，这种体态则成为这种民间舞蹈的文化标志。(www.xing528.com)

民间舞蹈各种表演中的形态、神态被人们理解并产生共鸣后，可以起到近似语言的交际功能。语言是一个民族形成的重要因素之一，各种语言都有各自的系统与规律。民间舞蹈也有近似语言的“语言”规律，对它们的研究，也是探索这一民族文化的途径。语言由语音、词汇、语法三大要素组成。

民间舞蹈的“语言”规律，可做如下比拟：民间舞蹈的韵律、韵味、节奏，犹如“语音”；动作、技巧、姿态，犹如“词汇”；动作、技巧、姿态的衔接规律、组合方法，犹如“语法”。三者有机结合表演中的形态与神态，才是民间舞蹈的“语言”，才是研究这一民族文化的形象资料。因此，在民间舞蹈的教学、创作与研究工作中，大量掌握各种动作、技巧（“词汇”），充分发挥身体的表现能力，无疑是极为重要的，但决不能忽略“语法”“语音”的研究。这里之所以把语言等词都加上引号，为的是突出舞蹈的非语言文化特征，强调用舞蹈的文化规律进行探索。

语言中的语法变化是极其缓慢的，民间舞蹈的“语法”也是如此，这正是民族传统文化的核心。因此，不合乎规律的“语法”必然导致“语言”的混乱，发挥不了交际功能，也无法传承该民族的优秀文化，表达他们的现代思想感情。专业舞蹈工作者应予以充分注意。