民族舞蹈文化保护研究

（一）以教育力量推动传承

民族舞蹈教育是传承民族舞蹈文化的重要途径之一，无论是高校还是教师、学生都要了解民族舞蹈文化传承的重要意义，并在实际教学中身体力行地担负起责任。民族舞蹈教师要在课堂上对各个民族的历史文化进行深入的分析，并带领学生对各个民族的地域特色和地域文化进行深度的探索。首先，为民族舞蹈文化的传承打好“文化”的基础。另外，教师在进行民族舞蹈文化的教学过程中要利用舞蹈的艺术特征让课堂动起来，使学生通过真实的接触和体验感受到民族舞蹈文化的魅力。同时，民族舞蹈的教学一定要坚持理论与实践的结合。艺术实践对于民族舞蹈文化的传承是有很大积极作用的，学生将学习到的民族舞蹈文化知识应用到实践中进行创作或者表演，不仅能提升学生的专业水平，不断激发灵感，还能使他们在实践中切身体会到民族舞蹈文化传承的重要意义，为民族舞蹈文化传承储备人才力量。

（二）以社会力量推动传承

民族舞蹈来源于各民族群众的日常生活，民族舞蹈的传承自然也不能脱离各民族的群众，群众依然是民族舞蹈文化传播的主要力量来源之一。我们要充分认识到人民群众在文化传播和传承中的作用，积极发动群众力量，激发群众对民族舞蹈的兴趣，为社会群众制造展示民族舞蹈艺术的舞台，以源源不断的社会力量推动民族舞蹈文化的传承。除了为广大群众提供演出机会，还要面对群众积极地组织专业的民族文化知识的传播，让群众能够超越娱乐性去更深层次和更久远的时光感受民族文化的内涵，在更有高度的审美层面去体验民族舞蹈文化的魅力。文化的润滑能够有效地增进民族舞蹈艺术与广大群众之间的融合程度，群众在受到艺术熏陶的同时，也能发挥智慧对民族舞蹈进行创新，是推动民族舞蹈艺术传承的重要力量。

（三）以经济力量推动传承(www.xing528.com)

在市场经济条件下，任何一种艺术形式要实现推广和传承都避免不了与市场的接触，只有市场的支持才能为艺术传承积累下足够的能量，民族舞蹈文化也不例外，将民族舞蹈文化与市场经济有效地结合在一起，才能使民族舞蹈文化在现代社会持续传承下去。有了经济力量的推动，民族舞蹈可以以更加完美的姿态登上舞台，也可以以更加现代的方式参与市场竞争，这不只是无数民族舞蹈表演者的奋斗目标，也是各民族地区文化传承工作前进的方向。经济力量的支持是民族舞蹈文化摆脱生存困境的基础前提，在生存无忧的情况下才能去求发展，去真正地实现文化价值。

（四）以政策力量推动传承

政策对于传统艺术形式的保护非常重要，我国政府近年来对一些民间流传下来的古老艺术形式的保护和传承非常重视，制定了很多保护措施和鼓励措施，民族舞蹈文化也在一些政策的保护下得到了很好的传承与发展，各种由政府举办的民族文艺展演和建设的民族文化研究机构为民族舞蹈文化的传承提供了更大的空间。在国家方针政策的支持下，民族舞蹈文化找到了新的发展方向，积极地与现代社会融合，并持续不断地向大众文化市场渗透，甚至有很多机会参加国际水平的文化交流活动。政策的支持帮助民族舞蹈文化走出了困境并逐渐扩大了影响力，给予了民族舞蹈文化传承极大的动力。民族舞蹈是我国各民族文化的精华体现，它的传承不仅关系到民族文化的日益兴盛，也关系到整个中华文明的繁荣，实现民族舞蹈文化的传承对于弘扬我国优秀传统文化、展现中华精神文化面貌有着重要的意义。