音乐教学与表演艺术：视唱练耳的重要性及技巧

视唱练耳是学习音乐的基础，考察一个人的基本音乐素质。他除了训练基本的音准、节奏、读谱能力外，主要是发展学生的音乐听觉，使其积极地将听觉运用到表演实践中，所以说它对我们的声乐、器乐、舞蹈的表演有着直接的影响，不容忽视。它也是各级各类音乐专业院校开设的必修课之一。

视唱练耳课分为视唱和练耳两大部分，视唱即看谱即唱；练耳就包含音组、音程、和弦、节奏、旋律的模唱，听写。可以从这两方面来衡量学生是否具备学习音乐的素质和条件。

视唱是一门综合性的技能训练，是积累音乐语汇和音乐听觉的最直接、具有效的方法之一，它除了发展听觉和提高读谱能力外，还必须利用内在的音感、节奏感和调式感，纯正而富于表情，正确而流畅地演唱。我院音乐专业的学生来自农村的较多，音乐的整体素质不高，有的只有一点点的基础，与专业院校的学生有很大差距，特别是音乐学院的学生。所以我们要从最基础的部分开始，首先解决音准和节奏上的问题。

视唱练习过程要求学生做到“口唱、耳听、脑想、心记、手划拍”。“唱”是加强自己对音高的记忆能力（最好跟着钢琴唱）；“听”是提高自己对音高的分辨能力；“想”是培养自己内心音高的想象力及对理论知识的理解；“划拍”则是准确唱出各单位拍的时值及节拍感。新的练习曲一定要合钢琴一起练，特别是音准不好的学生，要用心去听琴，把握每一个音的具体高度，同时边唱边打拍，打拍可帮助我们掌握乐曲的单位拍的速度和时值。（可以采用最简单的手上下动作击拍“↑↓”为完整的一拍，“↑”表示前半拍，“↓”表示后半拍）开始的时候把速度尽量放慢，音准和节奏都准确的时候再适当加快速度，但必须以乐曲中间不打节、不停顿为前提。最后要适当地强调乐曲的情感和音乐形象。(www.xing528.com)

练耳部分是视练的重点部分，内容主要有：单音、音组、和声音程、和弦、节奏、旋律。主要训练的是音程、和弦、节奏、旋律。

和声音程与和弦相对于初学者来说比较难，它是一种和声效果。所以必须把音程的基础打好，才能进入和弦。节奏模仿也是练耳的一个难点。节奏模仿在练习时有两种方法。一是感性记忆，这种方法不具体分析所听音乐的每个环节，回忆的是整个音响过程；二是理性记忆，它则需要对音乐过程中的具体环节进行分析。最后是旋律模仿，它是单音与节奏的综合，给枯燥的节奏加上了音高，它的训练过程和方法与节奏相似，可与节奏练习同时进行，还可要求学生找出旋律中运用到的节奏型，一举两得，既练节奏，又练旋律，提高学生的注意力，激发学习兴趣。