尼葛洛庞帝在《数字化生存》中表示：“虚拟现实能使人造事物像真实事物一样逼真，甚至比真实事物还要逼真。”[10]如今这句预言正在逐渐变为现实。
VR电影模拟产生的虚拟世界，不仅作用于人的视觉、听觉，还作用于触觉等感官知觉，试图为观影者创造高度的临场感。沉浸、交互，是VR电影因VR技术本质而与生俱来的特征，亦是与其他艺术类型的最大区别和占有优势。在此基础上，VR电影的沉浸阈有其独特性。
（一）时空环境的全维性
基于数字技术为主而产生的VR电影最大特点之一，就在于所展现的艺术空间不再是单一的动感画面，而是构成一个立体多维的虚拟现实场景，呈现复杂多元特征。
首先，空间上的多维性。在VR电影空间中，理论上是没有边界的。借助于虚拟现实技术，VR电影的维度将由长、宽、高三维变为长、宽、高、时间、互动五维，打破传统电影的画面方框与“第四面墙”，“穿墙越壁”的全新人影交互方式令观影者走入并沉浸于虚拟之境，以360°进行观影体验。观众眼中的每帧画面则由其选择的视角与VR设备视场角参数而定。
其次，时间的去中心化。传统电影，从观众到银幕方框仅存二维度，影视场域关注于一个中心。而VR电影则要创造出一个具有去中心化、去引领作用的环境：作品所传导的剧情与理念由传统的编、导、演中心向观众中心转变；故事情节的时间轴顺序，向同一时间下各维度剧情平行发展转变，观众可以在这些平行时空中穿越；观众的画面视觉焦点向无焦点转变；导演预设观赏体验主线向无法预设观赏体验主线转变。
再次，声音的真实感。VR空间是对真实环境的模拟，因此完美的VR声音应当是与之相匹配的三维虚拟声音。三维虚拟声音来自围绕听者头部的全维方向，既能把实际声音信号定位到特定虚拟声源，又能实时追踪虚拟声源位置变化或影像变化。当未来该技术普及之时，VR电影环境中将具备高保真、高还原的音效，观影者则能够通过声音的方位追踪明显感觉声源位置的变化，进而获得更深度的沉浸感。(www.xing528.com)
（二）故事场景的交互性
交互性是观影者能动性得以发挥的极致。VR电影深层沉浸阈内的主要特点就是要创造人影交互体验，这已成为不可逆转的趋势，也是传统电影难以望其项背之处。其交互性主要表现在：
一是为观众提供参与剧情的机遇。在传统电影中，观众的注意力始终为导演所“左右”；而VR电影由于具有交互功能，作品以更多的叙事方式为观众提供尽可能多的内容线索，观众可以互动、全景、沉浸、动态、反思、四维度观赏，[11]这就为观影者提供交互剧情之机。二是观众可在场景中活动。未来的VR电影能给观众带来环境和感官全域式的沉浸体验，能通过对观众头、眼、手等部位的动作捕捉，及时调整影像呈现，形成人影互动，甚至掌控关键情节和人物命运。三是获得更多的交流体验。VR电影能以各种叙事手法引导观众参与电影情节的互动，甚至可以感触到细节，进而获得多重体验。如观看《永生花之舞》时，除了能够以主角即国王的第一人称视角来欣赏剧情、场景及仙女跳舞外，还能够通过拾取花瓣来推动剧情，并决定故事结局。此类互动瞬间即可加强观影者的临场感和真实感。
（三）阈值上升的动态性
晚近以来，电影、电视、漫画/电子游戏分别被称作第七、第八、第九艺术。虽然目前还不能准确预测未来VR电影的未来，但毋庸置疑它是最依赖于科技的艺术形式，譬如芯片、网速、机器学习、脑机接口等技术元素都在VR电影创作的发展过程中举足轻重，其或将成为“第十艺术”。在VR电影中，交互性同时决定沉浸阈。因此，VR电影的沉浸阈、沉浸感在很大程度上受交互技术的制约，也就具有明显的阶段性，而阈值总体呈动态上升趋势。
有人曾经提出这一观点：“沉浸传播过程是一个动态的过程，是一个不断定位、立体上升的过程。”[12]VR作为媒介功能当属沉浸传播领域。VR电影的讨论，需置于虚拟现实语境下。因此，观众在VR电影中的审美体验以及沉浸程度并非独立于现实时空。需注意，无论显交互还是隐交互，用户都在一定程度上附着于技术水准相关的属性，如VR常识、心理认知等。所以，当处于隐交互的语境中时，用户的沉浸感是否必然会随之加深，并未成线性正比关系。因为观众可能已经适应了隐交互的高度，从而对于沉浸感效果的心理预期也相应提升，由此增大了沉浸难度，也就提升了沉浸阈值。
免责声明：以上内容源自网络，版权归原作者所有，如有侵犯您的原创版权请告知，我们将尽快删除相关内容。
