《梅花三弄》中古琴与钢琴发展对比

（一）“散音”奏法的体现

如第一章所述，古琴散音的音色浑厚，坚实如地，常表现深沉悠远的氛围，在传统古琴美学中“散音”象征着“地”。古琴曲《梅花三弄》第一部分就用“散音”奏法，表现空旷的意境。如下谱例：

古琴曲《梅花三弄》开指（第一段）“散音”：

钢琴改编曲引子部分再现了这种音色。在低音区加入八度装饰音以增加音响的厚度，以较宽的音域表现了古琴散音的深厚音色，同时，旋律音上加注保持音记号，演奏时适当延长音线，表现出古琴“散音”空旷幽远的效果。

钢琴曲《梅花三弄》引子“散音”：

（二）“滚拂”奏法的体现(www.xing528.com)

“滚拂”是古琴演奏中的一种特殊奏法，也是一种最“炫技”的奏法。右手由高音到低音（由内到外）的拨奏叫“滚”，低音到高音（由外到内）的拨奏则叫“拂”。与“散音”奏法相同的是，滚拂一般也是左手不按弦，右手弹奏空弦音。但散音是弹一弦一音，而滚拂是依次弹奏多根空弦，形成五声音阶式的流动和共鸣“和音”的效果。古琴散音表现空旷悠远、余韵缭绕的效果，体现一种静态的美。而古琴演奏中的滚拂手法，则擅长表现酣畅淋漓、气势磅礴的效果，体现出一种动态的美。

这种技巧在钢琴曲《梅花三弄》中也有体现。在第三弄中，原古琴曲并没有滚拂的奏法，但作曲家为了表现特殊的效果，钢琴曲的这一部分，在高音区表现原曲泛音梅花主题音调的同时，用五声音阶式的琶音音型织体衬托在下方，使人很自然地联想到古琴的“滚拂”手法与音色。

钢琴曲《梅花三弄》三弄的“滚拂”手法：

这种改编体现出与前面一弄、二弄的对比变化，利用钢琴擅长多声部表现的优势丰富了音响层次，将古琴与钢琴的特征进行了很好的融合，在带给听众古琴音色联想的同时，表现出了梅花在寒风中依旧傲然挺立的伟岸形象。