在音乐学术领域，伍国栋先生是一位精耕细作、笔耕不辍的研究家。学生时代系统的音乐训练和深厚的国学功底，[21]使得他从事民族音乐学和中国传统音乐教学与研究如鱼得水，著述丰硕。通读先生的著作和文章，不仅逻辑严密、文笔流畅，而且思路宽广，分析精辟透彻，具有很强的学理色彩。常言道：做学问、搞研究是一个慢功夫，更是一项长期积累的过程。如果没有合理的知识架构，就不可能游走于学术之间；如果没有长期的实践积累，就不可能得出正确的结论；如果没有执着的探索精神，就不可能迸发出智慧的火花。首先，在该书中我们理解到一位专家对中国传统音乐文化的深刻认识，体悟到一位老人对音乐学术的执着追求！该书为了使读者有一个清晰的思路，著述从目录中便体现出了较高的学术性质，经过作者的精心设计，包括目录，即文本目录，也就是全书基本框架；图版目录，这里包括了最新的考古成果以及历史文献中的图片、壁画、书影等；图表目录，包括在论述过程中，依据文献记载和研究所形成的分析表格等；谱例目录，根据不同时期所留传下来的代表性谱例，包括公尺谱、简谱、五线谱以及不同乐曲的比较谱例等。详细直观。其次，该书参考文献不仅囊括了著述、论文，而且对于图鉴、百科、大系、大成、曲集逐一分类并详细列出目录。对于历史典籍的选择和参考尽量考虑有代表性的著述和版本。全面客观。最后，在本书附录是两个部分：一是“苏南三社”调查记；二是江南丝竹大事年谱（1901—2006），既充分体现该著作重实地调查和理论研究。同时，也为以后研究者提供了翔实的江南丝竹研究史料，可谓用心良苦。
在音乐教学领域，伍国栋先生是一位教学相长、循循善诱的教育家。他在教学中始终倡导：音乐学成果最终要以文章的形式表现出来，所以，写文章既要客观，又要讲究规范。笔者清晰记得，读博的第一节课先生即安排了“学术立命，以德为先”的讨论议题。把学术与艺术作为安身立命之本；把秉承学术衣钵，探索真善美的本质，弘扬中国传统文化作为奋斗目标，都需要树立良好的品德。有什么样的道德品质，就会形成什么样的学风和文风，故所谓“学如其人，文如其人”。三年的读博时光，他经常督促学生多读书，广读书，善思考，慎写作，严谨治学。师生们经常举行各种各样的学术沙龙，清贫乐道，乐此不疲。著述中专列一节《江南丝竹研究历史与现状》，对始于20世纪初至今的“丝竹乐”，尤其是江南丝竹进行了学术梳理，涉及曲目研究、乐种概述、形式、形态与技法、乐社和演奏家等百余篇相关文献尽可能逐一列出、评述，尤其是对重要成果予以客观系统地评价，表现了作者对前人研究成果的普遍尊重和重点关注。客观地评价建立在平等公正的学术基本立场之上，目的不是为了评价而评价，而是为了探寻传统文化的真谛。所以，学者不仅应该具有良好的道德修养，而且应具有反思精神。体现了作者一贯的研究写作风格，即对于中国传统音乐这一广垠浩邈、千古恒久的“母源”音乐文化来说，笔者更是一位学子。学子撰文，千古之事，何不悠悠而兢兢业业！[22]真可谓“学为人师，行为世范。”[23]
伍国栋先生提倡撰写音乐学的文章也要讲究“信达雅”[24]。信就是忠实于原作的思想，就是把原文所表达的意思准确地用另一种语言重新表达出来。这看似只有在翻译学中出现，其实作为一个音乐学者，对待音乐历史，常常就会涉及历史典籍与文献，忠实、准确的翻译并作出合理的解释，才能为研究工作提供有益的参考。著述中说：李芳园在题解此曲标题时说，每一绝板，以八计，故俗名《老八板》。[25]须知所谓一个“绝板”，就是一个乐句，“每一绝板，以八计”，就是每个乐句都同为八板。全曲李氏注为六个“绝板”，第一和第二“绝板”，为上下句结构，曲之主体；第三、四、五“绝板”，李氏分别在注出“一绝”基础上，又分别各注“变调”“又变”“三变”，这即表明此三句，是由前两个主体乐句变化而来的乐句；最后第六个“绝板”，李氏在注为“一绝”之后，又注“收音”，显然是表明此“一绝”是全曲的结束句。[26]此句行文诠释清晰，表达流畅，通俗易懂。在此基础上，文章具有文采，以达到内容与形式的有机结合。学术研究不是发明创造，而是探寻真理，对于真理的追寻，就要本着科学的精神和态度，尊重事实，客观公正。学术求真，人品求善，艺术求美，从科学走向艺术，从艺术走向学术，就是一个追求真善美的过程。
总之，《江南丝竹——乐种文化与乐种形态的综合研究》一书设计新颖，装帧精美，图文并茂，谱表丰富。作为丝竹乐“乐种”性质的全方位、系统性的整合（即历史和现状的、人文和形态的、社会和音乐的、案头和田野的）研究成果出版，为当下中国传统音乐研究增添了浓重的学术色彩。伍国栋先生年近七旬，从教五十年，从事中国传统音乐研究三十年，身体力行，孜孜以求，著述迭出，仅2010年除了该书出版发行之外，另一本编著教材[27]业已面世，并为全国各大艺术、师范院校选用，真可谓“厚积而薄发”。如今他思维敏捷，精神矍铄，继续奔波于全国各地讲学，为教学和科研辛勤耕耘，为中国音乐学术事业鞠躬尽力。在此，我们祝贺《江南丝竹——乐种文化与乐种形态的综合研究》出版发行，祝愿先生身体健康，学术生命常青！
（原文发表于《音乐研究》2012年第2期）
【注释】
[1]该书第302页。
[2]该书第125页。
[3]该书第304页。
[4]该书第306页。
[5]该书第28页。
[6]该书第24页。
[7]中国艺术研究院音乐研究所.中国音乐辞典.北京：人民音乐出版社，1985：365.
[8]该书第91页。
[9]该书第69页。
[10]该书第83页。
[11]该书第124页。(www.xing528.com)
[12]该书第198页。
[13]该书第245页。
[14]该书第246页。
[15]该书第191页。
[16]该书第238页。
[17]运用西方曲式结构理论分析中国传统音乐作品。
[18]该书第156页。
[19]该书第160-161页。
[20]该书第299页。
[21]伍国栋先生曾于“文革前”毕业于西南师范学院音乐系，该校是中国高等师范教育建立较早，且师资力量雄厚的院校之一。先生主修二胡，对民族音乐有着深厚的感情和深切体悟。毕业后留校任教，“文革”期间，因家庭原因，从事中小学音乐教育工作。
[22]伍国栋.民族音乐学视野中的传统音乐：自序.上海：上海音乐出版社，2002.
[24]近代翻译家严复提出的学术标准。
[25]李芳园.南北派十三套大曲琵琶新谱·初学入门琵琶谱.今译本.何明威，王天键，译谱.北京：华乐出版社，1997：110.
[26]该书第197页。
[27]伍国栋.中国民族音乐.南京：南京师范大学出版社，2010.
免责声明：以上内容源自网络，版权归原作者所有，如有侵犯您的原创版权请告知，我们将尽快删除相关内容。
