武术美学思想下的美学要素表现形式

在武术美学思想的影响下，许多美学因素在武术中得以体现，并作用和丰富于美学，如神韵、飘逸、气韵、情趣、意境等。由此带来的表现形式就更多了，下面介绍具有代表性的五种。

（一）姿势美

姿态、架势、功架、造型都属于姿势美的范畴。长拳是一种姿势舒展、动作灵活、快速有力、节奏鲜明并包含蹿蹦跳跃、闪展腾挪和起伏转折等动作和技术的拳术。长拳的动作除了要体现攻防技术的含义外，还要讲究骨法，动作要求规范，姿势优美。拳谱中讲“五体称”，四肢与躯干五条线充满骨力，这五条线就像写字一样，结构要匀称、工整，或撑拔张展，或勾扣翘绷，或屈伸回折，无一处松软，并呈现出健美之势。武术拳种丰富多彩，各具特色，姿态迥异。

武术的造型，或定势，或亮相，是姿势美的另一种表现形式。造型又可分为动与静两种，在时间和空间的运动中连续不断变化。就整体上看，动静造型是相互联系、相互转化、不可分割的。从这个意义上来讲，每一个造型的起势与收势都可以看作静态造型，如“金鸡独立、白鹤亮翅、推窗望月、青狮托球”等，这些都是在相对静止条件下的造型。而五体，“乃可谓之形备”，是指人体由躯干、两上肢、两下肢外在形体所构成；两上肢和两下肢以躯干为纵轴左右对称，这种解剖结构的对称表明了人体的匀称、和谐和端庄。拳谱习惯将人体的这种结构称为“五体”“五骨”“五筋”。武术的动作和姿势形形色色，但始终不离“五体”的变化。“燕子抄水、大蟒翻身、乌龙绞柱、鲤鱼打挺”等可视为动态下的造型。这种造型是富有攻防意义的。

（二）劲力美

劲法、力度等属于劲力美的范畴。劲法是武术中各种运用劲力的方法和技巧的总称。按照劲法的基本运动形式可分为蓄劲、发劲；按照劲力的强度可分为刚劲、柔劲；按照劲力的外部表现可分为明劲、暗劲、化劲；按照劲力的运动方向可分为直劲、横劲、竖劲、斜劲、圆劲。无论什么劲力，都是从“发劲”和招式着眼的。例如，长拳中讲“劲力顺达”，富于“寸劲”。许多拳种讲究发劲刚猛而纯透，有力而不僵。再如，南拳的特点是步稳势猛，套路中多短拳，擅长标手，上肢功夫尤为突出，动作刚健有力，很能表现演练者的力量素质，富有一种“阳刚之美”。而通背拳和部分象形拳除了具备外形生动逼真以外，其发力体现在冷弹劲、鞭打劲、伸缩劲等，以灵动的变化捕捉击打的目标。又如，别有一番情趣的太极推手，它是一种柔中寓刚、绵里藏针的双人对抗，被人称为“画圈子”运动。它是以掤、捋、挤、按、采、挒、肘、靠等方法，双方沾粘连随，通过肌肉的感觉来判断对方的用劲，其中缠丝劲、螺旋筋、崩撼劲、翻扯辗转劲等经常使用，并借劲发力而将对方推出，达到失去平衡或倒地的目的，以决胜负。按照著名美学专家朱光潜所说的“移情作用”，就会在推手时出现“筋肉感”。太极拳名家中所表现的劲力常会使人们产生此感。

劲力美或健力美用在散打项目上更有说服力。散打被称为体力技术抗衡、智力意志较量之“勇敢者运动”。无论是早期的“散打王”，还是今日的“中国武术散打职业联赛”，以及各电视台举办的《武林大会》《武林风》等，都展示了我国散打竞技水平在不断提高。在此基础上，它的美学特征和观赏价值也在稳步提升，概括起来有六个方面：赤膊上阵，人体之美；角逐激烈，激动人心；张扬个性，展示技艺；战局莫测，引人入胜；攻其不备，出其不意；奋力拼搏，意志顽强。散打比赛是针锋相对、短兵相接的抗争，在势均力敌的情况下，硬打硬冲是一大忌。所谓的“刚对刚，必有伤”，就是要求对抗双方有运用多变战术的方案：制造假象，巧与周旋，避实击虚，以智取胜；声东击西，取上打下，“以短逼长，以闪为进，以疾制慢”等战术。

（三）节奏美

快慢、高低、刚柔、动静、虚实、轻重、开合、转折等对立统一的变化都属于节奏美的范畴。只有对立，才能产生节奏；只有统一，才能体现完整。武术节奏鲜明，富于变化，拳师们很早就总结出了“十二型”变化规律，即动如涛、静如岳、起如猿、落如鹊、站如松、立如鸡、转如轮、折如弓、轻如叶、重如铁、快如风、缓如鹰。我们可以通过实例加以分析，如“旋风脚接劈叉”这个组合动作就是典型的反映高与低的时空变化。那腾空纵起的一瞬间，似若龙卷风直冲云天，在空中快速完成旋转击拍以后，紧接着低姿势造型，犹如矫健的雄鹰俯冲而下。这种瞬息之间的时空变化充分展示了一种美的韵律。在快与慢的变化中，快者犹如海浪般激荡，滔滔不绝，使人精神为之振奋；慢者动作犹如微风细雨，缠意绵绵，又如山涧涓涓溪水，潺潺缓流，把人带进大自然那秀美如画的田间风光之中。要掌握动静、起落、快慢、轻重、高低、刚柔的分寸，要形成互为补充、互为衬托的辩证统一。这种统一的结果便是表现出鲜明的节奏感与节奏美。

再从一套拳的表现来看，除了具备鲜明的节奏外，还必须符合它的完整性和技击性，如蛇拳，以蛇的“曲仰自如之态，左顾右盼之意”等动态特点创编而成。从青蛇惊醒、出洞、游行、觅食到“神蛇练月”“风蛇绕树”“玄蛇磐石”“螣蛇起雾”“白蛇吐信”等数十个动作一气呵成，其刚柔相济、快慢有别、动静兼顾，再加上蛇拳的手法、拳法，配合各种步型、掌型以及富有表现力的眼神，其演练形象逼真，引人入胜。

多年来，竞技武术倡导集体项目，由于可以配乐，更增加了演练的节奏感。无论是徒手还是各类器械的表演，都给人耳目一新的感觉。时而单练、时而对练，时而组合、时而集体，动作整齐划一，难度高潮迭起，内容编排推陈出新，主题紧扣观众心弦，令人拍手叫绝。

（四）神韵美(www.xing528.com)

武术的神韵之美是集姿势美、劲力美、节奏美、内容美、意蕴美为一身的由内而外所体现出的一种美学特征。所谓神韵，即精神韵致。神是指生命的象征，如神采奕奕、神采飞扬，若体现在武术方面将是“意发于心，神传于眼”，意气不断，富于韵味。韵是指和谐的生命节奏，如气韵有声、神韵有致等，体现在武术方面应为“形断意连，势断气连”，灵活多变，富于节奏。

武术的神韵美是一种很难用语言表述的状态，可谓“不可言喻之妙”，但它又实实在在体现在套路的演练之中。根据多年从事武术教学和训练工作的经验和实际感受，可以将武术的“神韵美”概括为眼神变化、意境悠长、富于节奏。

眼神变化。第一步要求：眼随手动，神聚于眼。长拳技法要求达到“拳如流星，眼似电”，表明拳法敏捷快速，眼法机智敏锐，并从敏锐的目光中彰显灵动的神态。形意拳有“心要正，眼要精，手足齐到定要赢”，八卦掌的“心是帅，眼为锋”，强调的都是手动眼随，手眼配合协调一致。第二步要求：心动形随，眼随势变。除了眼随手动以外，还应该随着动作和势式的变化而变化，所谓“左顾右盼、上瞻下视、前观后眸、远眺近睽、正睹旁睐”等眼法都是从实战中总结出来的“眼观六路”，体现了眼法的多变性。第三步要求：目随势注，神传于眼。主要是指静止性动作其延伸向前凝视的状态，目光中显现出“伺机而动”、静中含动的意向。“用志不分乃凝于神”，体现的是“注目”和“凝视”。外国人与中国人习武的最大差别就在于眼神的不同，其眼神中渗透着观念、思维、价值、性格、习俗和审美的区别，实质就是文化的差别。“眼无神，拳无魂”便是也。

意境悠长。意境是一种美的境界，是情景交融、以实生虚的状态，能引起联想，耐人寻味。古老的中国“有美而无学”，由此出现了“天地有大美而不言”的状况，无论如何，美的意境是久远的。《吴越春秋·勾践阴谋外传》中关于越女论剑一段记述有“其道甚微而易，其意甚幽而深”一句。其中的“意”便是指“意境”。套路按一定的价值取向和审美需要，将具有攻防意义的技击动作进行艺术加工，和演练者、创编者的情感、精神融合一致，在似像非像中达到情景交融、神形交融。著名武术大师蔡龙云认为，好的套路演练时要将自己“置于一个战斗的场合”，才会气韵生动，气势如虹，气质贯一，表现一种英武不屈、坚韧不拔的斗志和气概，再现战斗的艺术意境，既是恢宏的又是蕴藉的，既是飞动的又是沉实的。套路的出现使武术有了更深厚的文化意蕴，并具有了更多的艺术元素。

富于节奏。具体体现在套路演练中的对立统一变化规律。谈武术的神韵美，必然涉及武术的艺术化与艺术性现象。随着武术功能的相对转换，武术的艺术化倾向也在加剧，若从武术发展历史来看，不同时期的“武舞”是含有相对的艺术化因素的，其中追求美感、助兴、娱乐、玩味等都属于这个范畴。但自春秋战国以后，武术更多的是它的战争实用性，到了宋朝以后出现了“花法”等套子，可谓“中看不中用”“左右周旋，满地开花”的形式，并受到明朝将领的严厉批评。戚继光在上呈皇帝“论蓟门练兵”的奏折中说：“教练之法，自有正门，美观则不实用，实用则不美观。”何良臣也在《阵纪》中指出：“花刀、花枪、套棍、滚杈之类，诚无济于实用，虽为美看，抑何益于技哉？是以为军中之切忌者，在套子武艺”“虚花武艺，一些用不得在阵头上”。然而，也正是这些花法，填补了武术实用价值的艺术化缺憾。由于现代武术实行“打练分离”的发展模式，套路追求“高、新、难、美”的目标，其艺术化倾向自然相伴而来。

可以这样表述：武术的发展应去艺术化倾向，保留其技术性。武术的艺术性是对武术表演的整体包装，武术的攻防技击含义不变。例如，已有十几届《春节联欢晚会》都有武术类节目，并大受好评。其原因就是灯光、音响、背景、服装、情景、主题等因素的综合作用。由此也带动了舞台表演市场的日趋成熟，如2008年北京奥运会开幕式中的武术表演，2010年上海世博会期间“少林寺之武僧传奇”舞台剧演出近300场，2011年世界大学生运动会闭幕式中的武术表演也具有独特的风格。

（五）名称美

名称美主要是指以象形的命名而确立武术动作之美。自假托宋太祖“赵匡胤三十六式长拳”出现以来，就有为其套路动作冠以美妙的名称，当初只不过是方便记忆的符号，随着套路的成熟和数量的增加，名称的寓意更加生动形象，使习武者一边持械修炼，一边品味美妙的寓意。根据笔者初步调查，武术的名称主要分为直呼和形容两种。例如，直呼“提膝穿掌”，而形容为“金鸡独立”；直呼“弓步前指”，而形容为“仙人指路”；等等。粗略统计，武术的名称可分为四类：一是仿生类，以象形拳所立的名称都具有这一特点，如白猿出洞、猛虎下山、白蛇吐信、黑虎掏心、金蝉脱壳、鹞子翻身、青龙探海、犀牛望月、百鸟齐鸣等；二是典故类，如苏秦背剑、霸王举鼎、哪吒探海、武松脱铐、秦王卸甲、仙人扑榻、玉女穿梭、女燕穿林、二郎担山、羿射九日等；三是宗教类，如达摩禅杖、十八罗汉、金刚捣锥、小夜叉棍、少林佛珠、少林装裳、童子拜佛、道长捋须、三丰抱剑、丹凤朝阳、仙人指路、一柱擎天、二龙戏珠等；四是描述类，如双峰贯耳、钩挂连环、拦拿扎枪、弧步绞枪、扫棍旋子、坐盘抱棍、左右劈刀、虚步藏刀、左右撩剑、弓步崩剑等。这些名称更偏重于意会、偏重于形容，托物取喻，借物发挥，集中而浓缩了“朦胧、抽象、情趣、回味”的美学因素。

再具体分析，例如大鹏展翅、苍鹰扑食等，给人一种威猛雄健之感，体现了雄鹰气吞千里、力负千钧的雄伟气魄和坚韧不拔的英雄气概；再如群猴攀枝、白猿献果等，则体现闪展腾挪和巧妙轻灵，给人以机敏灵活、轻松活泼的乐趣；又如金鸡独立、燕式平衡等，体现了舒展自如和悠闲自得的情态，给人一种舞台艺术造型美的享受；再比如力劈华山、崩断昆仑等，好像擎天巨人拔剑出鞘，气势磅礴，威风八面。这种意境美使武术的本质融于行云流水的演练中，以势夺人，以形娱人，以神感人，以气贯穿始终，如一首首优美的抒情诗或奔放的进行曲，使人们在刀光剑影中享受美，品味淳厚的武术文化。

综上所述，武术美学思想是以中国古典哲学为主线，派生出来的一种全新的思想体系。这种思想的萌芽、形成、发展和完善均深植于中国大文化系统之中，不同程度地渗透着民族风俗、习惯、心理、情感、艺术、文学等因素。