中国现代民族声乐艺术的形成及发展多元化

歌唱是民族声乐艺术得以流传、继承和发展的重要存在方式。说唱、戏曲、民歌无论唱词还是曲调，其风格、特征都要在演唱中被人感知，因此必须用一定的演唱方法去体现，才不会失去它的原生韵味。

民族声乐艺术是以声乐（歌唱）形态存在的音乐艺术，它是以人声的歌唱作为音乐信息的载体来传递思想、表达情感的。一切具有鲜明风格特点的说唱、戏曲、民歌总是与其特定的唱腔、唱法相联系。

（一）继承发扬传统的民族声乐艺术

学习戏曲演唱、曲艺说唱的吐字行腔和情感表现，即学习其技术方法和表现方法。

技术方法的学习只有通过对传统曲目，也就是段子的实践学唱才能掌握；而表现方法的学习是在实践学唱的基础上进一步深入体会、感受演唱唱腔、声音、语言的处理以及表达乐曲的思想感情和刻画乐曲的艺术形象。这样才能真正学到传统唱法的真谛。学习和继承传统民族声乐艺术的目的是为了提高和丰富民族唱法的演唱和表现方法，并不是让民族唱法“戏曲化”和“说唱化”。要看到它们之间既有联系，又各有不同，所以应该在学习实践的基础上，达到融合、创造、提高的目的，正确处理民族唱法与传统民族声乐艺术之间继承、发展和创新的关系。(www.xing528.com)

（二）学习、借鉴西洋美声唱法

要发展和提高民族唱法的水平和技巧，除了学习、继承民族声乐的传统方法外，还必须从多方面学习西欧传统唱法的经验。结合我国的民族音调和吐字行腔的特点，学习西洋美声的科学发声原理和发声技术方法，借鉴西洋美声的练声方法，来训练声音的连贯流畅，气息的深沉、持久、饱满，真假声的相互结合和音域的扩展。熟悉西洋美声唱法的演唱风格和表现方法，从而扩大眼界，丰富、充实民族唱法的技巧和声音。

当然，这种学和借鉴是在维护、突出本民族风格演唱艺术创造的基础上，使民族唱法演唱的声音更圆润柔和，更能充分地发挥嗓音运用自如的能力和更好地表现民族的歌唱语言和风格特征。