高山流水之我的演出活动觅知音

年少时，有幸受教于川派古琴大师顾梅羹，成为先生“文革”前最后的入室弟子。

余秋雨说，琴、棋、书、画、酒、茶，这六个字是对中国传统生态文化的一种极有代表性的概括。

古琴，居六字之首，已有三千年的历史，是中国最古老的弹拨乐器。将“琴”称为“古琴”，则是上个世纪初的事，就像西医、西药传入后，中国的医药改称为“中医”“中药”一样，只是为了有所区别而已。俞伯牙高山流水遇知音，孔子怀才不遇操《幽兰》，司马相如《凤求凰》，孔明一曲退敌兵……抚琴，既是古代文人生活方式的组成部分，但又远远超越了音乐的范畴，成为中国文化和理想人格的象征。

琴，上方面板浑圆，取形于天，下方底板方正，效法于地，寓意“天圆地方”；琴长三尺六寸五分，仿其周天三百六十五度和一年三百六十五日；标明音位的十三个徽段则代表着一年十二个月和闰月；琴宽六寸，与天地六合相比附……古人斫琴、弹琴，追求的是“天人合一”。

这样一种蕴含着先人宇宙观和人文意识的“圣人之器”，“文化大革命”中的遭遇可想而知。然而，古琴的意向和文化代表性，无可匹敌。1977年8月20日，美国“航行者号”宇宙飞船携带了一张录有各国语言、音乐和地球天籁之声的白金唱片，期冀与外星球进行沟通，其中国乐曲就是管平湖演奏的古琴曲《流水》。

2003年11月7日，联合团教科文组织宣布古琴入选第二批“人类口头和非物质遗产代表作”。

古装戏热，也让古琴火了一把。虽然，影视剧作品中的抚琴场面常让人啼笑皆非：不是将琴倒置上下颠倒，就是弹的是琴，听的是筝。

大连也有人开始喜欢起古琴来了。

2001年冬，我曾赴金州以琴会友，该活动是由姜苇组织的，学琴者不下十人。

2002年5月23日，辽宁省古琴研究会会长顾泽长，同王中山、姜克美等民乐演奏家同台，在人民文化俱乐部演出古琴独奏，这是大连商演史上古琴的第一次亮相。(www.xing528.com)

2007年2月，古琴名家龚一先生在连举办古琴艺术讲座。

2007年10月18日，大连市古琴研究会成立并举办名家名曲赏析会。

赏析会是由研究会的会长、副会长个人出资搞起来的。一不售票，二未发广告。像传统的古琴授课一样，靠的是口耳相传，出人意料的是，200个座位的报告厅人满为患，门外还堵住了不少人。

李祥霆题为《古琴艺术的传统与现状》的讲演，由浅入深，纵论古今，一句“对古琴你可以不喜欢，但不能不知道”，可圈可点，令人深思。他演奏的《梅花三弄》，时而挺拔，时而轻盈，变化多端的技法，把千姿百态的梅花，弹得让人肃然起敬。顾泽长演奏的《忆故人》，看似简单，实为简练，抹、挑、勾、剔间，饱含了对故人的思念之情。乐声中，我眼前挥之不去的是顾梅羹先生的身影，还有那一口浓重的湖南官话。朱默涵是顾梅羹带出来的中国第一位古琴专业硕士研究生，她的演奏古朴自然、潇洒奔放，一曲《高山》，让人想起了俞伯牙与钟子期，想起了巍巍乎志在高山。这个流传了上千年的传说，害得不少人在欣赏音乐时，总有一种错觉，期待能像阅读文学和观看戏剧、影视作品那样，听出具体的人物、情节和故事来，否则，就觉得自己没听懂。

当然，与姊妹篇《流水》相比，《高山》少了七十二滚拂的神来之笔和飞向宇宙的光荣。

唐代后，《高山流水》分成两曲，现在以《高山流水》之名传世的，是曹正、赵玉斋及河南的筝曲。

名家的讲演与演奏让人体味到琴学的博大精深，而琴友的雅集则让人感动之中看到大连琴界的未来。

曲高和寡的古琴，在物欲横流的今天，觅到这么多知音，真让人受宠若惊。