越是想要展示的东西，越要有意隐藏，因为这样才能创造出让人读懂的故事。无论是设计产品还是空间，佐藤大都会用到“隐藏”的手法。
在这个信息膨胀的时代，做设计最重要的，就是如何将产品的信息完整而准确地传达出来。鉴于此，佐藤大对于“隐藏法”是这样分析的：“这种方法的好处是，利用每个人都有的好奇心，通过隐藏事物的某些部分来唤起人们的兴趣，如果这个过程让他们开心了，他们就有可能不由自主地想要体验我们的空间和产品。”
因为是建筑专业出身，所以佐藤大首先尝试了在空间设计中运用这种“隐藏法”。用他的话说，就是“为了更好地表达空间的特征，在隐藏一部分空间的同时，利用对角线让视野更宽阔，进而给人带来更开阔舒适的感觉”。
“具体来说，就是运用墙壁等挡住一部分空间，以勾起人们的兴趣，吸引他们进一步参观。不过需要注意的是，一定不能隐藏空间中最长的一条线——也就是对角线，这可以避免给人带来不必要的逼仄感和压抑感。而且根据遮挡部分和遮挡顺序的不同，空间给人的印象也会有所变化。当然，也可以利用灯光去照射这些被遮挡的部分，让人欲罢不能，迫不及待地想要一探究竟。”
2012年，在米兰市内老字号店铺La Rinascente（文艺复兴百货）的重装设计中，nendo也运用了“隐藏法”的设计理念。当项目开始的时候，维托里奥·雷迪斯（Vittorio Radice）首席执行官曾经对佐藤大说过：“真正理想的店面，既要有一定的开放性，又要给顾客足够的隐私空间。”
“我们想设计的，是一个这样的空间，在这里，人们不仅能观赏店铺的整体面貌，而且当他们看到自己喜欢的商品的时候，还有时间和空间能好好地和身边的亲朋商量。考虑到米兰的街道布局，我们特意在店内放了一个像窗户般大的荧幕，通过视线控制膜的运用，游人们斜对着屏幕的时候是看不到店内布局的，只有站在屏幕正前方才能看得全。这样，在隐藏一部分构造的同时，又能展示出整体的空间布局，这就是我们想要设计出来的产品。”
有时候，通过空间的切割，虽然看不到全局，却营造出了更开阔的感觉。
“如果将整体都展示出来了，就很难再有吸引人的东西了。”
先是隐藏部分，让内部的东西若隐若现，这很容易让人联想到在日本建筑和庭院设计中广泛运用的“奥”的概念。
2003年，nendo的作品第一次参加米兰国际家具展，通过设计这次的展台，他们也深刻地明白了一个道理：如果将商品全部摆在人们看得见的地方，人们只会往里看一眼，然后就毫不留恋地直接走开了；只有通过不完全展示事物，才有可能勾起人们的好奇心，从而让他们被自己的设计所吸引。只有打动了人心，才有可能引来更多的关注。
当然，有时候也会因为隐藏得太多而适得其反，这时候就需要运用到“视觉停留”（Eye-stop）了。最重要的是，让人们看到设计之后就有一种“哇，是什么东西”的惊讶感，然后再通过整体构造来完成起承转合的工作。
不仅仅是空间，nendo在产品设计中也会以各种形式用到“隐藏”的手法，其中一种就是限制色彩和信息的“过滤法”。
noon是丹麦一家知名的钟表平台，其总部位于哥本哈根。nendo曾与他们合作设计出一款名为“dark noon”（黑暗正午）的腕表系列。这个系列也很好地实践了开篇提到的“隐藏法”。限量版的“dark noon”于2012年上市发售，该系列以Noon的基本款“No.17”为原型，将表盘和表面设计成了五种不同的款式。
该公司生产的腕表最具特色的，就是它们的秒针、分针和时针都与自带的半透明有色圆盘一起转动，随着时间的变化，重叠变换成不同的颜色。不过，佐藤大的设计完全抛弃了这些鲜艳的颜色，主要集中在黑、白、金三种颜色上，用简单的颜色来突出表盘转动。另外，还有的表盘上的时间数字是被拆分开的，这也是运用“隐藏”的概念而做的尝试。只有当两个转动的磁盘完全重合，数字才会变得完整，从而告诉用户当下的时间。
“平时刻意将数字隐藏，只有到了特定时间才显示出来，这样，人们就能更加清晰地感受到时间的流逝。”
在nendo设计过的产品中，还有一款为渡边教育用品制造所设计的corona地球仪。这是一款做工精致、客户评价极高的地球仪，它外观素净、信息简洁。在设计这款地球仪的时候，nendo的设计师们把地名、各个国家的颜色、国境线等传统地球仪的元素全都省略了。当这些信息都没有了之后，海岸线的轮廓反而突出了。通过遮蔽和隐藏的手法让图像变得不一样，从而给地球仪增添了一种无与伦比的魅力。
摄影：阿野太一
改装后的米兰老字号百货商店La Rinascente（文艺复兴百货）。
运用遮挡的手法，营造出一个集开放性与私密性于一体的空间。
摄影：岩崎宽
“dark noon”（黑暗正午），为丹麦的钟表品牌noon设计。
将显示时间的数字拆分开来让人看不见。
“我们那时候的设想是，这款地球仪本来质量上乘、非常精密，能不能通过我们的设计让更多人喜欢，能不能做得更富有美感，甚至作为装饰品供人们欣赏呢？事实证明，我做到了。据说，经过我们设计之后的地球仪面市之后，来自饰品店的订单变多了，而且还打入了国外市场，时常会有一些美国、加拿大等国家的订单。最可喜可贺的是，通过这款产品，很多人对这家公司的其他产品也产生了兴趣，整个公司的业绩都出现了可观增长。”
在nendo的“隐藏法”中，有一种隐藏特定对象周边事物的“遮蔽法”。
摄影：川部米应
渡边教育用品制作所的地球仪“corona”。
看不到国境、地名等常规信息，提高精确度的同时，也增加了装饰性。(www.xing528.com)
KME以铜为材料的家具“mist”。
特意展示了一部分原材料。
在2012年米兰国际家具展中展出的、nendo为意大利KME铜产品公司展馆设计的桌子，也是运用“遮蔽法”设计的产品之一。在介绍这个设计的时候，佐藤大说：“我们之所以将一部分桌面涂成白色，是想通过这种露出冰山一角的感觉，让人们联想到整个产品构造，同时也让他们更直观地体会到铜制品的魅力。”虽然遮挡了一部分，但是并不会给人突兀的感觉。作为一款精美的家具，整体风格还是统一的。只要人们仔细观察，就能看到各个地方所用材质的不同，从而更加体会到蕴含在这款设计中的独特韵味，从某种意义上来说，这是一种设计师与观赏者之间的高层次交流。
与外国企业负责人和创意总监交流的时候，总会聊到日本设计师和外国设计师的不同。普遍的观点是，意大利设计师对色彩方面的协调性很敏感，而日本设计师比较擅长运用阴影来表达事物的特征。所谓“阴影”，指的就是利用光与影，尤其是阴影的部分来强调某些东西，以此传达信息的表现方法。
谷崎润一郎曾经在作品《阴翳礼赞》中提到，黑暗中的羊羹，颜色是那么的神秘，其深邃和复杂，是在外国点心上永远不可能看得到的。毫无疑问，尽量用最简洁的色彩表达最丰富的内涵，这一直以来都是日本设计师十分擅长的。
还有一种隐藏的办法是“反转”，即将表面和内部完全反过来。
Sogo＆Seibu的产品By|n（2013年）的尺子恰好是这种方法的产物。这款直尺两端都标有刻度，其中一端是黑色的刻度，另一端从黑色一直渐变为白色，形成黑与白的鲜明反差。这一简单的改变使其无论是在深色还是浅色的纸张上，都能清楚地显示刻度，一目了然。
关于“隐藏”的具体方法，这里先简要地做个总结吧！
1．将人们能看到的东西遮挡住一部分，引导人们看得更远；
2．省略一部分结构，让表达变得干脆简洁；
3．隐藏周围的部分事物，强调对象物体；
4．进行反转设计，让人们进一步关注本应该在表面的东西。
那么，这些隐藏法，企业到底应该如何运用呢？
从本质上来说，“隐藏”也是一种交流方式。所谓隐藏，无疑是在清楚地认识了自我之后，一个扬长避短的过程。
当然，在这个过程中，也不应该无一遗漏地将长处展示出来，因为只展示其中一部分反而更能传达企业的理念。
摄影：Jimmy Cohrssen
东京MD.net Clinic康复医疗中心的装修。
运用一些装饰，让人看不见门在何处。
摄影：吉田明广
Sogo＆Seibu的项目，By|n的直尺“contrast ruler”（对比尺）。
放在浅色背景上的时候看不到白色部分的刻度，放在深色背景上看不到黑色部分的刻度。
无论在什么背景色上都能一目了然。
顺便提一下，“现代管理学之父”彼得·德鲁克（Peter Ferdinand Drucker）曾说过“要知道自己的强项”，“并且用自己擅长的方式，将自己的长处充分发挥出来，提高成果”。
值得一提的是，佐藤的“隐藏法”也和之前提到的“退一步”有一些关系。在这个信息过剩的现代社会，适当的精简也许正好是人们所需要的。
谁都喜欢接近自己喜好的东西，这是人类与生俱来的本能。如果将真正想要传达的信息隐藏起来，当人们自己去发现的时候，反而会产生意外的惊喜。被隐藏的东西不是完全“绝世独立”，其实它以怎样的姿态出现在人们眼前也很重要，因为这会极大地影响到接触者对产品的第一印象。
然而，之所以会在设计中运用到隐藏的方法，并不是单纯追求给顾客制造惊喜，也不是为了提高销量使用的手段。这是以佐藤大为首的nendo成员在发展壮大的过程中，在与国内外无数家企业合作的过程中，一步步积累起来的交流方式。运用“隐藏法”，设计师更有可能创作出“跨越文化鸿沟”的作品，而且在这些被隐藏的地方，也暗含了很多宝贵的信息。
免责声明：以上内容源自网络，版权归原作者所有，如有侵犯您的原创版权请告知，我们将尽快删除相关内容。
