我们通常认为，舞台是个空间概念。提到舞台时，我们总是会想到某个非常具体的形态构造。多数舞台是平台式的，也有的舞台是凸出式的，或是升降式、旋转式……有时候，为了达成一定的表演效果，演员甚至会来到观众席，在观众身边展开表演，这可以说是“浸入式”的舞台了。无论怎样设计，舞台就是一个特定的表演空间，它可以使观众的注意力集中于演员的表演，并获得理想的观赏效果。
北京画家马海方先生笔下的天桥旧影
旧时代的老北京城里，有座横跨龙须沟的“罗锅桥”。因为明清时皇帝到天坛、地坛、先农坛祭祀，这座桥是必经之地，所以也叫“天桥”。在天桥附近，酒馆、茶馆林立，人流如织，活跃着许多江湖艺人。他们找一块空地，画个白圈儿，就是自己的表演场，有的演杂耍，有的说相声，还有的唱鼓、说书、表演口技、放西洋景……有些“舞台”稍微正式一些，租用临时场地，叫作“瓦舍”“勾栏”；还有些艺人租不起场地，完全是街头演出，行走江湖，走到哪里就演到哪里，这叫作“撂地”。对于江湖艺人来说，他们的舞台就是街道、空地、茶楼、寺庙，他们的观众就是来来往往的人群，他们的“票房”就是用小碗向观众讨来的辛苦钱。这种热闹的街头舞台场景，茅盾先生在散文《香市》中曾经描写过，在动画电影《功夫熊猫Ⅰ》里也有精彩的展现。大家感兴趣的话，可以去读一读，看一看。
其实，戏剧还是一种充满时间感的艺术。在舞台上，每一秒钟都是瞬间流逝的。尽管演员在上场前经历过许多次排练，但每次的即兴反应都会真实呈现在现场表演里。尤其是当观看者与表演者之间产生互动的时候，台下的关注和掌声都被融入台上的表演之中，观众和演员共同造就了共鸣时刻。
与之相似，社会舞台也是交汇了的时空。
中国古典四大名著之一的《红楼梦》，是清代小说家曹雪芹创作的经典文学作品。曹雪芹出身于一个显赫一时的大官僚地主家庭，后来父亲因事受株连，被革职抄家，家庭的衰败使曹雪芹饱尝了人生的辛酸。在《红楼梦》第一回“甄士隐梦幻识通灵，贾雨村风尘怀闺秀”中，作者借小说人物之口，用一篇《好了歌解注》，表达了对“人生是个舞台”的看法，也诠释了全书皆为“红楼一梦”的立意。
陋室空堂，当年笏满床；
衰草枯杨，曾为歌舞场。
蛛丝儿结满雕梁，绿纱今又糊在蓬窗上。
说甚么脂正浓、粉正香，如何两鬓又成霜？
昨日黄土陇头埋白骨，今宵红灯帐底卧鸳鸯。(www.xing528.com)
金满箱，银满箱，转眼乞丐人皆谤。
正叹他人命不长，那知自己归来丧？
训有方，保不定日后作强梁。
择膏粱，谁承望流落在烟花巷！
因嫌纱帽小，致使锁枷扛；
昨怜破袄寒，今嫌紫蟒长。
乱烘烘你方唱罢我登场，反认他乡是故乡。
甚荒唐，到头来，都是为他人作嫁衣裳！
无论“当年笏满床”，还是“曾为歌舞场”，待“乱烘烘你方唱罢我登场”，落幕后都“甚荒唐”。这些警醒深刻的句子，尽管呈现了一定的消极避世思想，但也是曹雪芹经历了家族兴衰历程后苦痛心境的切实体现。
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