民族舞蹈文化生态保护的多元化发展时期

北宋的建立结束了中国长期分裂的局面，并极大地促进了国内经济的发展，市场的空前繁荣和对外贸易的出现，形成了以首都汴梁（河南开封）为代表的大都市。随着工商业的繁荣和大都市成千上万人口的聚集，人们对文化生活有着越来越高的需求，这是不可避免的。

宋代宫廷舞在继承唐代乐舞传统体系的基础上，极大地压缩了教坊的规模和表演场景，出现了情节简单的“队舞”形式，并在舞蹈队中加入了“竹竿”的角色。宋代这种创新的表演形式和“故事歌舞”的出现，对民间歌舞活动的程式化和戏曲“杂剧”的诞生起到了推进作用。一大批曾在前宫廷服役的杰出艺术家，因年老或战争分裂而散失于民间。宫廷歌舞、乐舞表演，在民间以一种被人们容易接受的简单形式展现出来，重新注入当地的娱乐氛围中。随着宋代都市的兴起，为了满足晚上休闲娱乐的需要，少数人开设了以“勾栏”和“瓦舍”为固定场所的乐舞表演游艺区，在华灯之初形成并设立在繁华的街区，为宋代乐舞的发展演变和戏曲的出现奠定了基础。

宋代经济的迅速发展和“勾栏”“瓦舍”的出现，极大地增强了人们以歌舞形式表达其生产劳动和生活兴趣的愿望，丰富了南宋等民间节日的庆祝内容，描绘了人民生活的趣味，如滑稽诙谐的“十斋郎”和“宝老舞”等。此外，宋代用于大规模祭祀活动的各类民间舞蹈队，由男扮女装、寺庙和特定场所的男子表演，从事祭神、自娱等活动。(www.xing528.com)

元朝时期，蒙古族是一个能歌善舞的民族。民间舞蹈“盅碗舞”和“筷子舞”，表达了人们对生活的热爱，以及起源于萨满早期的“安代”舞蹈，在民间有着悠久的历史。宫廷乐舞在接受前辈创作的乐舞基础上，吸收了汉族文化，增加了符合蒙古族风俗习惯和需要的歌舞因素，使仪式和音乐得以形成。然而，在元朝统治下的中国，汉族的数量、汉族的生活习俗以及几千年来形成的民间活动仍然是主流。