黄准作曲家承诺创作流传下来的革命歌曲

这首《娘子军连歌》的曲作者，是我国著名影视作曲家黄准。

黄准，女，浙江黄岩人，1926年生。12岁时，因参加革命活动被捕入狱，后经地下党的营救被保释。1938年9月到达延安。1944年毕业于鲁迅艺术学院戏剧系。1947年进入东北电影制片厂。1951年，到上海电影制片厂工作。她共为50多部电影作曲，创作了200余首歌曲。

1959年初春的一天，导演谢晋递给黄准一个剧本，问她有没有兴趣为它作曲。黄准读完了剧本，深受感动，激起了强烈的创作欲望，便一口答应下来。

编剧梁信在最早的文学剧本中写道：在娘子军连成立时，由新参军的娘子军们演唱队列歌曲。其目的是增加成立典礼庄严隆重的气氛，有人担心黄准写不出影片所要求的时代气息，因而建议她选用一首现成的历史革命歌曲。可是，她说：“我没有采纳这个意见，甚至当着众多摄制组成员的面夸下海口，要写出一首能够广泛流传的革命歌曲。”

为了积累素材，黄准花了三四个月时间，三次到海南，深入高山丛林，采访当年的女红军连长，追忆当年她们风餐露宿的艰苦战斗生活，以及她们坚贞不屈、英勇献身的崇高精神。这些经历，给了黄准丰富的想象和饱满的创作激情。同时，她也大量收集海南的地方音乐，如戏曲和民间歌曲，从中得到音乐风格上的启示。

我们现在听到的这首歌，是一首壮美的进行曲——曲谱的一开头，就是具有鼓舞性的一个纯四度大跳跃，节奏也很果断，把“向前进”三个字在音乐一开始就加以肯定。紧接着在第二小节上，以同样的节奏、音形转入下行。这不仅又一次强调了“向前进”，还为主题向明确方向发展做了必要的开拓。紧接着，用较高的音位表现出“战士的责任重”的自豪感，并有意识地强调“重”字，因而显得很有分量。而下一句“妇女的冤仇深”，从情绪上突然有了变化，曲调不能再向上了。如果用下行来表达，会产生过重的悲伤之感，显得软弱。于是，作曲者抓住了抑制悲伤、深藏仇恨、化悲痛为力量的内在情绪，用平行的音形，达到完整、和谐的效果。后面的曲调又有了新的变化，向高潮伸展，尽情抒发了红色娘子军学习花木兰的革命英雄气概。

在谈到创作体会时，黄准说，《娘子军连歌》的歌词非常简练，要把它谱成一首一般的进行曲并不太费事，她曾经按照一般的写作方法，用大调式写过一稿，但当即就被自己否定了。那么，该怎样谱曲呢？(www.xing528.com)

她想，这些妇女以往生活在地狱般的困苦之中，是经过党的教育才开始觉醒，走上反抗的道路。因此，她们的感情肯定不会太开朗，甚至有些阴郁、低沉；但是，这又是一首战歌，所以歌曲的基调仍应以雄壮为主，应是一首深沉的战歌。

为了突出海南的地方色彩，她通过对海南民间音乐的研究，发现商调式是其中富于特色的、具有一定典型性的调式，而这种调式与她所需要创作的歌曲十分吻合——它深沉但又不像羽调式那样悲怆，是介于大、小调之间的中性调式。她除采用了这种基本调式外，还借鉴了一些具有海南特色的节奏和音调。

在曲式上，她参考了中国历史革命歌曲那种短小精悍并可循环演唱的特点，把原歌曲提供的二段体曲式发展为带回旋性的三部曲式，使部队可以不断反复地演唱。为了避免曲调过于低沉，她在歌曲的中段运用了转调，使歌曲产生了豁然开朗的效果，从而出现了昂扬向上的情绪。同时，为了适合广大群众演唱，她把歌曲的音域限定在一个八度。

当年，《红色娘子军》这部电影摄制得并不顺利，其间进行过无数次修改。而在音乐方面，黄准也不断有新的灵感产生，所以《娘子军连歌》也是在不断完善后最终呈现在大家面前的。电影第一次在小剧场试映时，当《娘子军连歌》刚响起，黄准就哭了。谢晋忙问她怎么了，她泣不成声，说：“我不知道还能不能写出这样的音乐了。”

自从这部电影上映以后，几十年来，《红色娘子军》已被改编成民族歌剧、芭蕾舞剧、京剧、琼剧、交响组曲、电视剧等多种形式。随之，《娘子军连歌》优美的旋律也进一步得到传播。20世纪六七十年代，芭蕾舞剧《红色娘子军》成为外交活动的重要内容。人民大会堂小礼堂的舞台几十年不变地上演着同一出戏，台下走过的是一拨拨世界各国的政要。尼克松访华后，在回忆录中称这台舞剧“给了我深刻的印象”。《红色娘子军》改编艺术形式之多、持续时间之长、艺术影响力之大，审视新中国成立后大多数文艺作品，能与之比肩者寥寥无几。