语言与歌唱：创作与演唱的关系

语言是人与人之间交流的工具之一。在音乐艺术这门学科中，将语言与音乐结合起来，就诞生了声乐艺术。所谓的声乐，简单来说，就是由人声唱出的带有语言的音乐。歌唱者可以不受空间、思想、形象等各方面的限制，通过个人的歌唱来表现对事物的感知、意境、情景和评价，使语言和音乐完美有机地结合起来，从而使歌曲更富有感召力。下面就语言和歌唱之间的关系做简要分析。

（一）语言是歌唱的基础

语言是歌唱的基础，没有语言，歌唱也就无从谈起。歌曲中如诗般的语言为音乐创作提供了艺术构思的基础。歌词的内容、形式、结构、风格、韵律、节奏对于音乐的表现有着十分重要的作用。歌词的主题在一定程度上决定了音乐主题的发挥和表现。另外，歌词结构，如段落、分句、分节也直接影响着音乐的乐段、乐句及整个音乐作品的结构形式。歌词的音节、句式，语言的轻重缓急、强弱变化也直接影响着作品的节奏、节拍等。歌词的艺术风格对音乐旋律的表现和创作风格有着明显的制约作用。如将《骏马奔驰保边疆》配上舒缓的音乐，无论由谁来演唱，用哪种风格来唱，效果都可想而知了。

歌唱是一种表演艺术。它必须通过演唱者将优美的语言和旋律有机地结合起来，才能为欣赏者塑造出极具感染力的音乐形象，从而引起听众的共鸣，给人以美的享受。歌唱者对歌曲的演唱过程也是对作品的再创作过程。在这一过程中，演唱者不仅要认真分析、理解歌词的主题内容、创作的历史背景，还要感受体验歌词所要展示的整体形象，正确把握好音乐的旋律、节奏和色彩。在此基础上再对歌曲语言的咬字、发声、情感变化，以及音乐力度、强弱等进行处理，从而使语言在歌唱中得到美化，具有更强的艺术魅力。如在演唱《珊瑚颂》时，歌唱者为了准确表达歌曲的优美深情和赞美的语调，准确生动地唱出主人公的宽广胸怀，以及对党的无限忠诚，对歌词的每一句进行了精心处理，让听者在如诗如画的场景中如痴如醉，得到心灵的净化和美的享受。

每一个演唱者在演唱过程中都会根据自己对歌曲的理解进行歌曲的再创作，只是由于个人能力的差异，这种再创作的效果也不尽相同。歌唱的过程既是语言浸化音乐的过程，又是音乐溶解语言的过程。一首好的歌曲一定是语言和音乐的完美结合，都具有较强的艺术表现力和感染力，最终还要通过演唱者的表演来具体实现。好的演唱者可以为歌曲增彩润色，增加歌曲的艺术魅力，而差的演唱者只会使好的歌曲失去光泽和生命力。所以说，演唱者把握好音乐色彩、处理好语言的能力是非常重要的，并且要求语言和音乐统一，使语言在优美的旋律中得以升华，产生更加强烈优美的艺术效果。

（二）语言处理要满足歌曲艺术表现的需要

第一，语言的音乐化。歌唱语言不能像平时所说的口语一样，它要富于音乐性，歌唱语言的音乐性只有通过演唱者的表演才能得到充分展示。这就要求演唱者在歌唱过程中不仅要气息饱满、吐字准确清晰、音色优美、音质纯净、情真意切，还要在歌曲语言的处理上随着歌曲旋律、节奏的起伏变化随时调整语言音调的高低强弱、抑扬顿挫、轻重缓急，也就是通常所说的要做到“用歌唱去说话”。凡是优秀的演唱者在演唱之前，都会尽可能地去朗读歌词，去理解语言本身的内在韵律，通过情感的体验来把握歌词的语调、语气、语势特点，然后将这种体验自然地与曲调完美地结合起来，表达出歌曲的主题和情感。

第二，深刻理解歌词大意是歌唱的重要环节。对歌词词义的理解和感情表达的处理，除了是对歌词大意的整体把握，更要了解创作时的历史背景。只有做到全面深刻的了解，才能有感而发，动之以情。如在演唱《绣红旗》这首歌之前，不仅应深刻理解到江姐在被捕入狱后仍坚定自己的信仰，与反动派进行不屈不挠的斗争，更应体会到她在中华人民共和国成立之际，面对敌人的迫害，和狱友们一起把对祖国的“千分情、万分爱”化作“金星”，“一针针、一线线”绣一面五星红旗作为生日礼物献给可爱的祖国，以及对未来美好生活的憧憬。只有理解了这些内涵，才能深刻领会革命战士那种不怕牺牲、誓死与敌人斗争到底、大无畏的革命乐观主义精神。否则，在歌唱中就不可能表现出歌曲的美好意境。“以声托情，以情带声，情之所至，音之所生”，一曲终了，情深意切，余味无穷，或激情万分，或荡人胸怀，或催人泪下。要做到这些并非依谱唱记就能实现，而要在深刻理解词义、理解主题思想、体验情感变化的基础上，即“未成曲调先有情”。可见，对歌词词义的理解是必要的，理解得越透彻，越能表达出歌曲的内涵，就越能赋予歌曲的外在表现力。(www.xing528.com)

第三，在歌词中把握作品的情感基调。任何一首声乐作品，都是历史时代的产物，都有其特定的创作背景和创作意图，也就必有其特定的创作风格。作为演唱者来说不可能都处在当时的历史背景下和现实情境中对歌曲进行准确把握和显现。准确深刻地理解歌曲，首先是要把握歌曲的情感基调，是热情赞颂、忧伤哀怨，还是喜悦激动，都要从歌曲的字里行间和曲调的旋律发展中去把握。只有把握好歌曲的情感基调，才能真正了解作者的创作意图，才能使歌声情真意切。其次，情感处理应细腻有分寸。掌握歌曲总的基调以后，要对歌词和旋律逐字、逐句、逐段进行细致的分析，从而深刻理解作品的全部内容，把歌曲中的喜、怒、哀、乐等情绪自然地融入歌声中。

总之，语言既是歌曲创作的依据，也是歌曲演唱的基础。歌唱又是语言的艺术升华，语言的处理要服从于歌曲艺术表现的需要。在歌唱艺术中，要准确地咬字、吐字，达到字正腔圆、情真意切，还必须依据语言声、韵、调的固有特点，运用恰当的语气、语调、语势，与歌曲的旋律紧密地结合起来，才能正确地表达出歌曲的思想情感。只有明白了它们的内涵与相互关系，才可能把美妙动人的歌声奉献给听众。

【注释】

[1]陈玉.声乐基础理论[M].北京：九州出版社，2018.

[2]吴静.现代声乐理论与教学研究[M].长沙：湖南师范大学出版社，2018.

[3]余笃刚.声乐教育学[M].上海：上海音乐出版社，2009.

[4]吴晚屏.中国现代民族声乐艺术风格的演变与发展研究[M].沈阳：沈阳出版社，2019.