大自然是我们的感官取之不尽的源泉，山石起伏的错落有致、植物枝叶的疏密对称、江河漩涡的韵律节奏、蔬菜瓜果的形状色彩……许多形式美的规律都可以在自然中找到，大自然教会了人审美。
写生是练习色彩感觉与表现能力的有效手段，是把物象转化成图像的过程与结果。前一段课程的练习使我们对观察方法和表现语言有了一定的认识，我们的表现手法已经有所拓宽，知道对物象的观察与表现手法决定了不同的画面效果，我们不再用单一的标准来评价画的好坏。这个单元要求学生观察自然、观察生活，选取自然物作为写生对象。可以选择树木、花草、蔬菜、水果……注意观察物像的姿态、形状、疏密、穿插、质地、纹理等，这些特征是物体呈现的形式元素，也是我们观察与表现的兴趣所在。
就像画素描一样，我们在用颜色写生、画物时，由于工具和材料的不同，由于用笔的轻、重、缓、急的不同，会形成点、线、面的节奏与力度的差别，使画面形成不同的语言个性。
练习题4：自然物象的观察与表现
作业要求：选择自然物象作为写生对象，可以分别用水彩和水粉颜料进行表现，根据表达的需要选择不同的工具，尝试“水迹”“堆砌”、笔触、肌理等表现效果。
作业数量：10幅。
作业尺寸：A4纸大小。
作业时间：12课时。
上两图“湿”、下图“干”，可以做一些局部的写生，这样可以少用一些时间，注意构图、色彩、笔触，以及形与形之间的空白。
上图为法国印象派画家莫奈1872年画的油画《印象•日出》，这幅画标志着印象派的诞生。我们看到画面笔触轻松随意，就像没有画完一样，这就是当时被人们嘲笑的原因。从印象派开始，绘画语言得到了拓宽，也改变了人们的审美角度。下图为莫奈的写生画局部。
塞尚作品(www.xing528.com)
以上4幅图为法国画家塞尚（1839—1906）在1904年前后画的油画与水彩画，塞尚与梵高、高更被称为“后印象派”画家。塞尚对画面图像的结构进行了长时间的研究，他在画面中把物象与周围的空间联系起来，注意物象之间的构成关系，启发了后来的立体派和抽象派绘画，被称为现代派绘画之父。
俄罗斯画家康定斯基（1866—1944）是抽象主义绘画的创始人之一，是著名的现代艺术理论家和教育家。1921年他担任德国包豪斯学院的教授。他把在抽象和构成方面的创作与探索运用在教学上，出版了《论艺术里的精神》《论点线面》等理论著作。从这3幅油画我们可以看出从具象到抽象的过程。
风景图4幅（局部） 林刚（油画）
风景图两幅 惠远富（水彩画）
笔触轻松、随意，有“写意”的韵味。
风景图3幅 钱秀华（油画）
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