高校音乐课中的体验式教学特点

将体验式教学运用在普通高校音乐课上，笔者认为应有以下四点特征：自主体验、综合开放、问题探究、实践创新。

（一）自主体验

1.过程中的自主体验

普通高校的音乐课是一门人文性的学科，无论从演唱和欣赏的角度，还是从音乐文化和音乐信息的角度，都要求学生去感受、去体验。而且普通高校音乐教育的对象是大学生，这一阶段的学生对自己各方面的认识已经大大提高，主动性增强，不愿像中小学时，受到教师太多的约束。他们善于独立思考，创新意识增强。所以在普通高校体验式教学中，学生可以根据自己的兴趣选择和确定体验活动的内容、方式、进度、最后的表现形式等；学生在教师的指导下，成为体验活动的设计者、实施者，并对目标的达成负有主要责任。

在体验式学习活动中的每一个阶段中，学生都能获得不同的体验，通过寻找资料、动手实践、社会调查等亲身实践，可以获得对社会的直接感受；在与他人、与社会的交往与合作中体验到团队合作的精神力量。

2.审美中的自主体验

在体验式教学中，学生整个心理活动处于一种主动状态，体现为一种积极的再创造活动。普通高校音乐教学中的体验式教学应以审美为核心，它是学生主动体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程。这就要求学生充分运用已有的知识与生活经验，在音乐问题感知的基础上通过想象、情感反应、体验而自主进行探究并主动获取新的知识和技能。

体验式教学的运用必须遵循普通高校音乐学科的特点，以人为本，切实提高大学生的审美能力和音乐素养、实现大学生的全面发展和可持续发展。在教学中明确学习目的、引导学生积极参与体验产生感受。

（二）综合开放

1.综合

普通高校音乐教学中的体验式学习是学生的综合能力的体现，这种综合性体现在音乐教育的全过程中。

首先，在体验式学习的选题上，涉及学科面相对都比较广，要从“感受与鉴赏”“表现”“创造”“音乐与相关文化”等大的教学领域中整合教学目标、教学内容和教学形式。

其次，在教学上要打破艺术门类与学科的界限。音乐与美术、舞蹈、戏剧、文学、影视、建筑等之间是互通互融的姊妹艺术关系，我们应将其他艺术表现形式有效地渗透和运用到音乐教学的体验式学习中，帮助学生更直观理解音乐的意义及其在人类艺术活动中的价值。另外，从表面看，音乐与数学、自然、科技、社会等课程没有直接的关联，事实上他们之间综合所产生的效应是难以估量、非常特殊的。在普通高校音乐教学体验式学习中，我们应将体验的内容与上述学科相互协同合作，相互渗透补充，让音乐延伸到各个学科，让体验学习渗透到各个学科，反之各学科又来强化音乐的内涵、充实学生体验的内容，以此促进学生素质得到全面、和谐的发展。

再次，教师可以从广播、电视、音像资料等传媒中收集音乐材料，运用多媒体教学，采用多样化的教学形式，多种现代化教学工具和手段，从整体上考虑发挥综合的效益。

2.开放

首先是学习环境的开放。普通高校体验式教学的课堂教学和课后讨论、实践活动要为学生创设一个有利于群体交流的开放的活动环境，在这一种动态、开放、主动、多元环境中，让学生的思维见解、情感体验、意志欲望、行为方式等等都受到最大限度的尊重，引发学生进入积极研究和自由探索的状态。

其次是学习时空的开放，学生从获取知识信息资料，到处理、讨论、探究，及交流、展示成果等过程在时空上都突破了原来课堂上、师生间、校园间等的限制。它让学生走出书本、走出课堂、走向社会，充分利用音像行、图书馆、博物馆、信息网络技术、调查、参观、访问等手段，最大限度地去搜集资料与信息，把课内与课外、学校与家庭、学校与社会有机地联系起来。

再次是学生思维的开放，学生在问题情境的感受和讨论中保留开放状态，培养起一种开放性思维，给学生充分发挥想象力提供更广阔的空间，这样学生的思绪可以自由地驰骋，逐步培养了创新思维和创新精神。(www.xing528.com)

（三）问题探究

1.问题

问题是科学研究的出发点，是开启任何一门科学的钥匙。没有问题就不会有解释问题和解决问题的思想、方法和知识，所以说，问题是生长新思想、新方法、新知识的种子。“问题”是体验式教学的载体。在普通高校音乐体验式教学中，教师要从学生的学习生活和社会中选择和确定他感兴趣的内容，引导学生去发现问题和提出问题。这些问题，可以是教师提供的，也可以是学生自己选择和确定的；可以是课堂内教材内容的拓展延伸，也可以是对中外各种音乐现象和社会音乐活动的探究；可以是纯思辨性的，也可以是实践表演的；可以是已经证明的结论，也可以是未知的知识领域。

现代教学论研究指出，从本质上讲，产生学习的根本原因是问题。没有问题也就难以诱发和激起求知欲，没有问题，感觉不到问题的存在，学生也就不会去深入思考，那么体验式学习也就只能是表层和形式的。所以普通高校音乐的体验式教学特别强调问题在学习活动中的重要性。一方面强调通过问题来进行学习，把问题看作是学习的动力、起点和贯穿学习过程中的主线；另一方面通过学习来生成问题，把学习过程看成是发现问题、提出问题、分析问题和解决问题的过程。

2.探究

这里的探究主要是一种学习方式，而不是科学探究。不是像科学家那样探究深层次的、尖端的问题，而是学生研究自己身边感兴趣的现象。探究不仅是追求一个结论，它更是一种体验的过程，包括经历挫折与失败。要让学生亲身体验、感知学习与认知的过程。探究性包含三个要素：①提出一个与音乐有关的问题，但不是学生一目了然的问题；②收集资料，或进行社会调查；③获得认识并发表探究结果。

从获取资料的现成程度上看，有的是由学生主动从现有资料或现有资源（如从图书馆、互联网、音像行等）中直接搜集或向有关人士直接询问，所搜集到的资料是现成的，顶多只需略加整理即可；有的资料没有现成的，而必须由学生经过调查、解读、研讨等活动过程，通过整理分析来获得或发现。从一个探究活动持续的时间来看，有的探究可能用不了一节课的时间，有的则可能需要几周，有的甚至要持续大半学期或一年。

大学生的心理发展是正走向成熟而又未完全成熟，他们自尊心很强，情绪体验深刻，容易在客观条件未具备时，急于谋求需要的满足而导致失败。在缺乏正确指导时，他们的求知欲与敏感性容易导致错误的、自以为是的“新知识”与“新思潮”。所以，在普通高校音乐体验式学习的探究中特别强调教师适时的、必要的、谨慎的、有效的指导。应从探究的进度、探究的时间、探究的重点、探究的必要性来进行指导，以求真正从探究中有所收获，增进对世界的认识，提升学生探究素质，从而使学生的探究实践得到提高和完善。

（四）实践创新

1.实践

当代大学生在学习与生活中，需要不断适应很多新问题，如学习与创造、人际交流、情感、独立的人格与生活等。而体验式学习的实践性可以让学生自己动手实践，在实践中体验、在实践中学会学习、在实践中获得处理问题的能力、在实践中掌握时代所需要的自主学习能力、抽象思维能力、创新能力。

在基于音乐问题的学习实践中，学生必须发挥自己的自主性、主动性和独创性，主动建构自己的音乐知识，不断反思以及批判性地思考音乐知识。

2.创新

就创新而言，当代大学生似乎具有强烈的创新愿望。创造力的形成也需要许多条件，如知识广博、学会思考、良好的心理素质、交往能力等等。体验式教学能提供更好的条件，引导学生进行创新。

首先是学生思维的创新，每个学生都是独特的自我，个性具有鲜明特征。每个学生都是探索的主体，具有创新精神。每个学生对所要学习的内容都有不同的理解和体验，思维是独特的，思维具有创新性。

其次是学习方式的创新，学习方式的创新是指从单一、被动的学习方式，向多样化的学习方式转变，是提倡自主探索、合作交流、操作实践并以培养学生的创新意识和实践能力为主要目的的学习方式。

再次是教学方法的创新，普通高校体验式音乐教学是根据学生的心理需求，营造丰富多彩的课内课外教学活动，以科学、合理、行之有效的教学方式，引导学生走进音乐艺术的王国，领悟音乐艺术的美。这是一个使学生身心主动参与的过程，在这个过程中，教师以灵活、有趣的教学手段引导学生人人参与，主动发展自己的个性，最大限度地激发其学习音乐的兴趣和热情，培养高尚的审美情趣和审美意识，培养其创新精神和实践能力，提高其综合素质，成为学习音乐、驾驭音乐的主人。