现代钢琴的诞生与发展历程

1850年，德国钢琴制作师海因里希·斯坦威移居美国后，1853年在纽约创立了斯坦威父子公司。他们融各国制琴师的成果为一身，完成了现代钢琴的原形，其中包括交叉排列的琴弦、整块铸铁的支架、复震式（双卡子）击弦机和毡包木芯的琴槌头。琴弦由过去的平行直排改为交叉斜排，琴弦加长加粗，音域扩大到七组半八度；整块铸铁支架取代了原先的木质或金属支架，使琴弦的张力大为提高，声音之洪亮饱满达到前所未有的高度。这一时期以后的钢琴得以进一步完善与普及，在结构机理和音乐表现上与前所述的钢琴已经有了很大的区别，因而我们把这一时期以后的钢琴称为“现代钢琴”。

1874年，现代钢琴上又增加了一个持续音踏板，可以让踏板踩下之前所弹的那些音延续下去，而其余的音则不受踏板的影响。踏板的出现又为钢琴增加了新的魅力。踏板不仅可以使琴声延长，还可产生不可思议的梦幻般的音色，也使浪漫派作曲家有了表现浪漫式魔力音乐的手段。当时的钢琴家肖邦、李斯特等都对踏板的效果做出了富有创造性的开发。特别是通过“钢琴之王”李斯特等人的钢琴独奏音乐会，才有了这种使用一种乐器来完成一台音乐会的音乐表演形式。这无疑向人们证明了钢琴是一种可以独当一面的全能乐器，一种可与现代管弦乐队抗衡的乐器。法国印象主义作曲家德彪西的作品中所要求的层次变换无穷的钢琴声音色彩，也可以通过这种持续音踏板来达到效果。

从19世纪末至今的一个多世纪，钢琴的发展更迅速、更完善，钢琴的制作也由小型的制作发展成为大规模的工业生产，钢琴的产量大增。立式琴和各式各样的小型琴的普及，使钢琴终于进入普通百姓家，钢琴市场更加兴旺。世界各国也先后出现了许多著名的钢琴品牌，如斯坦威、贝希斯坦、布流特纳尔、福伊利希、易巴哈、弟伯森、康鲁等等，从而使钢琴制作业进入到一个全新的境界，钢琴已当之无愧地登上了“乐器之王”的宝座。(www.xing528.com)

20世纪以来，铁支架、交叉弦、双卡子击弦机等就成为平台钢琴的标准结构，沿用至今。尽管人们并未对乐器本身做出重大改革，但人们依然在对钢琴的音质进行不断地探索和改进。现在的平台三角钢琴的同音复奏已达到每秒钟12次以上，琴键也已增加到92个。从现代国际上研究的“二十四平均律”和我国研究的“音的弹性频率”来看，未来的钢琴必然有更先进的构造甚至交响钢琴出现。