《秋江渔隐图轴》，纸本墨笔，纵189.1厘米，横88.5厘米，未系年，藏于中国台北故宫博物院。此画曾经著录于《石渠宝笈·重华宫》，未署年。其上自题云：“江上秋光薄，枫林霜叶稀。斜阳随树转，去雁背人飞。云影连江浒，渔家并翠微。沙鸥如有约，相伴钓船归。梅花道人戏墨。”
这也是一幅渔父图。左侧画高山直立，极有气势，山间瀑布泻落，如盘旋于云间的白鹤。往右则画陂岸湖面，水平浪静，与左侧的凌厉气势形成对比。近岸处乔松如云，俨然松下屋舍。水中有一人戴着斗笠，驾着小舟，荡漾而行，自在俯仰。远处则有几抹云山。此画表现出了“云影连江浒，渔家并翠微”的意味。
此画多用中锋秃笔，苍浑有力，构图左密右疏，虚实之间，颇有跌宕之势。
吴镇《秋江渔隐图轴》 中国台北故宫博物院 189.1cm×88.5cm
吴镇曾在渔父图中书写了柳宗元一段有关渔父词、渔父图的议论，其中有云：“近有白云子，亦隐姓字，爵禄无心，烟波自逐，当登舴艋，舟泛沧波，挈一壶酒，钓一竿风，与群鸥往来，烟云上下，每素月盈手、山光入怀，举杯自怡，鼓枻为韵。”
吴镇这幅《秋江渔隐图轴》所表达的正是这样的境界。(www.xing528.com)
梅道人吴镇以渔父类的图写和吟咏，成就了他在画史上的高名，将中国传统的渔父艺术发展到一个新阶段。
元代渔父艺术非常发达，元曲中有大量渔父类的咏歌。如胡绍开的《沉醉东风·渔得鱼心满愿足》：“渔得鱼心满愿足，樵得樵眼笑眉舒。一个罢了钓竿，一个收了斤斧，林泉下偶然相遇。是两个不识字渔樵士大夫，他两个笑加加地谈古论今。”白朴同名曲云：“黄芦岸白苹渡口，绿杨堤红蓼滩头。虽无刎颈交，却有忘机友。点秋江白鹭沙鸥。傲杀人间万户侯，不识字烟波钓叟。”作者都借渔父来咏叹隐逸的情怀。
元代绘画中也有大量的渔父类作品，如赵子昂和管仲姬夫妇就有不少这方面的作品。赵子昂曾有两首《渔父词》是为题画所作之诗。管仲姬也有此类作品，她著名的《渔父词》云：“人生贵极是王侯，浮利浮名不自由。争得似，一扁舟，弄月吟风归去休。”
但这些都不及梅道人吴镇的渔父艺术的影响大，梅道人的渔父艺术以其独特的思想构成和形式技巧，成为垂范画史的佳构。
在中国绘画史乃至艺术史上，元代艺术家倪瓒是一位特殊人物，他是宋元境界的集大成者，也是中国绘画风气转换的关键人物。他的名字几乎就是风雅的代名词。收藏家喜欢他的作品，所谓“云林画，江东人以有无云林论清俗”（董其昌）；真正懂中国艺术的人，很少不痴迷他的。清初大画家查士标诗云：“迂翁笔墨予家宝，岁岁焚香供作师。”在文人艺术中，其地位极高。
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