声乐教学的基本特点：声乐教学及演唱实践探索

（一）反复性

任何一门学科在培养学生掌握知识与技能的过程中，都存在着不断出现反复的必然现象和不断调整巩固的必然过程。由于声乐是一门技术性和艺术性都很强的学科，学生在掌握和巩固歌唱技能的训练中，所学知识与技能的反复现象就表现得尤为突出。

声乐教学的反复性表现为歌唱概念上的反复和歌唱技能训练的反复两个方面。歌唱概念上的反复是由声乐学科知识和技能的特殊传授方式所致，同时又由教学对象心理、生理因素和思维方式的差异所致。传统的声乐教学方式中，声乐知识与技能的传授，大都是教师根据经验，把自己歌唱的感受和体验、歌唱的方法和技能，通过形象生动的比喻或语言传授给学生，学生按照教师的启发来获得与教师相同的歌唱感觉和音响效果，并通过不断地重复来巩固这种声音概念和声音效果。声乐不像其他学科那样具有自身的定义、公式，以及直观的物质反应规律等，因此被称为“看不见、摸不着”的学科，其知识与技能的传授大都在教师和学生各种各样的感受、体验交流中进行。譬如声音“靠前”或“靠后”、声音位置“高一点”等技术的要求，都比较抽象空洞，大多凭借教师的教学实践经验和教师在教学中养成的教学用语习惯，往往无法标准化和规范化，使得学生在教学中对歌唱的概念、理解和感觉会反复无常、差距很大，并难以固定相应的动作。其次，学生歌唱生理、心理上的差异以及情绪上的变化，都可能对歌唱的概念和感受产生影响。

任何技能的掌握都需要一个不断反复、不断巩固的过程。美妙的歌声必须依靠不断反复、持久而有效的练习，同时养成良好的歌唱肌肉运动习惯和思维习惯，从中获得正确的声音效果以巩固声音概念。这是培养学生掌握歌唱技能的重要途径。因此，基础发声技能训练是歌唱技术的先决条件和重要保证。歌唱中的气息运动、喉咙的打开、声音的共鸣作用等技术手段，都是由人体各部位的具体动作来执行的。然而，一个正确有效的歌唱动作需要付出辛勤的劳动或上千百次的不断反复，才能巩固和掌握。像运动员一样，只有在上千百次不断反复动作中，才能掌握完整准确的技术动作，并在此基础上表现得更美、更自如。不论进行哪一项身体运动，肌体本身都必须有一段改变原来习惯的时间，必然有这么一个过程。打个简单的比方，如果人们企图改用左手写字，尽管明白字是怎么写的，但是开始的时候写得很糟糕，一定要经过一个适应阶段，才能够养成新的习惯，相对熟练地用左手写字。所以尽管可以将声乐的道理给学生讲得十分清楚，尽管学生的声音概念已经正确，但由于声乐是一项肌体与精神紧密结合的学问，学生还必然会产生多次的反复，必然受到原来习惯的干扰，不太可能像文艺理论等学科那样看懂了就容易记住。声乐学习中听懂了教师的意思，并不能马上做到，反复性是正常的现象；但是如果反复过多，就是另外一回事了。学科的专业特点决定了掌握专业技术过程中的反复性和持久性。

总之，声乐教学中的反复性是声乐技能训练过程中的客观现象，是声乐教学规律的必然反映。然而，声乐教学的合作性是主观或人为的现象，是通过努力可以得到改变的。

（二）实践性

声乐属于表演艺术，是一门实践性重于理论性的学科。声乐技能技巧训练和声乐艺术实践是声乐教学的组成部分，因此，声乐教学的实践性可以从声乐技能技巧训练和声乐艺术实践两个方面来理解。

声乐教学中，学生歌唱基本技能的掌握，是教师根据学科教学内容或歌唱技术要求的需要，指导学生进行的不断反复和不断巩固的技术训练。技能训练的主体是学生，学生根据教师的技术要求，在不断实践和应用中逐步加深对歌唱概念的认识和理解，逐步巩固歌唱技能的基本动作和方法，努力掌握表达歌曲思想内容的技术。因此，歌唱技能技巧训练和掌握过程本身就是一个实践和应用的过程，是一个通过实践才能完成教学内容、达到教学效果的过程。通过实践才能真正了解学生的学习情况，才能发现技能训练中存在的不足或问题，才能及时地修正和调整技能训练的内容和方法，使学生的声乐技术不断得以巩固和完善。(www.xing528.com)

声乐艺术实践是巩固学生所学知识和技能、发展学生艺术创造能力、培养学生歌唱心理的主要渠道，也是反映教学效果、体现教学质量的主要依据。声乐艺术实践中，歌唱的场地、环境、气氛等外部条件的变化，都可能引起歌唱者心理状态的变化。歌唱心态的稳定与否往往是声乐演唱成败的重要前提。有的学生由于把握不住良好的歌唱心态，一上台就无所适从。因此，较为有效的途径就是创造条件，多参与声乐艺术实践，巩固和发展课堂上所掌握的声乐知识与技能，丰富和提高学生的声乐艺术表现力和创造力，建立稳定健康的歌唱心态。

（三）社会性

众所周知，声乐是以人声为手段来表现音乐、表达思想感情、反映社会现实的一种表演艺术。声乐教学是培养和训练学生掌握歌唱技能技巧，培养人对音乐和艺术的感受、表现和创造能力，培养人们高尚艺术情趣的教育活动。

声乐教学之所以能够形成广泛的社会性有多重原因。首先，每个人身上都有歌唱的乐器，每个正常的人都具有歌唱的天性。其次，歌曲有丰富的歌词，较之其他音乐形式更易于被人理解。更为重要的是，随着社会经济的发展和物质生活水平的提高，人们对精神文明的质量、艺术素质的培养、音乐教育的内容和形式都有了更高的要求。

声乐教学具有广泛的社会基础与特殊的教育使命。根据社会发展的需要，声乐教学不仅是培养专门的声乐演唱和音乐教育人才，其教育对象还遍及社会的各个层次。除满足专业院校声乐教学在数量、质量等方面的需要，社会音乐教育出现前所未有的发展势头，群众性的声乐演唱活动遍及社会各阶层。这都是声乐教学具有广泛社会基础的体现。

声乐教学的社会性一方面提高了人们的审美能力，另一反面还丰富和充实了人们的精神生活。师范院校的毕业生多数是面向中小学校和基层文化单位的，他们所掌握的知识和教学方法直接影响到最基础的音乐教育，从这一角度看，声乐教学具有更为重要的意义。