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高校音乐教育:实现多元化教学创新

时间:2023-10-28 理论教育 版权反馈
【摘要】:在音乐教育中,可以采取以下几种教育形式。(一)启发式音乐教育形式由于音乐的模糊性和不确定性,音乐想象的空间是无限广阔而丰富多彩的。(二)实践式音乐教育形式在音乐教学中,将器乐普遍引进课堂显然是不现实的,但是每个学生都有一件自身的乐器,即歌喉与身体,人人都可以参与音乐实践。(四)结合式音乐教育形式音乐教学中可以结合音像、图片及观摩演出等辅助手段,加强学生感受音乐的效果。

高校音乐教育:实现多元化教学创新

现阶段,在音乐教育课堂教学中大部分院校依旧沿袭着传统的“师讲生听”的方式,师生互动很少,音乐课堂教学中显得乏味,缺少生动性和感染力,课堂呈现的是“注入式”“填鸭式”的陈旧模式,这与现代教学要求是不相符的。高校公共音乐课可以采用以讲授法为主要的教学方法,但不能一贯到底,必须根据教学内容和学生的需要及时调整或穿插行之有效的如创设情境、提问、讨论等教学方法。例如在音乐欣赏教学中,对于大学生感到较为陌生的音乐,教师可以先进行分析然后再欣赏,或边分析边欣赏;一些较为熟悉的曲目,教学时可以让大学生试着自己边分析边欣赏,再由教师设问,共同交流探讨。对于音乐的背景、作家的生平、不同风格作品的特点等内容,可以让学生分成小组,自己动手查找资料,再到课堂上发言交流;或让学生介绍各自家乡的民族音乐等,可将上课的主动权适当交给学生,让学生自己去主动查阅相关资料,教师引导学生,分成小组进行讨论来代替教师讲解。多种形式的教学方法会使大学生对音乐产生浓厚的兴趣,自觉地学习、研究音乐,增强学生的学习能力,进一步提高学生的综合素质。此外,可以结合“请进来、走出去”的形式,定期或不定期举办一些相关的讲座来对大学生进行公共音乐的教育。例如聘请一些专家或当地有名的民间艺术家、艺人等进行专题音乐的讲授,拓展学生的知识面;或者组织学生观看有价值的音乐艺术展演等活动,带领学生走出校园进行采风和观摩,参加一些民间的艺术盛会,使学生近距离地接触音乐,获得更直接的感受,多角度拓宽学生的知识面。在田野采风归来,可以组织学生对所收获的音乐、舞蹈等方面的内容进行汇报表演交流,增强学生的实践能力。

在音乐教育中,可以采取以下几种教育形式。

(一)启发式音乐教育形式

由于音乐的模糊性和不确定性,音乐想象的空间是无限广阔而丰富多彩的。同一部作品,每个人的感受程度是不同的,乐感的培养主要是通过感受而得。教师应将学生作为自己音乐审美的同路人,应让学生反复感受音乐作品,充分发挥学生丰富的想象力,使其将自己的理解、感受畅所欲言。教师做适当的启发、引导,在热烈的讨论中加深对音乐的理解。这种生动活泼的教学有利于培养学生的参与意识和群体意识,增加学生学习音乐的主动性和积极性。

(二)实践式音乐教育形式

在音乐教学中,将器乐普遍引进课堂显然是不现实的,但是每个学生都有一件自身的乐器,即歌喉与身体,人人都可以参与音乐实践。在这方面,合唱给大学生提供了理想的途径。在合唱的天地里,学生能充分感受音乐的线条、织体、和声、结构,感受到各声部彼此之间的无穷变化和魅力,并将节奏训练贯穿其中,感受音乐的律动。合唱对于培养学生多声部的听觉意识、提高表现音乐的能力、把握作品的风格,有现实的意义。

(三)比较式音乐教育形式

通过不同时期、不同流派作品的比较,中外音乐的比较,同一部作品不同的演奏形式或演奏者不同处理的比较等,感受音乐的丰富多样和不同作品的特点。(www.xing528.com)

(四)结合式音乐教育形式

音乐教学中可以结合音像、图片及观摩演出等辅助手段,加强学生感受音乐的效果。高科技已经在听觉艺术和视觉艺术之间搭起了审美的立交桥,通过音乐与影视的完美结合——耳中的声与情、眼前的光和色、场景与画面,使学生感受音乐的人文之境,加深对音乐的感悟能力。音乐教育要“面向现代化、面向世界、面向未来”,必然要打破封闭的、单一的、死板的传统教学方法的束缚,向国际化、多样化、个性化方向转变,在教学法研究方面,要注重视野的国际性,广采博取国际上先进的教学法,拓宽获取信息的通道。

在多元化音乐教育过程中,应提倡合作化音乐教育,从而有效改变单一化的音乐教育模式。音乐在许多情况下是群体性的活动,如齐唱、齐奏、合唱、合奏、重唱、重奏及歌舞表演等,这种相互配合的群体音乐活动,同时也是一种以音乐为纽带进行的人际交流,有助于学生养成共同参与的群体意识和相互尊重的合作精神。因此,小组合作学习作为对传统教学组织形式的一种突破和补充,在高校音乐学科教学中可以被用于音乐探究活动、歌曲处理、二度音乐创作等各个方面。合作学习不是简单地把学生分成几个小组,不能把小组合作学习停留在表面形式上,在具体的教学过程中还要关注很多深层次的问题。如果教师盲目地为合作而合作,那么,这种合作只能是空中楼阁。因此,把握好合作时机是提高音乐课堂小组合作学习效果的良好途径。

在学习遇到难点,学生思维受阻时,可引导学生小组合作。

在得出规律性的结论之前,可引导学生小组合作学习。如欣赏了《运动进行曲》《中国人民解放军进行曲》《婚礼进行曲》后,可让学生以小组为单位进行讨论,最终得出进行曲的特点。

当某一问题可能有多种答案或多种表现形式时,可引导学生小组合作。如一位教师在教会学生演唱《青春舞曲》后,让学生用动作、表情等自由方式为歌曲创编演唱形式,教师组织学生小组讨论,合作表演不仅能活跃课堂气氛,更能发挥学生小组讨论的积极性,在学生脑海中留下深刻的印象。合作学习要求教师当好“导演”,学生当好“演员”。

音乐教师要充当学生音乐学习的“管理者”“促进者”“咨询者”“顾问”和“参与者”等多种角色。合作学习把“不求人人成功,但求人人进步”作为教学所追求的一种境界,同时也将其作为教学评价的最终目标和尺度,使得整个评价的重心由鼓励个人竞争达标转向大家合作达标。让学生“学会合作”是每个音乐教师的职责,因为只有合作才会有发展,而有效的合作学习必将成为音乐课堂中一道亮丽的风景线。此外,真正意义上的音乐教育的方式并非是机械地把各种艺术学科叠加起来,而是将其艺术理念及手段附着在“音乐”这一概念之下。例如,音乐在演唱歌曲过程中暗含着曲词这一成分,因而便与诗歌紧密联系在了一起;乐曲响起,人们在旋律与节奏中进行着的肢体运动,是最浅显的舞蹈艺术,或欢快或沉郁,或飞扬或固守,都是音乐直接作用的结果——“音乐”是音乐教育永恒的主题。总之,音乐教育是一种形式多样、很有意义的教育模式,它并非死板地把学生关在一个艺术空间中,而是诱发他们自己去看、去听、去想,让学生自己走进缪斯圣殿之门。

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