现代审美以多元混合的丰富性改变着传统单一性的风格体验。风格的纯正性正面临着风格多样化的调和。这种调和表现为当今音乐表演风格的多元并存甚至“混搭”。这成为现代舞台音乐表演风格的发展趋势。但这并不意味着抹杀风格的纯正性，这一点极为重要。因为并不是说风格的多元化并存和混搭，就要放弃风格的纯正性。恰恰相反，在风格的纯正性没有得到根本保证的前提或条件下，多元并存与混搭则是不伦不类的。如果表演者仅仅是片面追求风格的多元，而缺乏对每一种风格的熟练地掌握，那么所谓的多元风格就只能是哗众取宠，毫无欣赏价值。只有当每一种表演风格的纯正性得到保证基础之上的风格多元并存与混搭，才有可能优势互补、相得益彰，体现出现代音乐舞台丰富多彩的一面，这也是音乐表演风格发展中人们审美观随之发展的表现，即长期单一的风格纯正性要求风格的创造性融合。一个明显的例子是中国声乐舞台从美声、民族、通俗三足鼎立，走向了互融互通。曾经一度界限分明的三种唱法，在如今的音乐舞台上，更多地体现出交汇的趋势。例如，民族歌手宋祖英与流行歌手周杰伦的同时演唱成为声乐舞台唱法上创新的一种较早的尝试，之后，这种混搭的方式越来越多，在一些演出中，通俗歌手与美声歌手达到了同时演唱且配合协调默契的高度。在美声与民族之间，同样存在着让人捉摸不透的关系。中国民族唱法在声乐训练中吸取了美声的呼吸精华，呈现出比原始民歌和少数民族歌手更艺术化的演唱特征。而原始原生态的民族民间歌唱也在发展中受到美声和民族唱法，甚至通俗唱法的影响。在通俗演唱的训练中同样借鉴了美声和民族的很多呼吸方法和发声技巧。虽然至今在歌唱领域，依然存在唱法划分，但是评价好的歌唱的标准并不完全相同，因为每一种唱法都是一种风格，作为不同的风格，就应该有各自不同的特征和特色。另一个例子则是中西结合的音乐表演风格越来越多，并逐渐被人们所喜爱和接受，前面我们从音乐表演的表现力上对中西结合的音乐表演进行过论述。这里需要强调的是，中西结合的表演风格是建立在对各自民族的音乐非常精通的基础上去创造的，没有对自己民族的音乐了如指掌的把握，就谈不上中西结合，因为那样根本无法发掘各自的优势和特色，去相互协调和碰撞。所以，高质量的风格融合一定是以风格的纯正性为根基的。(www.xing528.com)
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