《水阁清幽图》：打开《瓯掌故》的艺术灵感

因“元四家”之一黄公望与温州平阳黄氏的那段不解缘分，在2011年底，黄公望的一些画从南京被请到温州博物馆展出。记得也是2011年的6月份，黄公望最为抓眼的《富春山居图》由浙博跨过浅浅的一湾海水到台北故宫博物院，两岸用一幅画，将《无用师卷》与《剩山卷》合璧。展后《剩山卷》又回到浙博。有了这个由头，也就有了从南京博物院请来黄公望的《水阁清幽图》到温州展出的事。因为黄公望存世不多的作品中，题款有“平阳黄公望”的仅此一幅。这是他81岁时的作品。

今天我们看黄公望作品，最奇怪的是看不到他70岁之前的画作。当然，看到他70岁后的作品，炉火纯青到吓人。冰冻三尺非一日之寒，如果能见到他先前的作品，多少是能看出他的一些习画渊源的。

黄公望的画作，与比他略早的赵孟（松雪）有师承。黄的画里依然承袭宋人董源、巨然，江南的水气氲氤，山峦叠翠，极合乎宋代文人气质的取向。水墨的温润浸染成为自然天成的表达。笔墨平淡、意趣幽远，米芾、苏轼等对董源的画的欣赏正是基于这种诗情画意的效果。赵松雪的社会地位，使他能主导时流，董源、巨然再度被抬出。黄公望出道比赵要迟，而且，两人的社会地位不同，元代赵松雪全方位地影响黄公望，黄公望开始作画的时间虽然很晚，但他晚年老到的画风突然悟出形成，也绝非一日之功。在赵松雪书《千字文卷》后，黄公望题诗：“当年亲见公挥洒，松雪斋中小学生。”由此可见他早已拜过名师了。黄公望到了明代被董其昌高调推拥，而董其昌对黄公望的画作佩服得五体投地，这种喜好又为清初“四王”们所继承。有文献考证董其昌曾是历史上收藏黄公望作品最多的人。恽南田说董家藏有四十来幅，更为奇特的是，他览赏黄公望自信而眼力非常精到，因此，其中半数作品尽管没有名款，但他敢收入囊中。董其昌一派，就承袭了黄公望脉络，“清初六家”（王时敏、王鉴、王翚、王原祁、恽寿平、吴历），从董其昌追溯到黄公望，走的是正统老路。黄公望是立在他们面前的难以企及的高峰，王时敏（烟客）与孙子王原祁（麓台）一生独崇黄公望，祖孙俩的不懈接力让人感慨。

黄公望《水阁清幽图》(www.xing528.com)

从黄公望的身世来看，前半生为吏，46岁的黄公望受到牵连，被诬入狱。出狱后，黄公望心灰意冷，做了道士，改号大痴，从此云游四方，以诗画自娱，并曾靠卖卜为生。现在，温州有人认为黄公望与温州瑞安的黄家有牵涉，或认为《富春山居图》画的是南雁风光，这种无根无据的推测，不值一驳，难免有攀附名人之嫌。

其实，黄公望本人并没否认作为温州平阳人这一事实。如《水阁清幽图》一直以来被认为是铁证。《水阁清幽图》，纸本，水墨，纵104.7厘米，宽67厘米。图作描绘山脚下丛树围绕一溪涧，临水数间草舍，中景为一山巅平台，岚气氤氲，远处则用皴法点染突兀险峰，并向后延伸。画面树木郁郁葱葱，是一幅很有意境的夏日景色佳作。作品创作于至正九年（1349），上有黄公望题跋：“大痴道人平阳黄公望画于云间客舍，时年八秩有一。”这个题跋，表明了黄公望对平阳籍贯的认同。

前些年，在平阳文物馆见藏一黄公望《山居图》，款题：“大痴道人平阳黄公望画于云间客舍，时年八秩有一。”系后人托伪之作，画面粗陋，技法谬误，水平高低天壤之别，可一哂了之。