时装表演在时间、空间方面与观众的关系，在很大程度上区别于服装。要想在较短的时间内拨动台下观众的心弦，时装表演的服装色彩必须考虑要有舞台效果。
（一）整体安排
整台演出服装色彩的安排应具有整体感。一般40～60分钟的时装表演，服装数量不下近百套，需用多种色彩。组合、穿插时尽量避免给人留下零碎、混乱的不良印象。
（二）色彩宣传
为了宣传突出流行色，甚至可用几种流行色相的时装做表演，只用无彩色加上局部、少量的鲜艳色作点缀，就能取得强烈对比的精彩戏剧效果。
（三）色彩节奏
编排服装出场顺序时，色彩要有节奏感，色彩的冷与暖、有彩色与无彩色、明与暗、鲜与灰等因素互相间隔，使观众的视觉有所调节而不致疲劳。一般开场的色彩应有一定的刺激度和新鲜感，特别注意流行色主色调的选用。最终的“压台戏”更要使服装的色彩表演效果达到高潮。中间则可根据各组主题性服装安排色彩，但一般性色彩的服装组别中，也要穿插少量刺激色彩，以免产生平淡、沉闷的感觉。
（四）花型选择
服装面料的花型不宜选择过小，以免使小色块在较大的空间内产生混合现象，从而变得模糊、浑浊。一般以大、中花型为佳，镶拼服装的色彩也应追求大块对比的效果。
（五）色彩数量
每组服装选用色彩的数量不宜太多，服装的款式与色彩之间组合要系列化。如一组服装的款式相同则采用同式换色的手法，配以相异的色彩。如采用同色换式的手法，则将相同的几种色彩，分别设计在款式不同的服装上，以增强该组服装的整体效果。
（六）色调选择(www.xing528.com)
各组服装的色调应随主题情调的不同而有所区别。例如，运动服、旅游服的色调应提高纯度、对比度，而晚礼服则要强调色调的富丽感，多用黑色及金、银等闪光色，怀旧服装的色调却宜选用纯度低的含灰色等。
（七）背景处理
表演舞台的背景色彩宜单纯、统一。但白色在强光照耀下过于刺眼，浅灰是较理想的色彩，因为在它的衬托下，绝大多数色彩都能清晰显现。
（八）灯光处理
时装表演的灯光效果应强烈而又能灵活调节，但彩色灯光不宜过强，闪动不宜过快，要有相对稳定性。否则，太多的色光干扰，不但会掩盖服装原有的色彩，而且容易造成观众的视觉疲劳。
下面举一个实例。以某年春夏季流行色为依据，整台服装色彩方案安排如下：
第一组 城市风情，流行色主调：蓝、绿、粉彩等色，明快、次强。
第二组 民族风情，黑、红、黄、绿，纯度高、强。
第三组 水乡风情，白、陶土色、浅绿、浅蓝绿，优雅、秀丽、弱。
第四组 旅游风情，红、紫红、橘黄等暖色为主，蓝、绿、白等色作对比，强烈。
第五组 晚礼风情，黑、金、银、白、蓝、绿、红等色，新奇、浪漫、高潮。
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