中国传统筝乐艺术的研究内容与方法

邱玥编写的《先秦筝乐文化》著作，从秦筝的发展历史文化背景、先秦时期的筝乐艺术以及《谏逐客书》所引发的秦音乐文化发展走向三方面，对先秦时期的筝乐文化艺术做出了深入细致的剖析，重点指出秦筝从民间进入宫廷又由宫廷流落到民间的循环传播发展规律，认为先秦时的音乐文化发展都具有典型的包容性与功利性，从而进一步形成了先秦时期音乐文化的双向传递发展特征。

张璟撰写的《汉魏时期的筝乐艺术》一书中，从汉魏时的民间筝乐开始论述，汉代的乐府以及筝乐，汉乐府的相和歌、清商乐中的筝以及汉魏时的筝乐理论家和乐学理论等很多方面，都在这本书中有比较详细的总结和论述。

唐朝是中国古筝发展十分重要的阶段。不管是在乐器的制作、演奏方面，还是在筝音乐的创作、传播等其他的方面，唐筝都对后世筝乐的发展起到十分深远的影响。金建民曾经在《唐代的筝、筝谱和筝曲》一文中提到，唐朝时期的清乐、西凉乐、龟兹乐、高丽乐等一些宫廷音乐，包括百济乐、坐部伎以及歌舞大曲乐队表演过程中，都已经运用到了筝；筝演奏家在这个时期也如雨后春笋般地出现，从而就形成了秦派、西秦派、魏派、楚派等多个艺术流派；唐朝时期的筝谱与筝曲同样取得了非常高的成就；在唐朝时期，筝传入日本与缅甸等国家，并且还形成了十分广泛的影响。谢明曾经在《唐代筝乐研究》一文中，重点以“唐代筝乐”作为研究的对象，从唐筝形制、演奏家、筝曲、筝谱等很多个方面对唐朝时期的筝乐展开全面梳理与描述。

在日本，筝同样还保存着唐筝时期的十三弦制，并且还经历过了乐筝、筑紫筝、俗筝三个主要的发展阶段，从而就发展演变成了日本的民族乐器。

闫林红曾经在《中、日传统筝曲演奏技巧之比较研究》一文中进一步指出：“虽然日本筝定弦法源于中国，采用的是五声音阶排列，但到俗筝发展阶段时，其音阶结构已发生了质的变化，并已形成了与中国筝不同的体系……”(www.xing528.com)

符丽琴也曾经在《论中日两国筝流派的差异及其文化变迁原因》一文中对唐筝在中日两国的发展概况做出了非常详细的比较和分析。

穆童同样也在《中国古代音乐和朝鲜半岛音乐的交流与影响》一文中，对中国的古筝与朝鲜的伽倻琴在形制、演奏技法等多个方面做出比较研究，指出了“古筝对伽椰琴的影响从古至今都很深远”。

刘莎莎曾经撰写了《宋筝考述》一书，从宋朝筝的类型、宋代筝在宫廷音乐以及民间音乐中所处的发展地位、宋代筝乐的审美观等多个方面都进行了论述。并且他还研究了宋筝的种类、形制以及在不同的场所中出现的流行状况。