博物馆IP开发模式：文旅时代的IP智造

随着国内消费结构的升级，各大景区过去依赖门票收入的生存模式也正面临变革。丰富盈利模式、促进游客二次消费，IP开发是不可多得的一条出路。博物馆是提供公共产品和服务的场所，天然具有公益性和文化事业属性。过于依赖门票经济并非博物馆发展的长期之道，与时下热门的IP开发进行结合是时代发展的必然产物。如今人们不再满足于游览、观赏文物，更渴望的是“把文物带回家”，持续获得精神文化的愉悦。那么，深入挖掘馆藏文物资源，提炼文化内涵，进行IP开发与生产，并按相应标准，将IP开发的产品提供给消费者，是满足“人民日益增长的美好生活需要”的现实举措。并且，通过IP的产业化运作，在实现传统文化创造性转化的同时，还获得良好的经济收益，这也为博物馆的可持续发展提供了持续动力，实现了博物馆社会效益与经济效益的相互赋能，IP开发与运营是新时代博物馆发展的必由之路。

纵观国内外博物馆IP开发，主要是通过博物馆文化授权来实现。博物馆将拥有的商标、品牌、藏品形象及内容授予被授权者，进而进行文创衍生品的开发、售卖。博物馆按约定，获得相应的权利金。例如，去年由“抖音”联合国家博物馆等七家博物馆推出的《第一届文物戏精大会》，各家博物馆一改往日严肃高冷的形象，通过创意形式，拍摄视频，吸引了众多年轻人的关注和参与，博物馆也迅速成为众多品牌寻求商业合作开发的热门IP。近两年火遍朋友圈的IP“故宫”，堪称第一“网红”。通过各种周边创意产品，借助移动互联网与娱乐营销，迅速吸引了新一代的年轻粉丝，并与众多品牌如腾讯、饿了么等合作开发。(www.xing528.com)

如今众多博物馆一改往日高冷形象，集体转型，过节胜地、综艺热门、文创厂商……众多博物馆纷纷走上“社交媒体+电商”“综艺+电商”的路子。天猫调研发现，近60%的消费者愿意为文化溢价买单。2018年前开设的博物馆天猫店年成交增长高达100%～150%，部分博物馆成交金额近亿。