高校音乐艺术实践：探究创作主体

（一）音乐家是精神生产者

作为以满足人们精神需要为目的的一种特殊的精神生产，音乐艺术创作的是精神产品，音乐家是特殊的精神产品生产者。音乐艺术生产不同于人类的物质生产，如面包、汽车的生产，也和其他形式的精神生产有区别，如雕塑、美术的创作等，音乐艺术创作有其独特的规律特征，因此也使得作为精神产品生产者的音乐家们具有一些共性。

第一，音乐家具有丰富的情感、敏锐的感受和生动的想象能力。由于音乐与人类情绪体验的关系是那样的贴近，以至于音乐成为人类抒发与表现情绪体验的天然载体。正因为音乐是最擅长抒情的艺术，作为音乐的创造者——音乐家本身，必须具有细腻丰富的情感和敏锐的感受力，在旁人接触客观世界却没有产生感受时，音乐家对客观世界的某一点已经产生了强烈的感受，产生兴奋的心理体验并形成一种强烈的、也是自然的用音乐来表达感受的欲望。音乐家通过生动丰富的想象，把这种表达的欲望诉诸音乐作品，创作出血肉丰满的音乐艺术形象。所以说，音乐家对待生活，感受客观世界，尤其在生产作品时是细腻的、是动情的，有时甚至是冲动的，而不像思想家、科学家那样冷静客观。古典主义时期德国音乐家贝多芬在创作《第六田园交响曲》时，就经常独自漫步在维也纳郊外，在与大自然的亲近融合中获得灵感，他有时躺在树林中的草地上，有时站在小河旁的榆树下，记录自己的构思。贝多芬曾对他的朋友兴德勒说过，“周围树上的金翅鸟、鹌鹑、夜莺和杜鹃是和我在一块作曲”。可见，正是由于贝多芬对大自然的热爱，以及细腻的观察、丰富的想象，才完成了这部脍炙人口的作品。

第二，音乐家具有出众的专业创造能力和鲜明的创作风格。之所以能成为音乐家，在音乐专业方面一定具有常人所欠缺的专业能力。音乐家因具有出众的生活感受力，能发现常人所不在意的，从一般日常事务中产生生活与艺术、艺术与生命的关联思考，并把这些思考，经由大脑加工诉诸音乐语言，物化为音乐作品，完成音乐作品的一度创作。在这一创作过程中，音乐家必须掌握和锻炼运用旋律、节奏、和声、调式、配器等音乐艺术语言的能力。物化的音乐作品再通过某些专门的音乐家演绎，使之音响化，为广大听众所欣赏，从而完成音乐作品的二度创作。由此可见，不论是一度创作者还是二度创作者，专门的音乐艺术技能和技巧的掌握是非常重要的。音乐家只有经过长期的勤学苦练和艰苦的艺术实践，才能达到出神入化、庖丁解牛的艺术境界，所创造的音乐作品才能为欣赏者所接受，独具审美价值。

由于每位音乐家受生活背景，所处时代、民族、地域等因素的影响，其创作的音乐作品一定会刻上音乐家本人的印记，即个人创作风格——音乐家的独创性、个性特征。个人风格是当我们从作曲家身上剥去那些不属于他本人的东西——所有那些为他和别人所共有的东西之后所获得的剩余或内核。音乐家具备自己的创作个性，才能使音乐家个体与不同时代或同时代、同民族、同地区的其他音乐家的创作有所差异，而表现出自己独特的风格。例如，同为欧洲浪漫主义时期的代表人物，肖邦和李斯特在钢琴作品上的个人创作风格却有很大差异：肖邦的钢琴音乐具有浓郁的波兰民族风格，又有高贵的诗人气质，其作品旋律气息宽广，优美如歌，常加上双音和装饰音，使线条柔顺平滑，他重视调性的色彩对比，惯用自由节奏（左手照节拍弹奏，右手在节拍中时松时紧）；而李斯特的钢琴音乐，突出华丽的技巧和火热狂放的感情，此外，他惯用大音程跳跃、快速的同音反复等等。当然，个人的创作风格也不是一成不变的，它与音乐家思想、内心的变化密切相关，也与音乐家的不断追求探索有关。例如，贝多芬的《钢琴奏鸣曲》，在其所有作品中居重要地位，甚至在整个欧洲音乐史上都被称为“音乐圣典”。他的三十二首钢琴奏鸣曲体现了其个人创作风格的演变。

第三，音乐家往往具有善良、博爱、谦逊的优秀品质。正因为真正的音乐家往往具有善良、谦逊以及博爱的美德，客观世界的很多现象才会打动他们，才会在他们的心里引起共鸣。(www.xing528.com)

（二）音乐家要具备良好的素质

素质，一般指以人的先天遗传为基础，在后天环境条件影响下主体通过实践所内化的稳定性素养品质，它是一种内化于主体自身而不能剥离的能力。

作为音乐家，刻苦勤奋、不断探索的精神素质尤其重要。天才来自勤奋。欧洲古典乐派的代表人物莫扎特，大家都称他为“音乐神童”，他在短暂的一生中创作了大量作品。他的创作才能让人们匪夷所思，人们认为他是上天派来的音乐使者。莫扎特的音乐天赋是公认的，但“天才”背后的努力刻苦却鲜为人知。莫扎特曾说：“人们认为我的艺术创作是轻而易举得来的。这是错误的。没有人像我那样在作曲上花费了如此大量的时间和心血。没有一位著名大师的作品我没有再三地研究过。”

其次，音乐家还需具备广博的人文素养。音乐艺术生产作为一种特殊的精神生产，需要音乐家具有一定的艺术才能，同时还需具有一定的文化修养。因为，在某种程度上，文化修养会影响音乐家创作才能的展现。德国作曲家舒曼曾说过：“有教养的音乐家能够从拉斐尔的《圣母像》中得到不少启发。同样，美术家也可以从莫扎特的交响乐中获益匪浅。不仅如此，对于雕塑家来说，每个演员都是静止不动的雕像，而对于演员来说，雕塑家的作品又何尝不是活跃的人物。在一个美术家的心中，一切都变成了图画，而音乐家则善于把图画用声音表现出来。”可见，音乐家具有广博的人文素质，不仅可以丰富创作源，还可以使音乐家的创作更具想象空间，让音乐作品更有艺术生命力。