孙光宪的花间之音：荆州文化简史

（一）孙光宪的生平与“花间”别调

孙光宪为蜀地人，但在其73年的生命历程中，最精彩的42年是在荆楚大地上度过的。孙光宪学识渊博、勤于著述、思想敏锐、精于治政，在晚唐五代词史上，出于“花间”而超越“花间”，展示出一位词坛大家的独特风采。吴熊和先生从荆楚地域文化论孙词风格：“西蜀以外的词人，孙光宪颇堪注意，他仕于南平，地处西蜀下游，南唐上游，他的词风，也正好介于西蜀词和南唐词之间。”[50]孙光宪在《花间集》中存词61首，在《尊前集》中存词23首，共84首，29调。曾照眠、曹济平、王兆鹏、刘尊明编著《全唐五代词》可资参考。[51]

孙光宪的词可称“花间”别调。他的咏史怀古词、边塞词突破了花间词的题材内容，风物词则为花间词注入了一股清新的气息，其写情之词也以记录自己的生活经历为主，多寄托之意。

孙光宪的咏史怀古词比较注重历史人物与事件的细节，表现出比较丰富的思想内涵。如《河传》：

太平天子，等闲游戏，疏河千里。柳如丝，偎倚绿波春水。长淮风不起。如花殿脚三千女，争云雨，何处留人住？锦帆风，烟际红，烧空，魂迷大业中。

据《说郛》卷四四《炀帝开河记》记载，大业十二年，“炀帝诏造大船，泛江沿淮而下，于是吴越间取民间女年十五、六岁者五百人，谓之殿脚女。至于龙舟御楫，即每船用采缆十条，每条用殿脚女十人”。孙光宪吟咏这段历史，描绘出隋炀帝劳民伤财，荒淫纵乐的行径，具有尖锐的批判性。尤其末尾以“烧空，魂迷大业中”戛然而止，凸显出沉痛的历史教训，达到警诫后人的讽喻效果。故李若冰《栩庄漫记》评曰：“妙在‘烧空’二字一转，使上文花团锦簇，顿形消灭。此法盖出自太白‘越王勾践破吴归’一诗。”

如果说《河传》寓有深刻的讽喻之意，那么《思越人》则意在表达出历史的兴亡之叹：

古台平，芳草远，馆娃宫外春深。翠黛空留千载恨，教人何处相寻？绮罗无复当时事。露花点滴香泪。惆怅遥天横渌水。鸳鸯对对飞起。

馆娃宫乃春秋时代吴王夫差为宠爱的美女西施所建，是中国历史上一座比较完备的早期园林。唐代借咏馆娃宫感叹历史兴亡的诗人不少，如皮日休、陆龟蒙、殷尧藩等即是，但以词的形式来感怀馆娃宫的孙光宪是第一位。“索性怀古，感慨之下自有无限烟波”，[52]词中暗含着对前蜀亡国的感叹，动乱时代士人的无限感伤，同时也有希望荆南统治者吸取历史深刻教训的寓意。

五代以前文人词中涉及边塞战争的较少。虽然敦煌曲子词中已有数十首歌咏边塞战争、军旅生活、异域风光、征妇闺怨等题材内容的作品，但只有少数人从征妇闺怨的角度来接触边塞题材。孙光宪的边塞词不仅写出了边塞的奇异景色，而且表达出边塞生活中的豪迈气概与勇武精神，如《定西蕃》：

鸡禄山前游骑，边草白，朔天明。马蹄轻。鹊面弓离短帐，弯来月欲成。一只鸣髇云外。

描绘边塞景象，颇具特色，尤其是描绘骑兵形象，在广袤的草原上驰骋，弯弓仰射，响箭传于云外，形象生动，不仅体现了边塞骑兵的高强武艺，而且在“边草白，朔天明”的边塞背景的映衬下，给人以明丽朗俊之感，整个画面充满了雄建清刚之气。然而，边塞生活毕竟艰苦，即或是在充满英雄主义精神的盛唐时代，也有不少描绘边疆苦寒、征夫思妇的悲凉怨思之作，孙光宪的词作之中当然也不能免此情调，如《酒泉子》：

空碛无边，万里阳关道路。马萧萧，人去去，陇云愁。香貂旧制戎衣窄，胡霜千里日白。绮罗心，魂梦隔，上高楼。

作者描写荒凉空旷的沙漠与马鸣萧萧、云愁雾惨的悲凉景象，意在渲染出苦寒的边塞氛围，再将戍边之士的孤苦之思与闺中思妇的绮罗之怨融会在一起，形成一种悲怨的抒情效果，故汤显祖评曰：“三叠文之《出塞曲》，而长短句之《吊古场文》也。直读不禁鼻酸”，[53]可见其艺术感染力之强烈。孙光宪《酒泉子》亦可作如是观。

孙光宪的风物词写得质朴清新，给花间词平添了几分素朴而清丽的色彩。风物，即风光景物，风俗物产。孙光宪生于蜀地，官于荆南，又广为游历，专于博访，其词中有不少描绘风物的作品。如《竹枝》：“门前春水白苹花，岸上无人小艇斜。商女经过江欲暮，散抛残食饲神鸦。”描绘江南景物与风俗自然朴实；再如《河渎神》：“江上草芊芊，春晚湘妃庙前。一方卵色楚南天，数行征雁归翩。”《浣溪沙》：“蓼岸风多橘柚香，江边一望楚天长。片帆烟际闪孤光。　目送征鸿飞杳杳，思随流水去茫茫，兰红波碧忆潇湘。”江上青草、湘妃寺庙、数行归雁、蓼岸橘柚、碧波香兰，一派南国江天风物万种的自然风味。尤其是《风流子》将自己对田园生活的所见所闻所感化而为格调清新的农村词，难能可贵：

茅舍槿篱溪曲，鸡犬自南自北。菰叶长，水葓开，门外春波涨渌。听织，声促，轧轧鸣梭穿屋。

作者用朴素的语言，清淡的色彩描绘农村织妇生活，呈现出优美动人的田园风光与恬静的耕织情景，在“风情婉娈”与“剪红刻翠”的花间词中，可谓别树一帜。故《栩庄漫记》评之曰：“《花间集》中忽有此淡朴咏田家耕织之间，诚为异彩。盖词境至此，已扩放多矣。”[54]它对宋代苏东坡、辛弃疾等人写农村词无疑起到了开先河的作用。

孙光宪在写情方面的词作，具有比较丰富的精神内涵和独特的审美特征。孙光宪乃蜀中奇才，少负大志，博通经史，但怀才不遇又不甘于沉沦，其词中常有纸醉金迷、放荡歌酒的描写，却又透露出无可奈何的漂零之感，立意幽远而寄托遥深。这种怀才不遇的幽恨常常是借美人形象来表达的，如《生查子》：

金井高梧，玉殿笼斜月。永巷寂无人，敛态堪愁绝。

玉炉寒，香烬灭。还似君恩歇。翠辇不归来，幽恨将与谁说？

词中借男女之思，喻君恩不遇，这本是屈骚创造的政治之恋的原型，但在唐五代词中所用“香草美人”以为寄托者甚少，故有时贤评曰：“多方面展示词人生活和内心世界的丰富性，也是前此任何词人作品都不能与之相比的……在孙词中，第一次直露或委曲地把一位有志于时却怀才不遇，放浪不羁又坚守节操，骚愁满腹而又旷达豪爽的失意士子形象呈现出来。”[55]

孙光宪深怀前蜀亡国之思，加之仕途的不顺，在他的词中往往呈现出孤峭、冷峻，超俗不群的一面，如《女冠子》：(www.xing528.com)

蕙风芝露，坛际残红轻度。蕊珠宫，苔点分圆碧，桃花践破红。品流巫峡外，名藉紫微中。真侣墉城会，梦魂通。

澹花瘦玉，依约神仙装束。佩琼文，瑞露通宵贮，幽香尽日焚。碧烟笼绛节，黄藕冠浓云。勿以吹箫伴，不同群。

诸如此类之作，皆写得超尘出俗。既言蕊珠、紫微、墉城等仙府之地，又言道家焚香贮露之修炼，萧史与弄玉吹箫升仙之故事，本为情词，却又似有不食人间烟火的味道，从而给人以孤寂冷峭、超然不俗的审美感受。还有如名篇《谒金门》《渔歌子》二首那样表达出远避世俗喧嚣的境界，《生查子》“清晓牡丹芳”、《杨柳枝》“有池有榭即濛濛”分别吟咏异于凡花的牡丹与“有人长点检”的垂柳，其实就是作者孤芳自赏的人格精神写照。

（二）孙词比肩温、韦

孙光宪为花间派之大家，其词作成就为世人公认，甚至可以与温庭筠、韦庄比肩。詹安泰先生说：“花间词派，孙孟文是一大家，与温、韦可鼎足而立，《花间词》录孙词特多，不为无故。”[56]台湾学者陈弘治比较温、韦、孙三家词风而言：“温词烟水迷离，韦庄风光荡漾，而孙词乃凉秋晴月，可以鼎足而三。”[57]

受时代社会风气的影响与词坛审美倾向的濡染，孙光宪的作品更多的仍然是以描写男女情事为主，如《菩萨蛮》三首“月华如水笼香砌”“花冠频鼓墙头翼”“小庭花落无人扫”，连贯而真实地描述了一次偷宿的经历，而《浣溪沙·乌帽斜欹倒佩鱼》上片真实地描绘出官员娼门治游时的行迹与心态，下片则“曲尽女子娇小玲珑憨之态”，故陈廷焯《云韶集》卷一评此词说：“迤逦写来，描绘女儿心性，神态无不逼真。”孙光宪留意于女性美的作品中不乏动人之作，如《浣溪沙》：

兰沐初休曲槛前，暖风送日洗头天。湿云新敛未梳蝉。翠袂半将遮粉臆，宝钗长欲坠香肩。此时模样不禁怜。

以灵动的笔触描绘出一幅动人的美人出浴图。还有如《风流子》：“楼倚长衢欲暮，瞥见神仙伴侣。微傅粉，拢梳头，隐映画楼开处。无语，无绪，慢曳罗裙归去。”瞬间窥见楚楚动人的美女形象，倾慕之情溢于言表。再如《酒泉子》：“敛态窗前，袅袅雀钗抛颈。燕成双，鸾对影。耦新知。玉纤澹指眉山小，镜中嗔共照。翠连娟，红缥缈。早妆时。”作者以欣赏的态度描绘出艳丽动人的早妆美女，别有情味。

孙光宪对女性形象的刻画不限于姿容描写，更善长描写其内在心理与丰富情感。如《生查子》：

寂寞掩朱门，正是天将暮。暗澹小庭中，滴滴梧桐雨。

绣工夫，牵心绪。配尽鸳鸯缕，待得没人时，偎依论私语。

作者渲染傍晚时分、暗澹庭院、梧桐细雨的自然景象，抓住女性绣鸳鸯的细节，将其怀春之情刻画得细致入微。再如《清平乐》：

愁肠欲断，正是青春半。莲理分枝鸾失伴，又是一场离散。

掩镜无语眉低，思随芳草萋萋。凭仗东风吹梦，与郎终日东西。

写思妇之愁肠欲断，联想无穷，语极诚挚，情极凄婉。尤其是结语处写思念之情难抑而表达含蓄蕴藉，故李若冰《栩庄漫记》说：“东风吹梦，与郎东西，语极缠绵诚挚。”这类作如同唐代的无数闺怨诗，反映出女性的相思之苦、幽怨之情而具有较为普遍的社会意义。

孙光宪能超越花间词的“闲婉之致”，而形成气骨遒劲的审美特征，与其独特的生活阅历与艺术素养有关。这种审美特征使孙词在情感抒发时充满着精气与活力，情意饱满，气韵生动。如《谒金门》：

留不得，留得也应无益。白纻春衫如雪色，扬州初去日。

轻别离，甘抛掷，江上满帆风疾。却羡彩鸳三十六，孤鸾还一只。

这是常见的离别主题，词人将男人轻别离，女人重别离的痛苦定格在江边分别之时，所“抒发的情感，是邻于绝望的怨恨，而不是缠绵悱恻的思恋，是快要燎原的野火，而不是刚被吹皱的春池”。[58]正因为爱他太深，故将怨情倾吐而出，结语以“孤鸾还一只”喻自己的孤独与无奈，真情感人。这种气骨遒劲的审美特征，决定了其作品在艺术结构上，往往是上下照应，紧密联系，使整首词显得浑然一体。在语言上措辞精练，笔力清健。如《浣溪沙》“蓼岸风多橘柚香”，《渔歌子》“泛流萤，明又灭”，《生查子》“为惜美人娇”，《思帝乡》“如何，遣情情更多”等作品，都具有明快自然、浑然一体的结构、精警飞动的气势与劲健峭拔的力度。

孙光宪在词作上取得了与温、韦比肩的艺术成就，超越一般花间派词人，与他历经七朝（唐、后梁、后唐、后晋、后汉、后蜀、宋）的历史变迁和三朝（前蜀、荆南、宋）为官丰富的人生阅历有着密切联系。丰富的人生阅历不仅使他知识广博，也使其思想深邃，巴蜀文化、荆楚文化以及吴越文化都对他的性格与创作产生了诸多影响。

孙光宪在荆南生活的37年里，受荆楚文化的影响最深。在广阔的文化背景下，他耳濡目染，兼收并蓄，融会贯通，他的词作也超越了偏于西蜀的其他词人，对后世产生深远影响。直接受孙词影响的是南唐词人。南唐后晋天福二年（937年）到天福五年（940年），《花间集》已结集刊刻，收录孙氏词作多达61首，其词风已经定型。当时南唐的冯延巳37岁，李璟24岁，李煜年仅3岁，以其后来的词风而论，显然受到了孙氏词作的直接影响，并使词的创作进一步规范化。詹安泰先生《宋词散论·读词偶得》将温、韦、孙三人分别比作陶渊明、谢灵运、和鲍照，并指出：“宋人张子野、贺方回均出于孙，张得其意，贺得其笔。”[59]即使是号称继承温词的周邦彦，其作也多有与孙词神似之处。