林老师的这堂课是很值得回味的。当时杭州市名师班学员要到长沙与当地同仁交流，林老师代表杭州市名师，上一堂示范课。从杭州到长沙的火车上，我和林老师坐在一起，一路上讨论这堂课的设计，这是我们之间的很有意思的对话过程，也是一个扬弃的过程。
之前，他有一个精确的设计，在我的印象中，原先的设计，前半节课更多的时间用来铺垫，主要讨论了怎么拟写标题，怎么写诗，怎么样的诗是好诗，好标题和好诗的标准。引用了兰波的名言“生活在别处”，罗丹经典言论“生活中不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛”；还引了艾青的《礁石》来说明一首好诗标准：具有象征性，是诗人人格的写照；要由实而虚，由外而内；格律上要押韵；等等。这些内容在实际的教学中都没有了，而且时隔两年，我的回忆也未必准确和完整，之所以把它呈现出来，是因为它折射出多数名师在写作教学上所经历的认识过程。
写作教学的目标和内容，是来自学生自身的经验和学生自身经验中对社会对知识的认识，还是来自权威、专家或教师？我认为应该来自前者。前者关注学生“写什么”，后者更关注外在的“应该怎么写”的知识。教学“写什么”重要，还是教学“怎么写”重要？过去，我经常就这个问题问周边的特级教师和教研员，几乎所有人都告诉我教师就是教学生“怎么写”，认为“写什么”是无法教的。其实这种认识与课程观和对语文教学特点的认识有关。语文课程不是教师制定目标、确定内容、设计流程所构成的框架，而是一门师生之间、生生之间分享语言的实践性课程。我认为内容是可以通过交流获得的。一段情可以碰出另一段情，一个思想可以碰出另一个思想，一句话可以碰出另一句话，一首诗可以碰出另一首诗，一篇文章可以碰出另一篇文章，一种形式可以碰出另一种形式。
林老师这堂课是成功的，值得我们反思和借鉴。他只用了三五分钟时间，渲染气氛，营造情境，要求每一位学生在课堂上写一首。学生大约用了8分钟时间完成了写作，之后交流、欣赏作品，林老师拿出了他余杭高级中学学生写的诗与在场的学生交流，学生互相讨论、修改。课后学生还围着林老师交流。下面是学生课堂上写出来的诗：
《樱花情》（长沙市田家炳实验中学1013班，湖畔诗社成员，陈心怡）
打着旋儿，/一片，一片/散落
落在石子路上，/铺成花路通往远方
落在水里，/溢出淡淡清香/落在心里
因田家炳中学而自豪
跳着舞儿/一朵，一朵/摇曳
变成一丝丝情愫/连接着你我，/走向未来。(www.xing528.com)
《无题》（长沙市田家炳实验中学1013班，徐雪晴）
樱花开了，/花满枝头，沉静幽香
那一树繁花载满了春的生机
淡然地在风中摇曳/然而，岁月不待人
衰败，/凋零/落红化尘
转眼 又是轮回/花开 花谢
不过是生命不同时期的表现
它始终是，那一树/淡然的樱
前一首诗节奏感、旋律很好，第二首诗很成熟，蕴含人生生命的轮回。林老师的欣赏把握很到位。读到“因田家炳中学而自豪”一句，林老师迟疑了一下，当时我心里也咯噔了一下。这句写得太直白，我不认为是好句子，琢磨着改成“荡漾起暮春的涟漪”，但又像是老年人心理，不如把“暮”字去掉。林老师意识到这句诗的可商榷之处。怎么写？怎么改？在这时候需要老师给以指导，需要交流、对话、碰撞，从而生出新的更好的内容和形式。
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