高等艺术教育功能：个人发展视角下的探讨

从专业学习者个人发展的视角来看，高等艺术教育既在内化社会的行为规范、教授职业的技能及树立理想信念等方面实现社会化的教育，使其尽快融入社会环境，承担起社会责任。又在技艺的培育、知识的积累、文化的奠基、艺术气质的塑造、艺术思想的孕育等方面实现个性化的教育，为其在艺术专业领域中的发展，并最终实现专业学习者在各个领域的较高成就奠定基础。

（一）专业学习者的社会化发展

1.政治社会化

政治社会化是通过政治信仰、政治观念、政治价值和政治规范的内化，使社会成员掌握政治知识、获得政治资格、发挥政治作用以及影响政治发展的过程。当代政治是人类为了追求理想的生活的一种实践活动，是人类社会生活的重要组成部分，我国有着政治与高等艺术教育一体化发展的特点。从1942年毛泽东《在延安文艺座谈会上的讲话》到十八大报告提出“全民建成小康社会，实现中华民族伟大复兴，推动社会主义文化大发展大繁荣”的奋斗目标。我国高等艺术教育的重大发展都在政治的推动下得以实现，也因此培养了许多重要的艺术家和教育家，创作了大量反映时代特色的艺术精品，不同程度地推动了当时社会艺术文化的发展。我国艺术的专业学习者与政治有着无法割裂的关系，必须树立远大的政治理想，以鲜活的艺术形式表现公众的政治生活和政治诉求，以明确的政治态度引导公众洞察时代发展的规律。实现艺术作品创作和演绎中艺术性与政治要求的统一，内容与形式的统一，思想与行动的统一等，这是专业学习者个人发展的方向。

对于高等艺术教育的专业学习者而言，形成正确的政治理念，以实现民族振兴的责任感和使命感，深入地体会当代社会的现实矛盾、人民生活的酸甜苦乐，坚持贴近生活、贴近真实、贴近人民的艺术工作原则，坚守以民族整体利益为重，服务于人民的理想和价值观，是实现高等艺术教育功能的基础，是专业学习者政治社会化的需要，也是高等艺术教育功能实现的重中之重。高等艺术教育依靠艺术文化中的审美认识，帮助专业学习者在审美的体验中实现人的政治社会化，也帮助学习者解读社会思潮，促进人格的净化，构建远大的政治理想。

2.道德社会化

道德社会化是指人们对社会特定的道德准则、道德意识和道德规范经过教育、习得而加以内化，从而形成符合社会要求的道德行为的过程。道德是人们在社会生活实践中产生、形成的，充当人们社会生活准则的特殊的社会意识。它不仅是人们行为的一种社会规范，也是人作为特殊的主体满足自身精神需要的价值追求。道德社会化既是社会调节的特殊手段，也是人实现自我发展，完善人格的手段。自康德提出“美是道德的象征”这一命题，艺术与道德便紧紧联系在一起。德国哲学家哈贝马斯指出，与经验、道德、审美三个领域相对应的是三个不同的世界：外部现象界、社会准则的世界与自我的内心世界。^[15]这三个世界构成了人类全部的社会生活。就艺术的道德影响而言，人们借用艺术充当道德教化内容，用情感体验的方式向人们传达人生价值观念，以达到提升人格境界的作用，这在历史的过程中起到了积极的作用。它对社会安定，人际情感的交流、理解的作用都是不可或缺的。这是因为，艺术并不只是审美的对象，更是人类特有的表达内心世界的一种方式。人们面对外部世界会产生持续、复杂的内部反应，包括各种需要、情感与思想。人类可以通过科学认识外部自然界，却很难看清自己的内在精神世界，更不用说解释自我。如果人们想了解自己的内在世界，就必须赋予它以可见的形式。艺术就是这样的一种形式，帮助我们理解人类自身。

因此，对于高等艺术教育的专业学习者而言，无论其自身道德社会化的发展需要，还是其所承担的社会责任的需要，都对高等艺术教育的这一功能提出了要求。高等艺术教育并不是塑造人格的起始阶段，但却是十分重要的一个阶段。它在潜移默化之中对人的精神活动及其社会行为产生长远而深刻的影响，这种精神层次的升华帮助学习者建立真诚、善良的性格；帮助学习者学会自我剖析、自我展示和自我反思；帮助学习者通过丰满、理想的艺术形象建立健康的世界观、人生观和价值观；帮助学习者遵守正确的道德规范和行为准则；帮助学习者用审视艺术之美的洞察力去构建和美化复杂的社会环境。而专业学习者道德社会化的实现程度，在更大的意义上将影响其在未来的社会活动范围，把这种向“善”和爱“美”的道德规范与行为准则以各种艺术文化传播的形式反馈给整个社会。

3.职业社会化

职业社会化指个体通过学习和实践，获得与职业有关的知识、技能、行为规范和价值观念的过程。帕森斯认为艺术界作为一种“表达式象征体系”，就必须与社会各要素间产生“互动”。他颠覆了艺术孤芳自赏的特权地位，使艺术职业的内涵及其生存方式发生了根本的改变。社会学家布尔迪厄也提出“艺术家、沙龙、报刊业、出版商、剧院、博览馆、评论家、大学、社团等元素协同运作，形成了一个由‘纯艺术’的中心到商业艺术的边沿结构而成自主性艺术场。”^[16]艺术场在与社会实践的众多其他场域的协商、交换过程中，逐渐构建出一种自我独立的“习性”，它使艺术职业具有一种相对固定的特殊习俗。高等艺术教育的专业学习者在社会艺术场域的适应与生存能力，是其职业社会化程度的最好反映，是专业学习者对高等艺术教育功能的又一需求。

高等艺术教育首先承担着对专业学习者的筛选功能，专业学习者在艺术的素质、能力等诸多限制性条件方面是否适合选择艺术职业，主要通过两条路径的筛选和验证：入学前的准入考试和就业时的检验输出。准入考试是通过入学前的专业能力测试，对专业学习者的文化背景、专业发展潜力、个性品质等进行初步考察，选择有艺术天赋和能力的学生加以培养。这是高等艺术教育区别于其他门类的重要特征。检验输出是依据对受教者学习情况的评估，把学习者输送到最符合其个性发展并能够最大限度发掘其职业发展潜力的领域。

此外，高等艺术教育培养专业学习者的职业素养。即通过知识传授、技能训练、价值观引导等教育手段培养学习者扎实的艺术职业能力；发放证明学业合格的“学历”和“文凭”作为其艺术职业发展的资本，建立从事艺术职业的信心；通过特殊的组织环境和文化环境为学习者提供相应的信息资源及人脉资源，为其积累职业发展必要的社会资源；使学习者掌握艺术职业发展的一般规律及艺术场的一般规则，帮助其规划职业发展路径，保证艺术职业发展的可持续性。

（二）专业学习者的个性化发展

1.技艺的培育(www.xing528.com)

高等艺术教育的专业学习者必须是具备一定艺术素质和天赋才能的人，因为获得艺术技能的道路十分艰辛，既要有优越的先天条件辅助，又要在孩童时期就打下牢固的基础。这种严苛的天赋素质限制，使真正能够获得高超艺术技能的人少之又少。而获得高等艺术教育机会的专业学习者基本都在孩童时期就经过了较为系统的技能训练，展露出独特的艺术方面的天赋。

高等艺术教育对专业学习者技艺的培育，是以个体的天赋条件、学习能力、心理素质，以及社会的艺术职业分工等需要为出发点，以辅助专业学习者达到各领域的最高成就为目的的系统训练。它使学习者掌握一门技艺的系统训练方法，使其了解迈向最高目标的途径及需要付出的努力，保证学习者适应社会职业的需要，并最终在各个领域达到技艺和工作的巅峰。同时，高等艺术教育以文凭的形式对专业学习者的技艺水平做出认定，并能得到社会的广泛认可。相对于其他门类的高等教育，高等艺术教育专业学习者的学习成本比较高，掌握的技艺具有较强的职业竞争力和获得较丰厚的经济收入。

2.文化的奠基

艺术文化中承载着人类共同的情感及感性认识，它的发展和创新与社会、经济、历史、建筑等一切与人类活动相关的文化都存有深刻地联系。因此，伟大的艺术家都不能脱离人类文化发展的历史长河，凭空形成自己独特的风格。艺术家独特地审美理想和价值取向，以及对于时代发展的敏锐的洞察力和判断能力正是其文化积累与社会阅历完美结合的结果。同样的，无论是艺术设计师还是艺术教师，这些艺术职业的发展也离不开各种文化精华的滋补，并以文化的方式反馈给社会。

从专业学习者个人发展的视角，艺术的技艺只是一个人艺术才能的外在表现，深厚的文化内涵才是一个人真正的底蕴和艺术能力的真实体现。在社会发展进程中，无论专业学习者以任何方式服务于社会，都要承当维护公共文化生态，培养和建立公民审美意识，引领文化发展方向的重任。因此，对文化的储备与积累才是专业学习者成长的基础，是其个性化发展的需要。

高等艺术教育不仅凝结和提炼艺术文化的精华，也融合和运用其他各种文化资源，以提高专业学习者的艺术文化品位。所以，高等艺术教育对于专业学习者的培养，绝不是艺术技艺的累加，它是学习者获得多元知识积累的文化奠基过程。高等艺术教育融合多元文化的精髓，传承民族文化血统和文化意志，为专业学习者打下坚实的文化基础，拓宽他们的文化视野，增进他们对各时代、各族群艺术文化精神的正确认识，不断提升其艺术的修养。

3.气质的塑造

气质是人的个性心理中最重要的特征之一。每个人由于生存环境、教育水平等各不相同而形成不同的气质，这些气质差异影响着人对于外部环境的感知判断以及人的社会行为方式，从而构成人的独特个性。气质能够反映出一个人的精神层次、生活品位、文化修养及个性特征等多方面的信息。

在艺术的领域中气质显得弥足珍贵，它是形成艺术家或艺术教师独特人格魅力的源泉。一个艺术家的创作或者一个艺术教育家的工作中无不渗透着他的独特气质，那是一种建立在深刻地自我认知基础上的，对于其内在审美理想的最具自由意义的表达。

高等艺术教育是塑造艺术气质的重要阶段。艺术气质主要来源于三个层面：纯净的内在品质、丰富的人生阅历及广博的艺术文化底蕴。对于专业的学习者而言，出类拔萃的艺术能力、执着的艺术信念、浓厚的学习兴趣、真挚善良的价值取向、敏锐的社会洞察力、客观公正的社会判断力以及良好的文化修养是形成其特殊艺术气质最重要的内在品质，高等艺术教育在各个层面影响这些内在品质的发展。首先，高等艺术教育阶段以“高深知识”为起点，不仅在技术能力上对专业学习者进行严格的训练，培养其刻苦耐劳的意志力，更要从生理和心理等各个角度让学习者明晰技术能力发展的一般规律，建立其坚定的职业自信心，塑造职业气质；其次，高等艺术教育培养学习者真诚与善良的道德意识和强烈的社会责任感，完善其人格，净化其情感，培育出健康向上的精神气质；再次，高等艺术教育尊重每个人的个性发展，引导学习者从自身的个性特征出发去体验生活、感悟世界，培养其高品位的艺术气质；最后，高等艺术教育奠定学习者深厚的文化根基，扩展其知识结构，提高其学习兴趣，培养其贯穿终身的学习意识和文化气质。高质量的高等艺术教育是形成优秀艺术气质的基础，也影响着专业学习者在社会艺术环境中的职业发展方向。

4.思想的孕育

瑞士艺术家保罗·克利说：“没有积极的思想、鲜明的个性以及健康的精神品质做栋梁，艺术就没有价值”。^[17]任何新思想的诞生都有根植其上的文化土壤，艺术思想就根源于哲学与美学。它产生于艺术对人类的生存与发展、对人类的生命与精神需求、对影响人类生存的社会与自然环境等问题的终极关怀，是艺术家内在精神追求的方向标。艺术思想一般会经历四个发展阶段：启蒙期、孕育期、实践期及成熟期。从它的发展过程看，艺术思想产生自个体不同的文化背景及特殊的成长环境，经过个体富有自我意识的价值选择以及缜密的逻辑判断后才逐渐形成，并在长期的创作实践中得到证实与完善，最终实现对其精神追求和审美理想的体系建构，形成独树一帜的艺术理念。纵观艺术大师们的成长，那些独特艺术风格的确立无不在他们艺术思想成熟以后。可以说，艺术思想的孕育和发展见证艺术家的成长，指引其为之奋斗的方向。

良好的启蒙教育培育人优秀的品质、性格和修养，奠定人的思想基础。艺术思想的启蒙深受一个人幼时文化背景和成长环境的影响，而高等艺术教育正是其艺术思想孕育和发展的重要时期。高等艺术教育以传授高深艺术知识为逻辑基础，以延续艺术的传统为根本目的。这些高深艺术知识及艺术文化传统中蕴含着各个门类、各个流派艺术思想的精华，当丰富的艺术思想相互融合和碰撞汇聚成一股强大的思想洪流，就构成了高等艺术教育多元、开放的艺术文化的场域。传统的艺术教育建立在严格的师承关系上，它不仅传承艺术的技能，更是艺术思想的一脉相承。而高等艺术教育所营造的文化环境则更具包容性，也更加尊重人的个性发展。它一方面引导学习者广泛的接受各种艺术思想，以包容的态度理解浸透在其中的真情实感和思想精髓；另一方面它引导学习者加深对自我的认识，以自身的个性特征为基础构建充分体现了自我实现价值的艺术审美标准，发展出既合乎其个性本质又符合人的社会性价值的艺术思想。