多元文化情境下美术教育的特点与研究成果

文化从来都不是一个固定不变的概念，它是在动态中不断变化发展的。就目前来看，为了顺应时代的发展，多元文化已经成为了世界文化发展的主流。因此，在当前的社会环境中，艺术教育先天具有对本土文化的认同和对其他文化的交流和融合的特点。它有利于将不同文化之间的交流呈现多元文化的理想状态。所以，在多元文化情境下美术欣赏课程应该具有以下特点。

首先是包容性和开放性。由于信息传播越来越便捷，人们很容易就能认识到文化的差异的客观存在，多元文化要求我们在了解不同文化的基础上，尊重理解它们。在具体授课过程中，教师在带领学生欣赏本国传统优秀艺术的同时，也应该注意将他国的优秀作品加入其中。例如在欣赏中外美术雕塑作品时，可以让学生将我国的盛唐时期的石窟雕像与古希腊罗马的石刻雕像形成对比，感受同样是宗教题材的作品，为何二者之间的不同之处如此明显。古希腊罗马的雕像注重对细节和真实的把握，尤其是古罗马时期的雕塑，特别注重对描绘对象的面部表情和头发的表现来传达人物内心世界的情感。而唐代的石窟雕塑，在形象塑造上不像希腊罗马那样注重细节，它虽然也讲究真实，但更注重气势，整体上让人觉得气魄宏大、强健有力，给人以壮硕感。通过这种对比，可以感受文化差异带来的无穷魅力。此外，还要带领学生注意到当前世界主流艺术文化与传统文化之间的渊源，学会将传统与现代，高雅与通俗相结合，在阳春白雪和下里巴人之间找到平衡点。(www.xing528.com)

第二，多元文化情境下美术欣赏课程注重以人为本的思想。对美的感知是没有固定答案和标准的。同一个民族在不同的时代尚且对美有着不同的认识，更不要说不同民族之间的审美标准和艺术理念了。在魏晋时期，由于政权更迭频繁，思想禁锢严重，以伦理纲常为基础的儒家秩序在乱世显得格格不入。于是当时有一批文士为了逃离这份拘束，试图超越礼教的禁锢，他们吃丹药、饮酒、美姿仪、尚清谈，放浪形骸，时人以清瘦飘逸为美，以隐居山林、醉饮终日为乐。而到了唐朝，由于国力强盛，对外交流很多，整个时代都充满了生机与活力，百姓生活也十分富足。因此在唐代艺术中，什么都以大气为美。从雕塑建筑到诗歌文学，再到绘画舞蹈，甚至连美女都是以丰满为美的。整个朝代都透露着一股宏伟的气势。让杨玉环在魏晋时期，时人不会觉得她美。同样将魏晋时期的美人放在唐朝，唐朝人也不会觉得她好看。所以费孝通提出“各美其美、美人之美、美美与共、天下大同”这样的一个观点。“各美其美”，即各个民族都有一套自己认为美而别的民族不一定认为美的东西。“美人之美”，是在民族间平等往来之后，开始对别的民族觉得美的东西也觉得美。“美人之美”的境界再升华一步就是“美美与共”，不仅容忍不同价值的存在，进而能欣赏不同的价值标准，是不同价值标准融合的结果。这就要求我们在进行美术欣赏教育的时候，一定要注意对不同文化的挖掘和解读，注重以人为本，强调和而不同。