中国少数民族歌舞音乐的艺术形态与特征

扎根于群众生活中的各少数民族丰富多彩的歌舞，在悠久的历史上，经常是中华民族艺术生活的共同源泉，各民族人民生活方式是在不同的自然条件和历史过程中形成的，因此存在着不同的民族特点，在艺术上也形成了各自的风格和形式。

（一）藏族歌舞——谐的音乐特点

“谐”又叫“弦子舞”，在藏族中俗称“谐”，在藏族的历史中，它是最普遍、最繁盛的艺术形式。每逢节日集会时，在胡琴的伴奏和带引下，众人围成圆圈起舞，时而围集，时而散开，时而又似长龙摆尾绕圈而行，一起抒发着心中的欢快的情绪。随着胡琴发出的阵阵颤音，舞步也顺着带有一定的颤法，它的“拖步”“点身转步”等表现了这一特点。弦子舞舞姿圆润、流畅、优美抒情，多彩的长袖在空中飞扬，是一种群众自娱性的舞蹈，也是藏族人民祈愿祝福吉祥的舞蹈。

“果谐”是流传在西藏广大农村的一种拉手成圈、分班唱和、载歌载舞、顿地为节、连臂踏歌的自娱性集体歌舞，常见于村头、广场、打麦场上。节日里，人们往往从日出跳到日落，从深夜跳到天明。节日里，场地上摆着一缸青稞酒，人们围着酒缸拉圈起舞，男女各站一边，分班歌唱，从左到右沿圈踏步走动。当唱词告一段落之后，有“谐本”，开头以“咻咻咻咻”或“噬噬噬”的叫声，或一起拉手叫“啊呀嘿!当下此人，宋甲月拉!”和着节奏，开始踏地舞蹈。这种叫声犹如汉语中喊“四，一起跳”。“谐个”起到了激发情绪、整齐步伐、共同起舞的作用。跳完歌头，紧接着是一段快速歌舞，男方跳一段后女方跟着也跳一段，出现男女舞蹈竞技的热闹场面。跳完数遍后又由“谐本”带头喊“咻咻咻咻”或说一段快板，边说边跳统一的步伐，借以把舞蹈推向高潮，共同结束。这种和着快板边说边跳的跳法叫“谐休”，就是尾声、结束步。

音乐特点：音乐极富歌唱性，结构简练，歌词每句六个音节，四句为一段，内容丰富，有歌颂爱情、歌颂家乡生活的，也有描写自然景物和真挚友谊的。曲调特点：短小而优美，节奏富于舞蹈性，舞时，男女分成两个圆圈，由拉弦子者带领自右至左绕圈歌舞，为首者领唱或奏一曲后，…众人接唱，载歌载舞。伴奏乐器：弦子、串铃、笛子等。

（二）蒙古族歌舞——安代的音乐特点

在蒙古族传统的民间舞蹈中，还有一种叫“安代”的民间舞。安代舞是科尔沁地区的传统民间舞蹈。在蒙古草原上流传着这样一句谚语；“鸿雁排阵观安代，骆驼流泪听琴声”，这里的“安代”就是指“安代舞”。“安代”旧表演形式有一套固定的程序，始于占卜、治病，如：某村某家的姑娘或媳妇生病久治不愈，于是请“博”来占卜。“博”曾经影响蒙古人民几千年。以至于“博”在行术、施教中的音乐、舞蹈、唱调、服饰、道具至今仍流传在民间。

“博”中的舞蹈，从前不是人人可随意跳，只有“博”主持祭典仪式或行术治病时才跳。“博”的舞蹈分四个阶段。第一段，拜神、请神，以歌为主，手持单面鼓，迈着细碎、平稳的“平步”敲击为节，曲调缓慢，悠扬。第二段，治病，以舞为主，边舞边做一些诡秘、怪诞的表情，情绪逐渐激昂，狂热直至疯癫，动作激烈、奔放。第三段，表演带有游戏、模拟各种野生动物的图腾舞蹈。一般地说，这些舞蹈，气氛轻松，形式活泼，具有鲜明的个性。第四段，谢神、送神，以唱为主，边唱边击鼓，从容和缓地来回走动，曲调缓慢，哀伤，低沉。

蒙古“博”中的舞蹈形式，是集歌舞、鼓技为一体的艺术形式。击鼓而舞，载歌载舞，鼓、舞结合。鼓舞，就是从“博”歌舞中衍生出的一个舞种，它的动作、风格、特点，与“博”歌舞中鼓舞相同，但糅合进了很多新动作和技巧，使鼓舞富有了蒙古男性的矫健、雄姿、健美的阳刚之气。

现在“安代”多为群众自编、自演，是自娱性、群众性的歌舞形式，群众非常喜欢。蒙古人民将“安代”形式中原有的民族性的精华加以发展，回复原貌。参加者自然围圈站立，手握绸布或提衣襟下摆，在歌手领唱下，边随声附和边按逆时针方向踏动而舞。舞蹈有一定程序，一般为：站起、慢走、行进、劝慰、起兴、送行等。动作以在原地踏步摆绸，移动踏步绕绸，绕圈跑跳步挥绸，双吸腿跳落甩绸为主，舞姿奔放，情绪明朗，场面沸腾，群情激昂，表现了蒙古族劳动人们淳朴、热情、粗犷的健康气质。^[22]“安代”的特点：绸巾、舞姿浑然一体、载歌载舞兼容并包。手持绸巾而舞，是它的主要特点。绸巾的动作有圆韵、横韵等，贯穿整个舞蹈，以“跺步”“踢步”“跑跳步”“双吸腿跳转”等步法构成了它爽朗开阔的风格特点。安代舞以其浓厚的民族风格和健康活跃的艺术特色，为蒙古族人民所喜爱。

曲调特点：常用2/4、4/4…不同节拍作对比，歌词曲调都相当丰富，每首歌舞都比较简短，一般有上下句。(www.xing528.com)

（三）朝鲜族歌舞——农乐舞的音乐特点

农乐舞是最有农耕生活特征的传统民间舞蹈，是古代农业丰收后，人们聚集饮酒、歌舞娱乐的遗风，后来发展成为农忙季节农民自行结成互助组织中的娱乐活动。即每当夏收农忙时，农民自行组合，清晨同去大田劳作，黄昏返回村庄，在转换劳动地点的路上，边行进、边歌舞，以此调剂劳逸的民俗活动。

农乐舞随着经济生活的不断改善，伴奏乐器增添了唢呐、太平箫、杖鼓、法鼓，使形式更为丰富多彩。表演中增加了官吏、猎人、农妇、假女（男扮女）、舞童等人物；增添了“小锣舞”“杖鼓舞”“假面舞”“象帽舞” 等内容。其中“象帽舞”最有特色，舞者戴特制的头盔，上有可以旋绕的长缨，舞时摆动头部使长缨在头顶、身侧旋绕飞舞。手中击打着小鼓，以“喜鹊步”跳跃前进，如腾空遥射，如冲锋向前，而头上的长缨不断旋绕，充分表现出朝鲜族劳动人民劳动之余、丰收之后的乐观精神与欢快情绪。此舞是随着朝鲜移民传入东北地区的，又逐渐发展为中国朝鲜族喜庆节日中的表演性舞蹈形式。其中的“舞童舞”由儿童站在大人的肩上表演，而且像大人一样也戴着象帽，让飘带在空中旋绕飞舞。

辽宁本溪的朝鲜族有以歌舞祈丰收的风习的“乞粒节”，舞蹈与农乐舞相同，但叫作“乞粒舞”，并把儿童的上肩表演叫作“双层舞”，都是富有农村生活气息的舞蹈。农乐舞的雏形会使我们联想到汉族在秧田劳作中的“系鼓互歌”，“舞童舞”使我们即刻想到花鼓灯中的“上肩”和宋代的“乘肩小女”，这些都是农耕文化型古代乐舞在民间舞蹈中的遗存。

音乐特点：伴奏音乐由十二段不同“长短”的曲调组成，称“农乐十二槌”，音乐欢快热烈。伴奏乐器：小锣、长鼓、小钹、鼓、锣、唢呐等，旋律部分主要是唢呐吹奏，由持小锣的舞者指挥舞蹈动作的变换。

（四）傣族歌舞——孔雀舞的音乐特点

孔雀舞是最具特点的民间表演性舞蹈，广泛流传于云南省德宏、西双版纳、景谷、孟连、耿马等地区。孔雀舞的产生来自傣族生息的自然环境。在德宏、西双版纳、孟连、耿马等地区，有连绵起伏的山峦和热带雨林、亚热带阔叶常绿林、温带山地、苍藓林及高山针叶林。在这里生息繁衍着各种野生动物，如亚洲象、云南野牛、虎、豹、熊、小鹿、长臂猿、蛇、蟒、蝴蝶、孔雀等。生活在森林地带的傣族百姓具有鲜明的民族个性，他们热爱自己的生息环境，热爱丛林动物，其舞蹈的基本动作和特征也多是对丛林动物的模仿，并体现出很高的艺术创造力和想象力，如孔雀舞、狮舞、豹舞、蝴蝶舞、象脚舞、鹿舞、鹤舞、蛇舞、鹭鸶舞、鱼舞等。其中最具代表的是孔雀舞。

孔雀舞的创造源自滇池地区多孔雀的自然环境。“云南滇池地区出土的很多汉时青铜器物上都有孔雀。有孔雀纹铜锄、孔雀头纹铜锄、孔雀纹铜铲、三孔雀铜扣饰、铜孔雀、孔雀杖头，在‘纺织场面贮贝器’胴部，有线刻孔雀四只，又有圆雕孔雀四只于器身，还有孔雀衔蛇等。”云南地区出土这么多有关孔雀的文物，说明自古以来，傣族先民就喜爱孔雀。傣族人喜爱孔雀，不仅是因为孔雀羽毛的美丽和温和的性格，还在于傣族人崇信孔雀带给他们生命的稻谷，“天神叭英为了帮助叭阿拉武建勐，放出孔雀，飞到远方去寻觅谷子，将未消化的谷子作为种子，从此人们开始了农耕”。这是傣族人喜爱孔雀的深层原因。傣族是稻作农耕民族，自唐以来便进入农耕时代，其发达的稻作生产技术也影响和帮助过其他少数民族。傣族人居住在依山傍水的亚热带平坝，这里常年稻谷飘香，孔雀飞翔，一派秀丽风光。傣族人们热爱自己的家乡，以模仿孔雀的简单动作和群孔雀变换的简单队形，创造出美丽的孔雀舞。

孔雀舞最早的表演是舞者身穿道具表演，表演时，舞者头戴宝塔形金冠及面具，身穿用竹篾子做的孔雀架子道具，做模拟孔雀走路、飞跑、吃水、抖翅、飞翔、开屏等动作。后来，由于笨重的孔雀架子妨碍职业民间艺人的表演发挥，因而得到民间艺人的加工改良，去掉孔雀架子，变成徒手表演的孔雀独舞、孔雀双人舞和孔雀三人舞。

音乐特点：以打击乐器伴奏，曲调轻快活跃，风格独特，多为徵调式。伴奏乐器：象脚鼓、锣、钹、葫芦丝。