非物质文化遗产的传承大体有四种方式:群体传承、家庭(或家族)传承、社会传承、神授传承。其中,社会传承主要包括:一是师傅带徒弟的方式传承某种非物质文化遗产,如某种手工技艺、戏剧曲艺;二是没有拜师,而是常听多看艺人或把式的演唱、表演、操作,无师自通而习得的。在鹤峰,柳子戏的传承主要以社会传承为主。
(一)师徒传承
师徒传承是柳子戏的主要传承形式。谭文友老人说:“我拜师傅的时候,还有好几个都拜了的,师傅是崔二弦,就是崔荣胜,师傅拜得好,徒弟娃儿也光荣。那个时候唱戏都是要拜师的,那样才是正宗,说出去才有名堂(名声)。”随着生活方式的改变,人们对学唱这门技艺的兴趣逐渐淡化,谭老即使是免费授徒,学戏的人也是屈指可数的。在这方面,长阳要做得好些。资丘文化站先后举办了“首届长阳南曲、土家山歌民间艺人师徒大赛”和“南曲大师选拔赛”等比赛,这些活动不仅增强人们学习和拜师的兴趣,更利于促进艺人之间的交流和学习。要延长柳子戏的传承寿命,鼓励、促进师徒传承是一种有效的方法。
(二)业缘传承
谭爱民老人说:“以前一般家里有做生日、满月的,晚上就会一起搞会儿,都是些好事嘛,会搞的人找个地方随便一坐,弹啊唱啊,有时候一搞就是大半夜。哪个唱的曲子自己不会的,就跟着他学,你学我的,我学你的,是个芍脑壳(智力障碍者)也慢慢就唱得多了。”过去娱乐活动少,柳子戏就是最好的娱乐方式之一,艺人们经常和不会唱戏的民众聚到一起,时间长了,那些不会唱或唱得不好的人就慢慢学会了。可见,柳子戏正是在这样的群体活动中保存并传承下来的。
20世纪50年代中期,鹤峰柳子戏参加了湖北省民间戏曲音乐、舞蹈会演,受到专家和同人们的赞誉。1979年秋,湖北省戏曲工作室专程来鹤峰采访柳子戏,在县文化馆和南剧团的通力配合下,对柳子戏做了全面收集整理,为鹤峰柳子戏的继承与发展提供了原生态的可靠资料。另外,在陈鹤城等人的努力下,关于柳子戏的专著也已面世,以上种种都为后人的研究留下了珍贵的资料。近年来,鹤峰县文化局组织艺人录制了一系列柳子戏视频,这既可以当作研究资料留存,也可以作为一种创新型社会传承方法扩大其传承范围。
(三)口传心授
所谓传承,意味着民俗、知识和经验甚至包括历史记忆的跨世代的延展。对柳子戏而言,它的民俗知识、生活经验以及历史记忆都是通过口传心授的传承机制得以保存的。“口传”主要承担了柳子戏的传播作用,是当地艺人间相互交流的有效途径。“心授”是民间技艺传承中较高的一种境界,既不靠言语,也不靠实物,凭的是一个“悟”字。口传心授的传承机制主要体现在以下几个方面。
一是通过民间文学来传授。鹤峰县自古以来就是土家族聚居区。他们对历史的记忆,主要流传在当地民众的神话、传说、故事中,其中也包括对柳子戏的记忆。其中最有名的就是柳子戏唱腔【铜关调】的传说故事了。(https://www.xing528.com)
【铜关调】的传说有两个版本,其一是说土司王田甘霖的夫人覃美玉天资聪慧,识文断字,能与山中鸟唱和而作歌,听山润流水而为曲,拉得一手好大筒琴,夫妻二人恩爱无比。后来因贼寇突袭,掳走了田甘霖,抢走了不少财物,几个心怀嫉妒的偏房便乘机造谣说是覃美玉妖惑土王使其疏于防范,更说覃美玉的八字刑夫克子。覃美玉本来就因为丈夫被拂悲痛焦急,听到这番话便想,只要能保丈夫、儿子平安,宁愿以死相换。她带上大筒琴来到铜官山顶上,把她对丈夫、孩子的爱和不忍离去的悲痛和着琴声凄凉地歌唱,最后自杀身亡。覃美玉的绝唱就被称为【铜官调】。
另一个传说版本是说美玉死后阴魂不散,在铜关上盖了三间阴房,教山鬼唱柳子戏。一天晚上一位琴师从这里路过,发现有一美女正在教演柳子戏,感到十分惊奇。待到进屋之后,美女借了琴师的琴,唱道:
铜关悲诉雁离群,只影惨惨对天鸣。阴阴秋风透骨冷,泣泣相思不了情。夫君儿女多珍重,莫负美玉一片心。傀儡登场莫逐队,豺狼当道难相亲。溪山届曲今犹在,虎豹重关何处寻。
其歌声凄凉怆惋,琴师大受感动,随即拜美女为师学艺。琴师按照美女指点演奏,如痴如醉,没想到天快亮的时候,琴师发现自己坐在一石凳上拉琴,房屋美女皆不见了,吓得慌忙逃走。琴师下山后见大路边有一坟园,乃土王夫人之墓,才知昨晚遇上了覃夫人,急忙磕头谢恩,从此以后便将所学的曲子叫【铜关调】。
二是经验的传授。技艺高超的艺人通过多年的弹唱,都会形成一套自己的弹唱风格,这也是他们出名的关键所在。而后,他们会将自己多年来积攒的这份经验教授给弟子。他们总结出新唱法其实就是演艺经验的浓缩,是一种“只能意会,不可言传”的心理表达。虽然有文字做参考,但更多的是要靠学戏者自身去领悟。领悟能力的高低决定了艺人技艺的拙劣,所以知名艺人在选择徒弟的时候,也很看重他们的悟性。
(四)行为传承
行为传承是用行为作为媒介来实现其传承的一种方式。虽然教授者与学习者在教授过程中沟通和交流必不可少,但表演技能是一种行为传承,需要通过身体的记忆来实现。
柳子戏的表演技艺主要是表演过程中的形体动作。柳子戏极具表演性,常被当作娱乐休闲节目在节日、红事场合演唱。艺人在表演时,一举手,一投足都有着严格的规范。演将军的要有霸气,动作要干脆果断;演旦角的就要注意手势和眼神,把女人的性格特征和动作特性表现得淋漓尽致。这种惟妙惟肖的表演除了能使观众获得听觉上的满足,带来视觉上的享受,也有助于使观众入戏,加深他们对戏曲的理解。表演技艺的学习是一个漫长过程。艺人除了正常学习外,还会观看其他剧种的表演,取长补短。另外,艺人间的相互切磋也能提高表演技艺。
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