合唱排练计划的制订，合唱艺术与经典鉴赏

（一）合唱排练计划的制订

1.计划制订的内容

选择合适的排练与演出作品后，下一步是制订合理、细致的排练计划。

（1）排练时间计划

在开始排练之前应根据合唱队员的实际情况，制订出一个周密、科学、合理的排练计划。所有的排练活动必须严格执行这一排练计划，不要随意改变。

（2）排练内容计划

在每次排练之前，应安排一些有针对性及有目的性的练声曲。例如，可以选择与合唱作品类似的音型、节奏、情绪、技巧、音域等练声曲，应遵循循序渐进的原则，安排一些由浅入深的音阶、琶音、连音、顿音及二部、三部、四部等多声部的和声练声曲及重点、难点乐曲片段和难度适中的中外合唱音乐作品等排练内容。

（3）排练任务计划

在排练任务方面，应事先计划好本次演出任务共需要安排几次的排练，而每次排练需要多长时间及完成多少排练任务等等，应有一个具体和明确的计划。避免出现一些关键问题、主要难点（如节奏、音准、音乐、音色等）到了演出前才发现尚未解决，或出现有的作品、乐段花的时间太多，而有的作品或乐段却排练得非常仓促等状况。

2.计划制订的类型

在确定合唱队的发展目标和排练作品时，要针对一些周期性的演出和比赛任务综合考虑，并结合排练发展的中长期目标，做出周密合理的排练规划，以减少排练过程中的随意性。在有序落实和完成总排练计划的同时，使队员的基本素质与艺术功底得到增强，为今后的发展奠定基础。

（1）基础排练计划

根据合唱队员的可用排练时间，合理设计好排练计划，本着循序渐进的原则，从基础做起，通过排练，为合唱队员的歌唱打下良好的基础，使他们养成良好的排练习惯。

（2）难点排练计划

排练内容要与所排作品紧密结合，对于作品中的难点，合唱队员不易做到的地方，要将其设计成练习曲以作排练之用，在顺利完成排练目标的基础上，提高合唱队员的歌唱技能与合作能力。

（3）突破性排练计划

当遇到对某项技能欠缺了解而不能正确把握的情况时，要聘请其他有经验的相关专家进行帮助，这是解决问题的有效途径。这样不但有利于合唱队员技能的健康发展，而且合唱队员还可得到有效的学习和知识补充。

（4）多样性排练计划

选择适合本团队演唱的不同时期、不同风格、不同民族的优秀经典作品进行视唱、排练，多选择一些有针对性的作品作为基础排练，以便为某些作品的排练做铺垫。在队员了解、熟悉各类作品的基础上，选择适合自己合唱队演唱的作品进行加工排练，经过一段时间的实践、磨炼和提高，最终选择出本队的保留作品。

（二）合唱歌曲排练的内容

1.音调准确的排练

合唱中，和声的协调、各声部的音准、音量的均衡是至为重要的。下面所谈合唱排练的四个方面的内容是互有关联的，所以应当相互配合起来进行排练，这样才能达到合唱排练的最终目的协调与和谐。

首先，练唱时定调不适当，合唱队员发音过高、过低，也会影响合唱音响偏高与偏低，为此有时须把合唱作品的调子移低或移高来唱，待到有把握之后再恢复到原调。

其次，排练音调准确宜用中等速度的练习，如果速度很快或很慢，会使合唱队员紧张或注意力过分集中，而使声音不准、不协调。唱不准音的重要原因，是合唱技术不纯熟或者是听觉方面排练不够。

再次，排练音调准确可多釆取哼唱的方式，这样能使合唱队员注意力集中，但须注意：哼唱最易发生鼻音，如果习惯用鼻音演唱，就会影响吐字清楚；所以哼唱时嘴不要闭紧，而且，须以高度的注意力和合乎需要的呼吸的支持来唱好柔声。哼唱最易失去曲调的节奏性，所以应随时提醒合唱队员注意节奏。

最后，呼吸不从容、旋律的大跳、半音阶的进行、困难的节奏、困难的音程、困难的咬字等，也都有可能影响合唱队员唱不准确。所以先要用比较容易的练习曲，排练中先求个人与一声部齐唱的准确，后求一声部与其他声部合唱的准确。

2.音色一致的排练

音色的一致，是要求各人不同的音色尽可能与所属声部的音色取得统一，形成这一声部在音色上所具有的共同的特点。其排练的方法：其一，对声部中音色突出者，应让他多听所属声部音色的特点，从而可以对他的音色进行个别的排练，但这往往不如通过合唱与分部练习，使他在听觉上受到实际锻炼更有效；其二，选用歌曲中最有表现力、最能表现感情色彩的片段作为练习。练唱时通过情绪上和力度上的变化，要求各声部统一地表现出多样的色彩。

3.音量均衡的排练

合唱者音量的差异与变化很大。唱高音的往往善于发高音的强音，而不善于发低音的强音。唱低音的情形则相反。总的来说，不论男女声，高音的强音似乎要比低音的强音为强，男声要比女声为强，等等。所以应注意合唱音量统一的问题。排练的方法有如下几种。

第一，几个声部在某一音区适当的和弦上用长音轻声地反复练唱，要求各声部所发的声音完全均衡。随后，逐步增加音量，并分别选一主调不固定在某一声部的歌曲作为练习曲，先要求不反复作渐强与渐弱的练习。唱主调的声部之间音量取得平衡，然后在与唱主调的声部合唱当中，要求能突显出主调，并求得各声部协调、均衡的声音效果。

第二，让合唱队轻声地发一不太高也不太低的长音，要求一声部的声音完全融和、清晰而又有亮度。随后，逐步增加音量，并反复作渐强与渐弱的练习。

第三，选一首有突弱、突强和特强的歌曲片段作为练习。要求各声部力度变化一致，并能准确地、统一地表现突弱、突强、特强与前后邻近音在音量上的对比。

第四，选一独唱附伴唱的合唱曲作为练习。要求伴唱部分的力度变化与独唱部分相配合，在音量的对比上，又能恰如其分地显露出独唱部分的曲调，起伴和与衬托的作用，也就是要求伴唱与独唱在合唱中的协调。(www.xing528.com)

4.节奏统一的排练

节奏的准确，本来应在视唱练习中得到解决，但经验证明，在合唱排练中还会出现节奏不统一的问题，而当节奏表现不统时，不光会使合唱曲特定的和声效果发生变化，而且也会影响到诗歌内容的明确表达。节奏与音准也有关系，合唱队员若节奏性强、节奏感好，就能比较容易地掌握好音准，合唱中节奏的排练需要注意以下方面。

第一，节奏不统一最易发生在起句与收句中。如有某一队员因未能与全体同时、同样地起唱与收束，就会使乐句的自然结构受到破坏，所以可选一些各不相同的起句和收句的歌曲片段作为练习。

第二，反复练唱各种音符的变形与组合，要求合唱队员把每个音符的时值唱足。要使合唱队员认识到节奏如果不准确，其他要求便无从谈起。

第三，通过无休止符标记而必须中断（分句或换气）的歌曲片段，练习呼吸和节奏的一致。在不能达到要求时，可以减低速度进行练习。

（三）合唱作品排练的形式

1.分排

分排是指以合唱各声部及领唱、伴奏或乐器小组为组织单位而进行的针对音乐的每一个局部的分别排练。如合唱队中的女高音声部、男高音声部、女低音声部、男低音声部或乐队中的木管组、铜管组、打击乐组、弦乐组等。分部排练是整体排练的基础。这个阶段的工作主要是以熟悉作品为主（包括熟悉旋律、歌词、声部关系、基本速度、基本情绪、基本风格等）。

2.合排

合排是在分部或分组排练基础上将各声部或各小组结合在一起，就音乐的整体结合所作的进一步的排练工作，包括全部合唱声部或全部乐器组合排，亦可包括领唱、伴奏等在内的合排。合排的效果有赖于分排的效果。分排的工作越细致有效，合排的效果越显著，进度越快，效率越高。

3.粗排

粗排主要是以熟悉声部旋律、歌词、各声部的一般性结合，建立演唱的基本音准、调准、节奏准以及基本的和声概念和段落概念等一般层面要求下的排练过程，这过程包括分排和初步的合拍（一般不包括伴奏），是高质量的排练和达到演出水平要求的必经过程。

4.细排

细排是在粗排基础上对作品的演唱及伴奏提出并实现更高艺术要求的排练阶段。这一阶段重点是在唱、奏者对旋律、歌词、节奏、和声、段落等基本内容有了初步了解和掌握的基础上，解决演唱者和伴奏者在演唱中对唱、奏技术的运用，音乐整体结构的认识和把握、音乐风格的认识和把握、高潮的安排和处理，队员之间、声部之间、演唱和伴奏及合唱队之间的合作，段落、声部、旋律、和声、调式等各种要素在表达、处理上的准确、合理、统一、协调、平衡、完整、熟练等更高艺术层面上的问题。

（四）合唱作品排练的过程

1.准备工作

合唱排练基本进程，可以先从练声前的准备活动开始。如热身活动和呼吸练习，帮助合唱队员集中注意力，心态平静，发声器官进入发声状态。这种准备活动，时间不必太长，也不一定每次都要做。一般通过发声练习也可以达到同样的目的，而且，发声练习更贴近合唱的状态。

2.发声排练

发声排练包含合唱发声技能的排练，音准、节奏与和声协调的排练，合唱队员敏捷反应能力的排练、语音的排练等。合唱所需要的多种基本技能，主要是通过这个过程进行的。合唱队员若把合唱发声的诸要素分成两个层次。

第一层是培养合唱队的基础，要是抓好中声区、稳定声部音色的统一、建立声部间音准的和谐与音色音量基本的均衡感。第一层的扎实发声基础非常重要。在这个进程中，技能的各个要素可以综合起来进行排练，也可以针对合唱队的薄弱点分解开来进行排练。发声练习也可以直接与合唱歌曲的排练沟通。合唱歌曲的技巧难点，可以在发声练习中予以重点关注。合唱歌曲难点的片段，经过适当的编排，可以替代练声排练。合唱的生理、心理活动是较为复杂微妙的。如排练时一味地要合唱队员注意某一方面的感觉，往往成了解不开的死结；有时为了解决这个技能环节的问题，另一个环节又可能出现新的问题。排练反复是不可避免的，反复往往是进步的一个过程。因此，对反复要积极对待，从鼓励着手。排练一定要掌握发声的科学性，循序渐进，不能贪快冒进；也要全面考虑，不能走极端。

第二层是在第一层的基础上逐步扩展音域、提升力度的控制幅度，提高音色调控能力。合唱队是一个集体，技能方面的平衡总是相对的，而存在的问题又可能是多样的，因而排练必须立足于合唱队的实际，有重点、有步骤地进行。但合唱队员也需要做一些突破性和积累性的练习，如气息控制与高音演唱的关系，这就需要在基础排练的同时培养好技术突破的“种子”。一个技术难题解决成功与否，与合唱队的经验有着紧密联系，特别是临场对问题的鉴别分析与判断、排练方法的确定与运用、排练中的语言表述等能力，以及教学的能力与经验等，这些都只有通过实践才能得到培养和提高。

3.读谱背谱

（1）读谱

在熟习音准、节奏时，要求合唱队员在乐谱上标出呼吸记号，改正书面错误并轻声以良好的合唱发声状态演唱，这样既可以暂时把调降低半音，也可以适当减缓速度（曲速过慢的则可稍快一些），提示合唱队员注意声音的协调，指导出现的发声困难。为了对各声部的音响效果有更深刻的印象，可以进行弹一声部（或两部）、唱另一声部的练习，其好处是容易发现合唱队员的错误，并且能够根据切身经验，知道用怎样的步骤与方法解决难题。有时还应离琴唱全部和弦音（顺序是：男低音、男高音、女低音、女高音）。像这样逐个地用固定唱法来看、来唱、来听和弦，容易使合唱队员具备听音、听和弦音准的能力。最后，还要边弹边唱歌词，以更好地体会歌曲表达的情绪。

受地方方言的影响，各地的普通话不完全相同，如声母区分不清，声调带有浓厚的地方腔。许多地方方言的发音，与良好的合唱发声也常产生各种差异，如有的地方语言咽喉过分用力，歌词受歌曲旋律的制约，使普通话的四声常常被唱反。因此，合唱队员在演唱歌词前，可以先通过朗读歌词来规范普通话的发音，朗读时也需要注意尽量保持良好的发声状态。按乐谱唱歌词仍从轻声入手，坚持合唱发声规范，与旋律结合时适当注意语言的声调，练习应继续贯彻相互倾听的要求，以体会音乐起伏的感觉。

（2）背谱

合唱队是合唱队的核心，合唱队员动作的准确与否，直接影响演唱效果。为了做到心中有数，合唱队员应把所要排练的曲子的每个声部都尽可能地背出来，还须记住句、段之间、各声部之间是怎样的一种关系。

4.总体排练

总体排练就是通过各项合唱技能的排练与运用，进一步实施歌曲演唱设计并力求达到艺术上的完美。总体排练通常有分段进行与联段进行两种方式：分段进行从局部着手，一般不大于一个乐段，以便做比较细致的技术和艺术排练；联段进行立足于较大的部分，两个乐段以上或全曲串联，排练着重在音乐展开过程中，以便使技能较熟练地连贯运用和艺术上较完整地呈现。实际排练时，这两种方式根据需要经常是交替运用的。总之，排练体现在技能和音乐两个方面，是从较低的平衡向较高的平衡不断上升的过程。

技能方面由少项到多项、由较低要求到较高要求，逐步综合、逐步熟练。在综合、熟练的过程中，各项技能的运用有所发展，有所提高，更好地获得歌曲再现的艺术效果。技能和音乐是相互促进又相互制约的两个方面，排练一般比较容易偏重于只抓技能而忽视音乐。因此，要引导合唱队员感知音乐的美，让音乐的美融入合唱队员的心里，与歌曲产生最大限度的共鸣；也要引导合唱队员体验歌曲的情感，让合唱成为合唱队员发自内心的情感流露，让技能成为情感表达的手段，并通过技能的运用较完美地完成歌曲的艺术再现。

5.排练动作

若对作品已熟悉，就要对合唱队员的动作做出精密的设计。应独自先作总的练习（指把歌曲全部指挥下来），然后，再作细节的练习（指抽几个重要的部分来练习）。作后一种练习时，时刻都应有整个歌曲的总体观念。在总的练习和细节练习都比较满意后，还可以作默练（指合眼合唱队，仍不求助别人弹琴）。这种无声的合唱队，是锻炼集中全部注意力默想合唱作品。其好处，一是能考验对合唱作品的记忆力；二是更能以内心的感受去指挥合唱作品；三是能培养和加强对合唱作品的想象力与感受力。