高校音乐艺术教育实践探究：视觉艺术的基本特点

同音乐一样，美术也是最古老的艺术门类之一。我们在这里谈到的视觉艺术即美术意义中的造型艺术。造型艺术是用一定的物质材料（如绘画用颜料、纸、布、绢，雕塑用木、石、泥、铜等等），通过线条、色彩、形体等组合成一定的形态，塑造成具有一定审美价值的视觉形象，具有视觉直观性的特点，因此又可以称为视觉艺术。一般来说，它包括绘画、雕塑、工艺美术、工业设计和书法、篆刻以及同样具有造型和视觉特点的建筑、园林和摄影艺术等。视觉艺术在感知方式上是属于视觉的，存在方式是属于空间的，同时，所创造的艺术形象又是静止的，因此，它通常具备以下几点特征：

（一）视觉性

这是视觉艺术最直接也是最基本的特点。视觉艺术的色彩、线条、形体等塑造的艺术形象是诉诸观赏者的眼睛的，而观赏者只能通过视觉获得审美感觉，离开了视觉也就谈不上所谓视觉艺术及其欣赏了。由于视觉艺术作品所表现出来的形象塑造是与每一根线条、每一点色块的具体运用相联系，而视觉的敏感性使得这一具体形式的任何微妙的变动、损坏或者削弱，都会影响到作品的效果和意境。因此，从某种意义上来说，视觉艺术作品的任何复制品都无法完全替代原作，都会对原作的艺术效果带来不同程度上的变动，这一点听觉艺术与之完全不同。视觉艺术只有作者一次性的创作，这不同于听觉艺术存在呈现作品时的二度创作。

在视觉艺术中，构成物象的线条本身的平斜曲直、畅断巧拙，色彩的鲜明晦暗，空间的狭小宽阔，形体的方圆薄厚等，都是具有一定的情绪表现力，会引起观赏者的不同心理反应。视觉语言的形成本身同心理活动的密切联系表明，视觉艺术形象不仅给予观赏者以内容的具体感受，同时构成形象的形式因素也会对视觉发生作用，从而造成某种特殊的心理感受。而这种形式的感受则是视觉艺术审美所不可缺少的组成部分。

（二）空间性

视觉艺术的存在方式和领域范围与其他艺术又有着截然的区别。它表现的是空间性的审美。这是相对于时间因素而言，其艺术语言、线条、色彩、形体等都是在空间（二度空间或三度空间）中展开并列组合的，而不是在时间过程中逐渐排列而成的。一般来说，它不存在时间上的展开和运动，而只能塑造凝固不变的空间形象，表现空间范围内的东西，这一点是与其他的时间性的艺术如文学、表演艺术是有着很大的区别的。文学语言的描写与叙述，音乐艺术的展开与回旋，戏剧电影的对话与动作，都是随着时间逐渐展开的，而造型艺术则不具备这种时间过程。可以说，视觉艺术的空间性，其表现领域只局限于空间范围之内的特性大大地限制了造型的表现能力，限定了它的表现容量。这便要求了造型艺术需扬长避短，必须凝练、概括地表现所要表现的内容。(www.xing528.com)

（三）静止性

视觉艺术中可视的造型都是静止的，这也是不同于其他艺术种类所创造的可视的活动图像，当然，视觉艺术并非不能表现运动，它依然可以描绘运动中的事物，但对于运动，它并不是直接表现它的过程，而是通过静止的形象去“暗示”动态的过程。

视觉艺术形象的静止性，使之具有瞬间性的特点，它不能表现运动和情节发展的过程，只能表现出瞬间的状态，但它的瞬间具有高度凝聚性和典型性，可以表现画面隐含的和从画面延伸出去的内容。

视觉艺术静止的造型的巨大的优势，即它可以固定下来保持不变。它不像文学、音乐形式那样依靠想象而形成差异，更不像表演艺术的同一作品的多次表演都会存在差异。它可以把转瞬即逝的富有意义的形象凝固起来，成为人们反复欣赏和长期观照的对象。