音乐课|磁性教育探索研究：聆听双基音乐，实践培养能力

根据教学内容的安排形式，音乐课堂教学类型：课堂教学是中小学音乐教学的基本形式。可分为单一课型和综合课型。单一课型是指在一节课中，只进行一个方面的教学内容，完成一个主要任务，其内容集中、单纯、突出中心，能有效地解决某一方面的问题。如唱歌课、欣赏课、器乐课、视唱练耳课、节奏训练课等。综合课型是指在一节课中，进行两项或两项以上的教学内容，完成两项或两项以上的教学任务，其教学内容丰富，有讲、有唱、有听，有艺术实际，有层次变化，生动活泼，课堂气氛活跃。如唱歌与欣赏的综合课，乐理、唱歌与欣赏的综合课，器乐、乐理与唱歌的综合课等。现具体谈谈音乐课单一课型的结构。

1.第一种：欣赏教学课堂结构

欣赏过程：导入→整体性教学阶段（初听）→分析性教学阶段（分听）→综合性教学阶段（复听）。

（1）导入新课、提出聆听要求（可采用情境法、描绘法、直观法）。

①点明课题，识记作者、辨认题材（板书）。

②感知主题音调、辨认、追踪、记忆、反复强化（出示主题音调）。

③认知乐器及音色（挂图，聆听）。

④情感的辨认、追踪、记忆（类型，变形）。情感类型一般可分为（出示小黑板）：欢快活泼；雄壮有力；委婉细腻；悲怆哀伤。

（2）整体性欣赏（初听）（出示曲式结构挂图）。放录音，全听一遍，感知音乐整体形象。聆听过程，教师要以动态、神态及相当准确的言语点拨，扼要提示分段和音色的表现。

（3）分析性欣赏（分听）（编制分听磁带）。分段反复细听通过对各段音乐感知、分析，理解音乐表现要素和手段表现情感的作用，引发学生的联想和想象，进行音乐情感的体验。

①分析性欣赏，可采用如下的提问，启发学生理解音乐的表现。

在这段音乐里表现了怎样的情绪？它用了哪些表现手段和表现要素？

缓慢抒情的曲调可表现怀念、回忆或歌颂、赞美的情感，这段缓慢的曲调表现了什么情感呢？

谁能听出这首乐曲的节拍、音色、情感？它和以前听过的乐曲有相似的地方吗？

这首乐曲与某些乐曲相比，你能感到有哪几种乐器演奏呢？

②听，要完成如下教学任务：

回答教师所提出的要求；

能按曲式结构逐段聆听，并能感受其情感；

抓住各部分的情绪表现，确切地分析表现要素和手段的作用，使学生对音乐的感知能力提高到理性的阶段。

回答顺序：这一段乐曲→用什么乐器演奏的→表现了什么情感→哪些要素和手段起了什么作用？

总之，分听时要注意理性的升华，即从初听的感官欣赏进入情感的体验。

（4）综合性欣赏（复听）。复听是建立在对乐曲全面感知、深刻感受理解的基础上，因此，为学生接受音乐情感提供了可能性。

①出示各部分（特别是标题音乐）的意境挂图、直观教具。以幻灯、放像为手段，启发学生产生联想和想象。

②要求学生能按照曲式顺序，记录乐曲情感与自己相关的生活体验。表述的方式：

听了——一段乐曲，它表现了——情感，好像——（可以运用比喻、夸张、排比等修辞表达自己的感受）。

③学生要能记录自己脑屏上产生的图像，即“心中景”。

④联想可根据乐曲标题、歌词为线索和音乐自身表现的手段（模拟式的、描绘式的、情感式的）产生定向的联想和想象。

⑤让学生讨论、交换“心中景”的细节：景物、人物、情节场面。

⑥复听要完成对所欣赏音乐的理解、产生联想和想象，达到审美欣赏的目的。

⑦在感知乐曲的基础上，有条理的归纳知识、技能要点，提高学生“双基”水平。

⑧让学生回答自己的联想和情感体验的收获。

⑨通过欣赏教学，不断培养学生良好的欣赏习惯，掌握一些欣赏音乐的方法。

2.第二种：“双基”教学课堂结构

“双基”教学，主要内容是音乐基础知识和基本技能的教学。“双基”教学的教学过程：

（1）导入新课。

①通过教师演奏、演唱，使学生在感知的基础上，在教师的启发下，提出本节课的“双基”具体教学内容（教师板书课题）。

②直观教法：上课时以键盘为教具，启发学生观察、感知、记忆、理解所要学的“双基”内容。(www.xing528.com)

③直接导入法：点明课题，提出本节课的学习任务，或以旧知识、技能引出新知识、技能。

（2）新授课。

①在导入的基础上，明确学习任务，让学生聆听与“双基”有关的音乐。

②以讲解法，准确地表达乐理、技能的概念内涵，使学生心中明白并记忆（讲解）。

③演示“双基”所涉及的音乐表象，并让学生以听、唱、奏、创等活动参与音乐实践，将“双基”转化为能力（演示）。

④在理解的基础上记忆，在记忆中不断通过音乐实践消化（记忆）。

⑤分组讨论，教师归纳总结，使“双基”得以巩固（讨论）。

（3）复习应用。

①将所认知的知识和技能转化为具体艺术实践，即演唱、演奏等，使所学的“双基”得以深化理解。

②调动各种教学手段，听觉、视觉、动觉的多感官的配合，使“双基”于实践之中，提高学生的学习信心。

3.第三种：器乐教学课堂结构

器乐教学主要以竖笛、口琴教学为主。

课堂器乐教学的两种形式：一是演奏方法的教学；二是为音乐课所用，即为歌曲教学、欣赏教学、“双基”教学所兼顾。

本课型重点以基本演奏方法教学为中心设计教学过程。

（1）组织教学。

①踏着歌曲或乐曲进教室，端坐入神，准备好学具（竖笛或口琴）。

②教师检查学具准备情况。提出本节学习任务。

（2）导入新课。

①出示器乐挂图，让学生直觉认知器乐形状，介绍其结构等。

②教师有表情的范奏，激发学生兴趣。

（3）新授课。

①掌握基本要领，养成正确习惯。

②加强示范和欣赏教学。

③加强技巧性练习，提高学生演奏兴趣。

④抓住骨干，积极参与，增强学生的学习信心。器乐训练使课内课外相结合，使学生的吹奏能为音乐课和音乐活动服务。

（4）复习巩固。

①演奏音阶，看乐谱练奏。

②练习各种技巧性吹奏，提高器乐表现力。

③与教师范奏、录音相对比，找差距，自我提高，组织小型演奏会。

④留课外复习作业。

4.第四种：视唱练耳教学的方法

（1）培养儿童的音高概念。培养儿童正确的音高概念，不可能通过孤立地练习一个单音获得。而是通过音与音的关系，即通过横的练习（即先后出现的旋律音程）和纵的练习（即同时出现的和声音程）才能在听觉上形成正确的音程概念。

（2）培养儿童正确的时值观念。音乐是时间的艺术，每一个音符、节奏型、乐句、乐段都反映着音乐的时间性。因此，只有准确地表达每个音符、节奏型等的时值，才能完美地表现音乐。在音乐教学中，培养儿童正确的音乐时值概念是提高识谱能力的前提。

节奏、节拍是音乐的骨骼，它赋予音乐以活力。节奏、节拍在音乐中对于塑造音乐形象占有极重要的位置。

（3）通过视唱教学培养乐感。在视唱教学中，除了要求唱准乐音的音高时值外，还应注意旋律进行的方向，音乐的速度、力度等表现手段。在教学中，通过演唱多种不同情绪、体裁和风格的视唱练习，不仅要培养儿童的独立视唱能力，还要促进其音乐表现能力的发展。

（4）在练耳教学中，首先要重视听辨能力的培养。教师可运用各种乐器在它们所具有的高、中、低三个不同音区上演奏同一段音乐，让儿童听辨三个音区的各自音色的特点。教师还可以通过听音乐、游戏等来巩固和检查上述教学要求。例如教师在高音区演奏时，要求儿童将双手向上作表演；在中音区演奏时，儿童将双手向前在胸前作表演；在低音区演奏时，儿童则双手下垂作表演。这种游戏也可以结合欣赏教学进行。