国标舞：国际标准舞的现代艺术，舞者专业要求极高

现代舞有广义和狭义之分。广义来讲，它包括我们熟知的国标舞、迪斯科、踢踏舞、爵士舞等各种舞蹈形式。狭义的现代舞指兴起于19世纪末20世纪初的欧美，与古典芭蕾相对立的舞蹈派别。现代舞强调舞蹈动作要合乎自然运动的规律，要真实反映现代生活和情感。

（一）国标舞

“国标舞”是国际标准舞的简称，它是带有社交、娱乐及健身等性质的现代舞蹈艺术，具有广泛的群众基础。它包括摩登舞和拉丁舞两大类。摩登舞包括华尔兹、维也纳华尔兹、快步舞、狐步舞和探戈；拉丁舞包括伦巴、桑巴、牛仔舞、斗牛舞和恰恰舞。

1.摩登舞

华尔兹　产生于19世纪初。当时欧洲存在已久的宫廷礼仪舞蹈让人们感到既枯燥又乏味，没有激情，这时华尔兹以全新的面貌出现在欧洲各国的上层社会。因为它兴起于要求解放、追求自由和表达真情实感的社会文化背景之下，所以一出现便受到普遍欢迎。在华尔兹出现之前，欧洲各国的宫廷礼仪舞蹈讲究彬彬有礼，表演者需要收敛感情，男女舞者之间保持一定的身体距离。而华尔兹则要求男女舞者身体接触并拥抱，这个大胆的方式曾受到保守派的强烈攻击。华尔兹由于简单易学、舞姿优美流畅、音乐舒缓动听，虽然受到攻击，但还是以旋风般的速度传遍世界各地。华尔兹因其不停旋转的动作，又有“圆舞”的美名。它是典型的三拍子“蓬嚓嚓”节奏的舞蹈，音乐节拍为3/4、3/8拍，每小节三拍，舞步通常是每三拍三步，但也有少许变化。华尔兹舞步流畅，不断旋转，形成流动的环形线。男女舞者在舞蹈中保持上身挺立，在舞步行进中保持身体平稳。根据速度的不同，华尔兹分为快华尔兹和慢华尔兹两种。人们把快华尔兹称为维也纳华尔兹；而不冠以“维也纳”三字的即慢华尔兹，它是由维也纳华尔兹演变而来的。华尔兹的舞姿既庄重典雅，又舒展大方，因此享有“舞中之后”的美誉。

快步舞　源自于英国，最早是黑人的土风舞，因步子快而得名，又因其具有轻快灵巧、活泼欢乐、活力十足的风格特点而有“欢快舞”之称。快步舞的动作较快，具有跳跃性的特点，而跳跃步是最具有感染力的舞姿步伐。做跳跃步时，舞者不能跳得离地面过高，只要足尖刚刚离开地面即可。快步舞的音乐节拍通常是4/4拍，一小节四拍，基本节奏是慢快快慢、慢慢快快，慢步两拍完成，快步一拍完成。快步舞音乐节奏明快轻松，男女舞者之间的配合需要极大的默契。

狐步舞　源自于美国的黑人舞蹈，20世纪才传入欧洲。一部分专家学者认为，狐步舞的舞步是模仿狐狸走路的姿态创造的；另一部分专家学者则认为，狐步舞的舞步是模仿马走路的姿态创造的。狐步舞简单易学，舞态从容大方，给人一种悠然轻松、愉悦欢快的美感。这种舞步有点儿像小跑的感觉，音乐优雅，节奏通常是4/4拍，分为快节奏和慢节奏两种，快节奏占1拍，慢节奏占2拍。

探戈　起源于非洲中西部的一种民间舞蹈——探戈诺舞，可唱、可跳、可演奏，是一种集音乐、舞蹈、歌唱和诗歌于一体的综合性表演艺术形式。探戈因高雅热烈、深沉华丽，被阿根廷人视为国粹。阿根廷探戈发源于阿根廷首都布宜诺斯艾利斯的港口地区。很多移民滞留在港口，形成了一个特殊的外来社会群体，他们中的大多数人社会地位低下，生活不稳定，依靠出卖体力劳动为生，闲暇时间喜欢在酒吧唱歌、跳舞，以此来消磨时光。最初，阿根廷探戈是唱多于跳，且清一水的男性唱，用吉他伴奏。阿根廷探戈要求两个舞者身体并行，直立相拥而舞，面贴面、身体贴身体，看上去几乎贴在一起。因为这个近乎贴在一起的动作，探戈刚出现时曾引起轩然大波。其舞步急速，旋转、踢腿等动作难度系数较高，所以对舞者的专业要求也是极高的。正因为太过难学，阿根廷人对探戈的态度，类似于中国人对京剧的态度，上了年纪的人喜闻乐见，而年轻人却敬而远之。探戈舞曲节拍通常是2/4拍，一小节两拍，两拍均为重拍，慢拍一步一拍，快拍两步一拍。阿根廷探戈刚柔并济，表情严肃，动作干净利落。舞蹈时舞者左顾右盼，头部快速的扭转是其一大特色。

2.拉丁舞

伦巴　源自16世纪非洲黑人的民间舞蹈，流行于拉丁美洲，后在古巴得到发展。在古巴，人们把一切即兴的黑人歌舞艺术都称为“伦巴”。伦巴的自娱性很强，凡是群众聚集的地方，不分男女老少、不分节假日人们都可以跳伦巴。伦巴成为古巴黑人最具代表性的舞蹈艺术。伦巴的音乐节奏多变，因为古巴黑人生活比较贫困，买不起昂贵的乐器，所以他们就敲击锅碗瓢盆等当作伴奏。久而久之，打击乐成为伦巴音乐中最具有感染力的伴奏形式。伦巴激情热烈，男女舞者相对而舞，舞蹈动作以扭胯、捻步为主，加以抖肩，且重复性强，婀娜多姿，活力四射，动感十足。伦巴的音乐节奏多为2/4拍，灵活多变。伦巴在传入欧洲和美洲后，吸收当地的爵士乐舞和其他风格舞蹈的元素，经过不断的发展，成为舞厅舞的重要形式之一。

桑巴　是典型的巴西黑人舞蹈。16—17世纪，随着葡萄牙的殖民扩张和非洲黑人奴隶的输入，巴西的音乐、舞蹈吸收了外来文化的成分。欧洲的舞厅舞、苏格兰舞和美国的爵士乐舞等都影响着巴西舞蹈。在拉美最大的国度巴西，桑巴舞的普及范围极广，不分男女老幼，平时跳、节假日也跳，舞台上跳、大街上也跳，白天跳、晚上也跳。桑巴舞的舞蹈动作多为即兴创作，采用男女对舞的形式。女性舞者注重胯部的灵活转动与腰部的扭动；男性舞者除胯部动作外，常以脚下的动作变化来展示自身高超的技巧。桑巴舞是一种集体性的社交舞蹈，参与人数众多，少则几十人，多则上万人。该舞蹈以鼓、锣等打击乐乐器伴奏，音乐节奏多为2/4、3/4拍，节奏性较强，切分音的使用是其音乐的一大特色。(www.xing528.com)

牛仔舞　起源于美国，是由一种叫“吉特巴”的舞蹈发展而来的。牛仔舞剔除了“吉特巴”中所有有难度的动作，又增加了另外一些技巧。牛仔舞动作幅度较大，随意性较强，舞蹈时注重胯部的扭动和腰部的自然摆动。其音乐节拍通常是4/4拍，1、3拍为重拍，2、4拍为轻拍。牛仔舞的动作轻快自然、热情奔放，快速踢腿的动作是其最具特色的动作。牛仔舞是一种快节奏、强体力消耗的舞蹈，在比赛中通常被安排在所有拉丁舞之后。因为选手们想让观众觉得，在跳了拉丁舞之后他们仍能很投入地迎接新的挑战。

斗牛舞　是一种模仿西班牙斗牛士动作的舞蹈，源于法国，兴盛于西班牙。整个舞蹈中，男性好像是勇猛的斗士，气宇轩昂，刚劲威猛；女性仿佛是斗牛士手中的红色斗篷，英姿飒爽，舞姿迷人。舞蹈时，舞者必须挺胸立腰，动作刚劲有力。斗牛舞的音乐多为2/4拍，曲调雄浑有力，节奏振奋人心。

恰恰舞　是一种模仿企鹅各种姿态的舞蹈，源自于古巴。舞蹈中男女舞者好像是一对相亲相爱的企鹅，时而高兴，时而生气，时而欢快，时而激昂。恰恰舞是起步较晚的舞蹈，20世纪50年代才在美国的舞厅中出现，但其舞蹈动作花哨利落，音乐节奏欢快跳跃，旋律音符通常是短音或是跳音，极其容易辨认。虽是拉丁舞中的新秀，但它却成为拉丁舞中最受欢迎的一种舞蹈。

（二）迪斯科、踢踏舞、爵士舞

迪斯科　字面意思指“唱片”。人们喜欢跟着这种唱片跳舞，久而久之，和着唱片音乐跳的舞蹈便成了迪斯科。这种舞蹈产生于20世纪60年代，最初是在美国一些小城镇的黑人居住区和拉丁美洲的底层社会流行。20世纪70年代起，迪斯科风靡世界。迪斯科舞蹈节奏性很强，其主要特征是男女舞者随着音乐摇摆，没有复杂的技巧和动作，舞蹈讲究即兴和随意，无须专业的练习，人人都可以跳。迪斯科的舞蹈场所通常有五光十色、闪烁不定的灯光，气氛热烈，炫彩斑斓。

踢踏舞　源于爱尔兰的“木鞋舞”，这种舞蹈形式在启蒙主义时期的经典芭蕾舞剧《关不住的女儿》中就曾经出现过（母亲穿着木鞋跳的一段滑稽舞蹈）。19世纪，木鞋舞被爱尔兰移民带到北美，对美国踢踏舞的形成产生了影响。舞者用脚跟、脚掌和脚尖等部位击打地面发出不同的响声，节奏性很强。因为踢踏舞的节奏快，所以要求舞者脚的各个关节必须灵活有力，同时要在舞蹈中保持身体的平衡。

爵士舞　提到爵士舞不得不提爵士乐。爵士乐是一种起源于非洲的音乐形式，其根基是南美洲黑人地区的被称作Blues（布鲁斯）的抒情音乐。这种音乐曲调忧伤，速度缓慢。当时的美国内战刚刚结束，国内一片混乱，南方更是一片废墟。美国著名的作曲家斯蒂芬·福斯特写了一些质朴感伤的歌曲，受到当地人们的欢迎。他从黑人音乐中寻找素材，创作了一大批脍炙人口的歌曲。这些歌曲不仅在黑人中流传，在一些白人中也受到欢迎。爵士乐在发展过程中几经变革，后来成为一种固定的形式并流传下来。在美国，爵士乐的演出中经常伴有舞蹈表演，这些舞蹈表演逐渐形成一种特有的风格，后来发展为爵士舞。爵士舞是一种急速且富有动感节奏的舞蹈其表演形式多样、变化无穷。随着美国流行文化的发展、芭蕾舞的普及和百老汇舞台文化的兴起，特别是街舞的出现，爵士舞已经和以往马甲、西裤、皮鞋及手杖的表演形式完全不同。在博采众家之长后，爵士舞慢慢发展出属于自己的特色，成为一种追求愉快、活泼，动感十足且富有生气的舞蹈形式。

随着美国流行文化的发展，爵士舞发展成为一种自由与规律并存的舞蹈形式。爵士舞的动作自由而纯美，直接把内心的感受用身体的颠、抖和扭等动作表达出来。当听到喜欢的音乐时，我们内心会自然地流露出感情，身体会不由自主地随着音乐节奏而活动，如打响指、摆首顿足等。在后来的发展中，爵士舞逐渐吸收各种流行文化的元素，呈现出多姿多彩的面貌。

20世纪30至40年代，爵士舞开始演变成具有强烈芭蕾味道的现代爵士舞。这与当时在百老汇的很多芭蕾编导是分不开的，比如乔治·巴兰钦。现代爵士舞包含了许多芭蕾舞和现代舞的动作特质，其舞者具有芭蕾舞训练的背景，所以他们能够自如地将一些高难度的技巧与爵士舞步相结合，这也使得现代爵士舞的可观性更强。

这些艺术风格迥异、表演形式丰富多彩的舞蹈艺术在现代依旧被大众所认可。在科学技术与思想文化共同发展的背景下，现在许多国家都会举办不同规模、不同形式和不同级别的舞蹈比赛。这些原本具有自娱性质的舞蹈逐渐发展为兼具技术性、竞技性及表演性的舞蹈艺术。以美国舞蹈家伊莎多拉·邓肯创作的自由舞蹈为代表的西方舞蹈同属现代舞的范畴，在诸多性格鲜明、富有探索精神的舞蹈家的推动下，舞蹈艺术打开了新的大门。