《长物志》造园：婉曲与艺术跳跃

婉曲，即采用委婉曲折的方式和含蓄闪烁的言辞，流露或暗示想要表达的本意^[55]。文学作品讲究含蓄，古人品鉴文学作品时曾有一段精辟的言论：“文有三等：上焉藏锋不露，读之自有滋味；中焉步骤驰骋，飞沙走石；下焉用意庸长，专事造语。”^[56]不以直率的语言词句来表达辞意，却运用欲放还收的修辞技法，使意于言外，让读者自行体味领悟其中的玄妙，才称之为上佳之作。如李清照《凤凰台上忆吹箫》：“香冷金猊，被翻红浪，起来慵自梳头。任宝奁尘满，日上帘钩。生怕离怀别苦，多少事、欲说还休。新来瘦，非干病酒，不是悲秋。”从室内的萧寂，无心整理锦被，慵懒梳妆打扮，足见主人翁生活的百般无聊。“欲说还休”则将无限的“离怀别苦”都强自压抑下来，暂且不表露心声。明明是抒发离别相思之苦，却拐弯抹角地用“非干病酒，不是悲秋”之类的托辞，这恰是隐微婉曲的最佳写照。李商隐的《嫦娥》中道：“云母屏风烛影深，长河渐落晓星沉。嫦娥应悔偷灵药，碧海青天夜夜心。”通过细致刻画嫦娥的寂寞凄凉，暗喻天才的孤寂、惆怅，将“高处不胜寒”的感受与冥思借由诗情表达得淋漓尽致，从而引发了读者的共鸣。该诗成为咏叹嫦娥的千古名句，婉曲含蓄，蕴藉无穷。

作为一种典型的寄情于物的艺术，中国女红以多元化的形式传递崇拜、敬仰、取悦等一系列情愫，发挥着以物抒情，借物寄情的教化作用。例如，荷包，人们所随身佩带的一种装零星物品的“小囊”，图案以花卉、鸟、兽、草虫、山水、人物以及吉祥语、诗词文字居多，装饰意味很浓。在民间，未婚的女子往往会给爱人送一个绣荷包，以传达浓浓的爱恋之情；女儿家出嫁时也会绣些荷包，如钱袋、镜袋、香包之类，赠与亲友们作为一种婚礼的纪念。如此一来，荷包成为传情达意的载体，充满了灵性与情谊。除具备实用之功能以外，荷包也逐渐升华为民族情感和传统文化的积淀。又如，鞋花是广泛用于鞋面上的一种装饰品，也是中国民间传承的一种最富文化情趣的花样剪纸。作为衣冠大国，中国一贯重视足履，曾经还有“以履为礼”的古代习俗。因为“合鞋”同“和谐”，鞋子既实用又合情理，被视为是民间礼尚往来的馈赠佳品。中国素有礼仪之邦之美誉，传统女性一生都在做鞋。用蕴含礼仪元素的鞋花，搭起协调人际关系的桥梁，促进人与人之间的和谐沟通。

在苏州园林中，网师园堪称古典山水宅园的美学典范，处处流露出园主当时的清幽心境。网师乃渔夫、渔翁之意，又与“渔隐”同意，含有隐居江湖的意思。正如其名，造园布局和建筑设计都蕴含着浓郁的隐逸气息。网师园的大门朝向十分独特，并没有面对着赫赫有名的“十全街”，而是选择在一条羊肠小巷的尽头。要想一睹网师园的风采，必须穿过窄巷小弄，脚踩着铺满斑驳青苔的石子路，一路曲曲折折行至小巷深处。这也恰恰印证了园主“不事王侯，高尚其事”的崇高情操，不攀富贵，偏爱高洁，追求古朴雅致的人生。(www.xing528.com)

这种婉转曲折的创作技法在中国古典园林设计中也贯穿始终，特别是传统建筑空间设计中做到有曲有藏，有深有密，则含蓄有致。例如，留院的“五峰仙馆”就很好地利用曲折收放，突出建筑空间的宽敞明亮。“五峰”源于李白的诗句：“庐山东南五老峰，晴天削出金芙蓉。”“五峰仙馆”是留园中部一处较大体量的建筑，造园者将其隐于小体量的建筑群之中，既要保证建筑中有充分的光线，又要能拓展建筑的视觉空间。文震亨在《长物志》中也不断强调了园林造景的“曲”，如卷一海论中的“凡入门处，必小委曲”^[57]，正是描绘了这一特色。“小委屈”是指小有曲折，但凡进门之处，一定要稍有曲折，不能太直。在进入室内的时候，应由委婉的曲径过渡到开阔、明朗的空间，通过曲折的空间收放，对比突出室内空间的敞丽。又如“楼梯须从后影壁上，忌置两旁，砖者作数曲更雅”，“小溪曲涧”，楼阁也要“回环窈窕”，这些曲径、曲池、曲楼，大大增加了景物的层次，可以在有限的地域内呈现出丰富的风景画面，使园景更为自然多趣。通过清新自然的美景描绘，含蓄曲折地表达出大古大雅的审美观照，用意巧妙，深婉厚重。空间之“曲”，即是使景致曲而藏之，不使它全部显露出来，其实质就是欲露先藏。在传统建筑结构方面，我国古典园林吸收中国画含蓄有致的创作理论，主张“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”的抑景手法。将一些重要的景观通过“婉曲”掩藏起来，园林的主景与高潮不是一目了然，而是“犹抱琵琶半遮面”。委婉曲折，藏露得宜，能使整个游览过程出现某种戏剧性跳跃，从而增强了园林空间的艺术感染力。