音乐教学中创造领域的地位和意义

音乐创造是20世纪音乐教育发展最快的教学领域。综观20世纪所产生的著名学生音乐教育体系，无不将音乐创造放在重要的位置上。如美国的《艺术教育国家标准》提出：表演创造和对音乐的反应是人类参与音乐的基本活动过程。唱歌、演奏乐器、音乐律动和创造音乐是学生获得音乐技能和知识的最佳途径。又如意大利音乐教育突出三个基本的音乐活动：研究，创造，聆听。三个方面同时进行，相互影响。创造是发挥学生想象力和潜能的音乐学习领域，是学生积累音乐创作经验和发掘创造思维能力的过程和手段，对于培养具有实践能力的创新人才具有十分重要的意义。由此可见，创造领域在音乐教育中的地位和作用已越来越受到人们的重视和肯定，把创造列入音乐教学领域之一，是时代发展的需要。

音乐创造教学包括两类三项学习内容：其一，发掘学生潜能的即兴创造活动。在这类内容中，又包含了探索音响与音乐，即兴创造两项内容。其二，运用音乐材料创作音乐，必须引起注意的是这类教学内容决不可与专业音乐创作等同起来。(www.xing528.com)

普通音乐教育教学中的音乐创造，不是为培养音乐家的音乐创造教学，而是以创造性的音乐活动为主体，其目的是为了通过音乐创造活动，使学生得到自我表现的机会，增强他们对生活的观察力与思考力，发展学生的想象力和创造力，发掘学生的创造性潜能。创造性的音乐活动体现在音乐学习的各个领域，不管在歌唱、器乐，还是鉴赏等音乐活动中，都应重视学生的体验、积累，使他们能够大胆地用声音表现自己所感受到的、想象到的东西。总之，创造的音乐活动就是有各种音乐活动中，尽可能地使学生自由地发挥想象力和创造性，促使他们成为新世纪的社会主义创新人才。