高校音乐教育与教学创新：整合教学计划与目标

教学计划与目标的整合，可以通过教学计划与多媒体技术的整合原则、教学计划制订的思路和过程、教学计划的实施和调整三个方面进行分析。

（一）教学计划与多媒体技术的整合原则

教学计划与多媒体技术的整合原则包括全面性、实时性、广泛性和可拓展性四个方面。全面性是指教学计划与多媒体技术的整合应涵盖计划提出、确定、执行、调整等诸多方面。实时性是指教学计划与多媒体技术的整合应确保所有技术较为先进，同时与需要高度相符。对教学计划与多媒体技术进行整合时，应在资金条件和技术条件允许的情况下，尽量选用先进的设备、引进优秀的人才，保证多媒体技术应用于教学活动中时具有出色的时效性，同时也保证教学计划下的各环节和内容与多媒体技术能够高效融合，推动教学工作的开展。广泛性是指教学计划和多媒体技术的整合应考虑教学所涉及的所有元素，能够在各个方面实现整合，而非仅在课堂上发挥作用。通过对现代高校音乐教学的调查进行分析，发现大部分高校依然将教学工作集中于课堂，这是由于教学工作需要集中资源统一进行。在广泛性的要求下，校方可以更加重视课间、课后的时间，适当开放教学实验室，如果学生存在使用需求，可以凭借学生证等进入实验室进行自学，使多媒体技术更全面地作用于高校音乐教学活动，实现教学计划与多媒体技术的广泛整合。可拓展性是指在高校音乐教学中，多媒体技术的应用、多媒体技术和教学计划的整合应带有可拓展的空间，比如在教学课程中，额外增加教授学生与多媒体技术相关的内容，使学生更好地掌握相关能力，可以在课下自行应用，提升学习的有效性。总体来讲，将教学计划和多媒体技术进行整合，可以实现“一专多能”的半复合与专业音乐人才的培育，使学生的实践能力得到培养，综合素质和可持续发展能力也可以得到提高，理论与实际的联系更为紧密，充分体现出高校音乐教学与多媒体技术整合的价值。

（二）教学计划制订的思路和过程

在教学计划制订的思路和过程中也应注重多媒体技术的整合，由于多媒体技术的应用往往涉及本年度甚至未来一段时间内的教学工作，不能在教学工作进行中临时决策。教学计划的制订思路，依然要首先分析社会需要和人才定位，制订过程则需要重视课程体系设置，并给出必要的人才标准。在人才标准方面，需要重视两个方面：一是知识结构与标准；二是能力结构与标准。由于音乐人才往往需要具备扎实的理论功底和熟练的实践能力，要求在拟订标准时，应充分考虑与多媒体相关的因素，比如在音乐制作技术方面，学生应该掌握基本的多媒体软件使用方法，能够进行数字化处理以及信号处理等工作。一套合理的、科学的课程教学体系是全面提高学生职业素质的关键。应结合与音乐相关专业的特点明确音乐人才应具备的知识、能力结构与标准，要求学生掌握各类软件的基本操作技巧，掌握专业知识，能够达到实践标准，还应掌握与之对应的其他文化知识。在能力结构与标准方面，要求学生具备乐器的演奏能力，能够熟练掌握简谱、五线谱，可以应用技术手段进行音乐处理，并掌握一定的音乐创造能力。

（三）教学计划的实施和调整(www.xing528.com)

教学计划的实施和调整，是教学计划与多媒体技术整合的最后一步，也是持续时间最长、所需考虑细节最多的一个环节。主要手段包括优化课程内容与多媒体技术的整合，适时修改理论教学体系和实践教学体系内容，加强以多媒体技术为平台的实训课程三个方面。课程内容与多媒体技术的整合可以看作二者融合的主要方式之一，现代高校的音乐教学活动已经大量应用多媒体技术，且取得了一定的效果，优化二者的整合可以就课堂具体知识实际展开。比如课堂知识为音乐欣赏，可以利用多媒体技术营造更好的欣赏环境；如果课堂知识为音乐史教学，可以利用多媒体技术搜集大量的素材提供给学生，由学生自行学习。课程内容与多媒体技术的整合应更多地专注于职业素质的培养，使以往零碎散乱的体系趋于统一，将实操和理论更紧密地结合在一起，提高学生的学习效率，促进课程完善，避免以往在简单的理论教学后所进行的简单的练习模式，从整体出发、完善细节，提升课程与多媒体技术的整合效果，最终提升教学的有效性。适时修改理论教学体系和实践教学体系内容所体现的是教学与时俱进的基本思想，由于多媒体技术和教育理论均是不断进步的，将多媒体技术应用于音乐教学，也应注意其变化性，对理论教学和实践教学进行调整，根据知识、能力、素质结构和社会需求的变化调整教学重点。比如柏林艺术大学，当德国音乐和影视发展进入高峰期时，柏林艺术大学开始对理论教学、实践教学体系进行创新，重视见习制度建设，进行更多的实用技术教学，通过建立多媒体教学实验室的方法，同步培养学生的专业能力和实践能力，并通过见习制度使学生能够接受来自社会组织、企业的直观指导。这种“教、学、练、做”一体化模式十分有力地推动了学生能力的快速提升。加强以多媒体技术为平台的实训课程是指充分利用多媒体技术的特点和优势，将实训工作的可进行渠道进一步拓展，构建“以创作目标作品为载体，贯穿教学的整个过程”的实训课程。比如，音乐合成技术可以应用多媒体一体机进行，了解乐器结构、学习修理和制作，也可以通过多媒体3D画面加以展示。要求在课堂阶段给予训练、指导，实现由点到面的理论教学，在课后或者在下一节课，由学生展示成果，鼓励学生进行创作，并通过学生之间、学校之间的联合音乐会等活动强化交流，提升多媒体实训的效果，使教学计划的实施和调整落到实处，推动高校音乐课堂上多媒体技术的融入。

教学计划是学校教育教学工作的指导性文件，在高校音乐教学中，多媒体技术的融合和教学计划的整合，有利于实际工作的开展和效果的提升。教学目标与多媒体技术的整合，更多地重视教学目标在整体工作中的引导性及目标对整合效果的检验作用。即在教学目标拟订后，将多媒体技术与教学目标进行整合，整合的基础是教学目标的导向性；当教学工作阶段性完成后，再以教学目标的完成效果检验多媒体技术的价值，并针对不足之处进行调整和优化。

现代高校的音乐教学往往十分重视教学目标的拟订，教育是一项长期事业，但高校音乐教学受时间的限制，不可能无限制地进行下去，因此高校要根据实际需要拟订不同阶段的教学目标，将目标和计划结合起来进行具体的教学工作。尝试将多媒体技术和教学目标整合于一体，重点是明确教学目标的导向性作用，即不同阶段教学要达成的效果。比如某高校设置的音乐教学课程为基本的三级层次化：一级为大学一年级，主要内容是音乐基础知识；二级为大学二年级，主要内容是音乐专业知识，三级为大学三年级以上，主要内容是音乐专业知识和研究性学习。在上述目标下，第一层次（大学一年级）的学习，可以大量应用多媒体技术搜集、整理资源，将各类信息资源加工成结构化、成系统的知识，提供给学生，使学生的音乐知识基础牢固；第二层次，校方应根据不同专业学生的实际需求，针对性地应用多媒体技术，如针对电子音乐专业的学生，应提供完备的多媒体设备，而作曲专业则要求理论教学的高专业性，应重视利用多媒体进行知识传递；第三层次，多媒体技术的应用带有联合性、广泛性，要求重视学生研究需求和学习需求。上述为三级层次化模式下教学目标与多媒体技术的整合。

完成某一层次、某一阶段的教学后，可以检验教学目标的达成情况，对多媒体技术与教学目标的整合情况进行分析，了解其中的不足和原因，针对性地进行优化。以三级层次化教学模式为例。在第一层次下，要求学生牢固掌握基础音乐知识，因此应用多媒体技术进行信息资源的搜集、整理，将其加工成结构化知识进行传递，在该层次的教学完成后，应通过积累的学分情况、考试情况对学生的学习结果进行判定，并与教学目标进行对比。如果学生知识基础牢固，则表示多媒体技术与教学目标的整合结果良好，反之则应进行原因分析，探寻优化方式。

教学目的是高校开展具体音乐教学工作的主要方向，它可以引导各项教学工作的具体展开，也可以引导、检验多媒体技术在教学工作中的实际效果，设法优化教学目的和多媒体技术的整合，有利于推动该项工作的具体开展，并逐步实现提高高校音乐教学成效的最终目的。