幼儿歌曲情感处理教程-歌唱技巧分享

歌唱的情感是面部表情和乐感、语感、歌唱心理状态（感情或情绪）、文学艺术修养的综合体现。它分为外在的情感和内在的情感：外在的情感，如微笑、哭脸、皱眉等；内在的情感，如歌唱情绪、文学艺术修养、对作品的理解和风格的把握，以及对歌曲的节奏节拍、音乐线条、歌词段落的熟练程度等。对于歌唱的情感处理大致应从以下几个方面进行培养：

一、乐感的培养

乐感存在于构成音乐作品的各个要素（如音高、节奏、和声、音色、力度、速度等）之中，有程式化的规律可循；但因为具体音乐作品本身的复杂性，如时代、流派、民族风格、作曲家个性等因素的差异，以及它们交织起来形成的无穷变化，又使每部音乐作品有各自的特点。

如何培养乐感呢？

（1）重视基础训练。加强视唱与练耳训练是培养乐感的重要方法之一。同时，准确理解和把握练习曲或乐曲中各音乐要素是培养乐感的直接手段。

（2）多听、多看、多参与。欣赏经典唱片、聆听音乐会及参与音乐表演，是培养乐感不可或缺的一个环节。

（3）重视相关艺术门类的学习。戏剧、美术、舞蹈等艺术门类也会在很大程度上影响音乐艺术的学习。

另外，乐感的优劣也受先天遗传和后天环境的影响，不能孤立地看待。

二、语感的培养

声乐作品由音乐和歌词构成，一首声乐作品的风格是否能够准确地表达出来，语感起着决定性的作用。语感通过语调、语气、语势表现出来。

语调是语言的内涵情感，其轻重缓急是人的思想感情、心理状态的一种反映。比如可用高声调的“嗨”表达兴奋的心情，也可用低声调的“嗨”表达无奈、颓丧的心绪。

语气是语言表达的一种口气，语气复杂多样。人的心理活动复杂多变，精神世界丰富多彩，同样一句话、一个字、一声笑，由于语气不同，含义也会大不相同。一个“好”字，如果是赞扬的语气，则是表达发自内心的称颂；如果是嘲讽、不耐烦的语气，则是表达鄙视和不满。因此语气也是影响歌唱情感的因素之一。

语势是语言线条发展的趋势和气势，根据人的感情需要而形成。如人在忧伤悲痛时，会形成低泣、压抑、哀婉、幽怨的语势；在欢快兴奋、欣喜激动时，则会形成轻快跳跃、舒缓宽广、坚定高昂的语势。语势的不同选择取决于情感发展的不同需要。

朗诵是培养语感的重要手段之一，朗诵是说话的夸张，歌唱是朗诵的夸张，这也充分说明朗诵之于歌唱的重要性。

三、歌唱心理状态（感情或情绪）的培养

歌唱是人类抒发和交流思想感情的最自然、最亲切、最直接的艺术形式之一，因此，以声传情、以情感人是歌唱的核心。古人云：“丝不如竹，竹不如肉，为其渐近自然。”意思是竹管乐器比弦乐器更具表现力，而人声演唱又位于各种乐器之上。因为，人声演唱是最为自然的乐声，最能声情并茂地表现演唱者的喜怒哀乐，最容易感染受众。歌唱时想要做到声情并茂，歌唱者需要倾注自己的感情，用以情带声的演唱，达到以声传情的效果。

1.以情带声的含义

以情带声，是指以感情带动发声。它以辩证的思维揭示了声与情之间的关系，着重体现了感情对声音的能动作用，强调感情因素在歌唱发声中的地位及重要性。演唱时，歌唱者必须认真理解和深刻体会作品的内在含义及思想情感。在深入领悟作品思想情感的基础上，歌唱者把自己融入作品的情感之中，将作品中的情感化为自己的情感，并通过娴熟的歌唱技法，将作品中的神情栩栩如生地表达出来，从而引起欣赏者的感情共鸣，完成歌唱的艺术创作。

2.以情带声的技术效应

在歌唱发声练习中，歌唱者对自己在歌唱发声时的肌肉和肌体运动的感知往往是非常模糊的，他常常很难准确地注意和感受到某个发声器官处于何种具体的形态中。歌唱的发声器官除口腔与鼻腔之外，其余大部分均生长在人们通过视觉和触觉所感受不到的体内，而且这些器官的神经反应的敏感性略差。要想在歌唱时激发其活力，只有依靠人体的高级神经系统，在歌唱者激情状态的支配下，间接地控制、调节，才能达到相应的效果。

生活中，我们时常发现：当人们情绪激动时，发出的声音就高而强，情绪平静或低落时，发出的声音就低而弱；兴高采烈时，发出的声音就清脆、明亮，忧郁悲伤时，发出的声音就低沉、暗淡；而当所发出的声音让人感到柔和、甜美时，那么说话者的心中一定充满着温情与爱意。这些由于受激动、平静、高兴或悲伤等等不同的情绪与情感的影响而发出的高、低、强、弱、明、暗等不同特点的声音，就是由于不同的情绪与情感作用于发声系统各器官的生理活动，从而导致气息运用、声带发声方法和共鸣腔体调节的形状等的不同而形成的。

据此，歌唱中所需要的具有审美意义且符合作品感情表现要求的声音，应是在歌唱者满怀激情，同时将作品中的思想感情与自己心中的感情体验融为一体的情感激励下所发出的生动、感人的声音。这个发声过程就是以情带声的根本的、实质性的体现。

3.以情带声的心理效应(www.xing528.com)

人们从事任何生理活动都脱离不了心理活动的支配与控制，歌唱亦然。歌唱的整个生理过程都离不开心理感受、心理体验、心理适应、心理表现等心理活动的控制。由于歌唱是情感的艺术，情感是心理机制的重要表现，因此，对于歌唱来说，心理活动状态显得尤为重要。

心理活动状态对歌唱的影响有积极的和消极的两个方面：只有健康的心态，才能对歌唱产生积极的影响，才能对歌唱技术的学习、掌握及歌唱技能的发挥起促进作用；而不健康的心态，则会对歌唱产生消极的影响，甚至阻碍歌唱技能的发挥和提高。歌唱是心灵化的艺术，是内心情感的自我表达。良好、健康的歌唱心理状态来自于心灵的投入而产生的强烈的歌唱热情及歌唱欲望，而歌唱欲望则来自于情感的投入及以情带声而进入的艺术境界，它是歌唱者艺术情感的内化与外现。

歌唱是用人声表现音乐与情感的艺术，在歌唱中最为感人的并不是声音，而是激发声音且蕴含于声音之中的情感。唯有情动于衷而发于声，才是最为感人的演唱。当人们的认识渗透着情感的时候，情感反过来又能加深人们对事物的认识。当人们带着情感歌唱的时候，情感又反过来促使人们发出更优美的声音。以情带声，作为我国民族歌唱艺术的一项创作原则，在歌唱的技术训练、艺术表现和歌唱的生理与心理锻炼中，均具有重要的理论与实践意义。因此，无论是教师在教学中，还是歌唱者在练习中，都应将歌唱情感的培养放在与歌唱声音训练同等重要的地位上来对待。

另外，为了更好地表达歌曲的情感思想，研究文学作品、艺术理论等其他相关艺术同样是非常重要的。任何一门学科都不是孤立存在的，而是与其他相关学科相互交叉、相互影响的。声乐艺术源远流长，是人类文明的结晶。学生只有具备了一定的人文知识素养，了解了多个国家和民族的历史民俗风情等，才能通过自己的感受对作品进行二次创作，才能将歌曲演绎得动人。

声乐训练过程中，既要注重声音技能技巧的练习，也要注重乐感、语感、歌唱心理状态的培养。只有将二者结合，才能增强歌唱的感情表现能力，才能真正做到声情并茂。

四、幼儿歌曲表演唱

幼儿歌曲表演唱是学前教育专业的一门专业课程，但目前没有针对性的教材，教学内容通常由任课教师自行选择。教学内容的不确定性，不利于培养学生掌握良好的幼儿歌曲表演唱能力。实际上，针对这一问题，可以从声乐技能训练、幼儿舞蹈创编、幼儿歌曲创编等几个方面来强化学生的幼儿歌曲表演唱能力。

（一）融入声乐技能训练内容

歌唱活动是幼儿艺术教育领域中的一项重要内容，幼儿歌唱活动的目标应主要着眼于激发幼儿的歌唱兴趣，使幼儿喜欢用歌声表达自己的思想、抒发内心的情感体验，从而培养幼儿的想象力和创造力。幼儿园教师在歌唱活动组织方面应具备较强的幼儿歌曲表演唱的综合能力，具体包括以下几个方面：

（1）能够用自然、连贯、优美的声音演唱幼儿歌曲。

（2）能够运用不同的表演方式和表现手法，表达歌曲的音乐内容和音乐形象。

（3）能够具备丰富的音乐想象力及音乐综合素养。

幼儿园教师不仅要会唱、会演，还要能够引导、激发和感染儿童，融合声乐技能训练内容，提高幼儿歌曲演唱能力。但是，在教育教学实践过程中，很多将来要成为幼儿教师的学前教育专业的学生对幼儿歌曲的发声概念并不是很明白，演唱幼儿歌曲时特别容易出现真假声区“打架”的现象：在c1—a1音区之间，捏着嗓子用白声、真声演唱，到了换声点后却突然全是假声演唱，声音轻飘发虚，而且很难控制好音准。还有的学生演唱幼儿歌曲时，声音生硬。因此，在幼儿歌曲表演唱教学中，应融入声乐技能训练内容，解决如何根据歌曲的类型和歌曲中的不同角色，采用科学的发声技巧，包括气息支持声音位置、共鸣腔使用等，引导学生用美好自然的声音演唱幼儿歌曲。

（二）融合幼儿舞蹈创编内容

歌曲和舞蹈对于幼儿来说是紧密相连、不可分割的，歌舞结合不仅可以帮助幼儿理解和接受幼儿歌曲，而且可以使幼儿的思想情感得到充分的抒发和表现，得到最大的满足。作为未来的幼儿园教师，学前教育专业的学生不仅要会唱，还要能够根据歌曲创编出孩子喜欢的动作。所以，在幼儿歌曲表演唱的训练中，应该融合幼儿舞蹈创编方法。

在幼儿园实际教学中，律动和声势的运用也是非常常见的。一首儿歌，幼儿园教师应该用不同的方法，结合律动、声势和舞蹈，综合进行创编；应根据幼儿的不同年龄阶段，创编出难易不同的舞蹈，并有机融入幼儿歌曲的创编知识。

（三）融合幼儿歌曲创编内容

幼儿歌曲创编的相关知识主要包括：幼儿歌曲的词曲特点，幼儿歌曲的题材、体裁和演唱形式，幼儿歌曲的音乐表现要素，幼儿歌曲的音乐主题写作，旋律发展方法，幼儿歌曲的曲式结构，前奏、间奏，尾声的写作，等等。我们可以将这些专业知识有机融入幼儿歌曲表演唱的教学内容中，使学生具备一定的歌曲创编（如歌词创编、节奏创编、旋律创编等）能力，最终提高他们的音乐分析能力和音乐想象能力，为今后的幼儿园歌唱教学打好基础。

学生具备一定的歌曲创编能力后，会综合运用到幼儿歌曲表演唱中。如在对《玩具兵进行曲》进行创编时，学生运用创编知识对歌曲进行了改编：学生扮演各种玩具兵，一边踏着整齐的步伐，一边演唱《玩具兵进行曲》，围成圆圈。接着学生把原来的四二拍改编成三拍，对歌词也进行了改编，使歌曲风格从原来的进行曲变为舞曲。“玩具兵们”跳累了，又踏着整齐的步伐，唱着《玩具兵进行曲》，高高兴兴回家了。一首简单的《玩具兵进行曲》，经过改编后变成了一首三段体结构的作品，学生们唱得很高兴，玩得很开心，感受着音乐的快乐和美好，创造力也得到了发挥。

在学前教育专业的幼儿歌曲表演唱教学中，融入幼儿歌曲欣赏和创编知识，不仅可以提高学生的音乐作品分析能力和音乐修养，同时也可以充分调动学生的学习兴趣。

学前教育专业幼儿歌曲表演唱不是一门单一的纯技能课程，它需要教师将相关的教学内容融会贯通、统筹安排、合理优化，让学生在学中用、用中学，从而适应新形势下幼儿歌曲弹唱的要求。