安东尼·雷哈(Antoine Reicha)是法籍波西米亚作曲家、音乐教育家、长笛演奏家,1770年2月26日出生于捷克布拉格的一个有着一定音乐传统的普通家庭,1836年5月28卒于巴黎。在雷哈出生后不到十个月,他的父亲去世了。1785年,雷哈举家迁往巴黎,他跟贝多芬一同学习作曲(违背了他叔叔的初衷,偷偷学),研究巴赫的键盘乐曲。1787年,雷哈指挥了他最早的交响乐和其他一些作品。1789年,他进入波恩大学学习。在18世纪90年代初期和中期,他先后与海顿相逢(首次在波恩,第二次在汉堡)。在汉堡期间,他主要从事钢琴、和声等的教学。由于希望在歌剧领域建立名声,1799年在他的第一部歌剧第二次演出后,他来到法国试图进一步进行歌剧创作,但都没有成功。重压之下,1802年,雷哈去了维也纳,在这座城市里,他再次拜访了海顿,并与贝多芬再续前缘,跟随阿尔布雷希茨贝格(Albrechtsberger)和萨列里(Salieri)学习作曲。1803—1804年,他创作了包含57个变奏的《变奏的艺术》(L’art de varier),献给王子路易·斐迪南(Louis Ferdinand)。1803年,他出版了《36首赋格》,献给海顿。同年,他出版了理论著作《作曲的实践》(Practische Beispiele)。在这部著作中,雷哈预言了转调的艺术在新时代的流行,并显示出他对数学和康德哲学的偏爱。
1805年,雷哈来到了莱比锡,由于法国军队的封锁,他的演出计划无法实现,最终又回到维也纳。此时期,雷哈创作了大约50首作品,大多数室内乐作品都具有丰富的旋律和民间元素,如他为长笛和弦乐而写的6首四重奏,这些作品中有许多的赋格乐章,能够看出海顿对卡农的兴趣和奥布莱赫特对器乐赋格的兴趣在雷哈的创作中成为一种被强化的偏好。
尽管在歌剧创作领域遭遇了滑铁卢,但是其作曲的声望却在增长,到1817年为止,他的许多作品都得到了出版和演奏。《练习曲》(The Etudes,Op.97)属于赋格的类别(总共34首,除了其中4首不是赋格之外),所有的赋格都有1首前奏曲,来阐释某种特定的作曲技巧或问题,如第3首是1首主题变奏曲,其中,第1、3、5、7变奏运用了纵向复对位,而第2、4、6变奏则运用了倒影对位。(www.xing528.com)
自1817年开始,雷哈教授了大量的作曲学生。1818年,雷哈被任命为巴黎音乐学院的对位和赋格教授,并在期间出版了一系列的作曲和音乐理论专著。《作曲课程》(Cours de composition)包括和声学、严格和自由对位写作、模仿以及管弦乐法等内容,强调了理论必须依据实践而修订和完善。在随后的论文《高级作曲训练》[Traité de haute composition musicale(1824—1826)]中,雷哈将对位法看作与和声等同的技术,并首次提出了赋格中的“呈示部”和“副呈示部” 这两个概念。在论著《旋律写作》(Traité de mélodie)中,他首次定义了“回旋奏鸣曲式”的概念。1826年,柏辽兹和李斯特开始跟随雷哈学习作曲。1835年,弗兰克做了他10个月的学生。1836年,雷哈离开了人世。
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