从专业化的角度出发，音乐艺术主要是指利用有组织的音而构成的听觉意象，来表达人们的思想感情与社会现实生活的一种艺术形式。所有的艺术形式都有自己表情达意、塑造艺术意象的独特表现手段，例如，文学是通过字、词、句、篇来体现艺术意象，绘画是通过线条、色彩、构图来表现艺术意象，而舞蹈则是通过肢体动作、面部表情等来表达艺术意象。人们正是以表现手段的不同来区分音乐艺术的性质、种类和标准的。
在学校的音乐教育中，艺术感是要培养学生以艺术的眼光与视角看待问题的经验与习惯。具体而言，是要培养学生以艺术的方式去待人接物，对待艺术活动和艺术作品的感觉、感知、感动的结果与能力。其中包含了艺术感的双重内涵，一是结果，二是能力。
“结果”一词是指在一定阶段，人或事物发展所达到的最终状态。“结果”是艺术感的第一重内涵，它指的是对人或物，特别是看待艺术活动和艺术作品时，是否产生由感觉到感知，再由感知到感动的心理活动过程，从而得到艺术化的审美结果。比如，当古人抬头欣赏天上的月亮时，当看到月球表面的各种形状阴影和明暗时，就想象出了月宫中的嫦娥和玉兔，甚至还创作出一系列的动人故事流传后世。这就充分体现出了古人的艺术感，正是由于古时的科技发展水平未能让古人了解真相，反而促成了人们丰富的想象力，这是完全以感性方式体验出来的结果。后来，随着人类科技水平的发展，我们了解到所看到的阴影是月球上被陨石撞击而形成的环形山。然而，假如一个孩子在很小的时候就被告知了人类科技研究的理性成果，当孩子第一次看到月亮上的明暗时，就被告知那是环形山，那么无疑这个孩子的想象力就会遭到扼杀，或许他再也无法产生有关于月亮的更美的联想，自然也得不到任何的艺术感。(www.xing528.com)
其次是作为能力的艺术感内涵。作为艺术感的第二重内涵，“能力”指的是以艺术的方式看待人或物以及艺术作品时，产生的感觉、感知和感动的程度。能力本身因人而异，每个人艺术感的能力都是取决于其以往的经验、所处的环境、表现欲望的程度等因素。同样是看月亮的例子，李白看到月亮就思念故乡，是因为他正身处异乡；而苏轼则联想到的是人世间的悲欢离合，那是因为他正想起了自己之前的人生经历；热恋中的人用月亮代表真心，失恋的人却会对月感怀、顾影自怜；馋嘴的孩子看到月亮时，可能想到的是一个美味的蛋黄派，忍不住流下口水；而天文学家在望远镜筒中看到的月亮则都化作了一组组复杂严谨的数据……由此可见，因为每个人的经历、环境不同，会导致其艺术感能力的差异，造成其感觉、感知和感动的程度也会大不一样。总之，我们可以把学生对艺术作品和艺术活动获得的艺术情感迁移到生活的一般情感中去，从而获得普遍的情感体验。学生在这样的艺术活动过程中反复训练，就能够获得艺术活动的经验，从而获得艺术感，并可以将对艺术活动和艺术作品的艺术感迁移到生活中对人或对物的艺术感，从而提升自己在日常生活中的情感满足和内心世界的充实度，丰富精神生活。
音乐艺术能力的艺术感要素主要包括如下五个方面：
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