现代设计是生产力,是生活方式的创造,是科学技术的全面物化;是技术、材料、工艺和时代审美与伦理的统一。作为人类一项广泛的创造性活动,设计已渗透于现代社会的各个方面,为改善人类的生存环境和生活品质发挥着巨大的作用。现代设计作为满足一定需求而进行的创造性思维活动,具有以下几方面的基本特征。
(一)艺术性特征
人类是按照美的规律来建造的。设计是满足人的需求的一种创造性活动,具有独特的美学规律性,这种规律性扩展了传统的艺术规律性的内涵,体现着人类文化的魅力。通过设计作品的外在形式唤起人们的审美感受,满足人们的审美需求,这种设计作品与人之间的互动关系,表达了设计的艺术性特征。艺术性是指设计物或设计环境不仅为人所用,具有功能的特性,还具有精神上的愉悦、舒适和美感。
设计从其概念产生起,就与艺术不可分割。“设计”的概念源于意大利文艺复兴时期的绘画草图,其最初的含义是素描、绘图。随着艺术的发展,西方后来将艺术划分为自由的艺术和机械的艺术两类。自由的艺术即是我们今天所说的纯艺术或美术,机械的艺术即是演变为我们今天所说的实用艺术,或称为设计艺术。从设计的图纸表达到实物表达来看,设计不单是要解决功能问题,也要求有审美形式感的创造。公元前1世纪,古罗马建筑理论家维特鲁威在其著作《建筑十书》中就将“实用、坚固、美观”作为建筑创造的三要素,审美要素已被列入其中。艺术性是艺术设计的本质特征,只不过不同的设计类型或设计行业对艺术性所要求的程度不同而已。科技在很多人看来是与艺术相对立的,但在设计的层面上,科技有了美感,在艺术设计领域中,它被称为科技美或机械美。进入21世纪的人类社会已步入信息化时代,在日常生活中,人们面临着对各种信息和消费品的选择,在物质功能基础上,具有较强的艺术感与形式美的设计产品将更受人们青睐,人们对设计的艺术性即精神功能和心理功能的要求将愈来愈高。
设计必须强调整体性,综合形体、构成、肌理、色彩等手段表达创意,同时与环境相结合,给人以精神上的审美与愉悦。艺术设计是把人类与生俱来的对美的追求,以“物”这一载体来体现。从这个角度来说,设计物形式美的创造,不仅是为了物的美观,更是为了满足人的审美需求,满足人使用物品时获得的审美感受。
设计的艺术性的本质是以满足人的精神需求而存在的,是衡量设计物审美价值的重要标准,同时也是实现设计创造性的主要途径。设计师是按照美的规律“来设计的,受众也势必按照美的规律”对设计作品进行某种评价。但不能片面地看待设计作品的审美功能和审美价值,而应从设计作品的内在因素和外在表现的整体综合地做出评判,即深刻的内容与完美的形式的高度和谐统一。
(二)科技性特征
艺术设计需要运用科技手段,也反映科技的发展,具有科技特征。纵观人类文化史和科技发展史,不难发现,科技与艺术设计之间存在着不可分割的关系。设计艺术离不开科学,科学通常是设计艺术的载体。我国张衡设计发明的地动仪就是一个很好的例证。今天,设计的表现与科技的发展进步更是分不开。现代设计已发展为一种高科技的创作活动。所谓高科技设计是指设计时考虑现代材料的性能和加工方法,针对材料特点,运用高新技术,设计高质量的产品,并且适合大批量的流水线生产工艺,更多地满足消费者的需求。因此,现代设计体现出大众化、批量化和可操作性的特征。艺术设计,特别是在设计手段、工业成品、材料等方面,体现着现代技术的成就。艺术设计又有着与科学技术同步发展的趋势。
艺术设计的科技特征反映在两个方面:第一个方面是设计主要涉及材料、工艺及技术;第二个方面是设计采用的科技手段。任何一项设计均涉及材料的运用问题,或采用传统材料或采用新型材料,对材料的合理选用是设计师的基本任务。现代艺术设计要求运用现代材料和加工方法,并适合批量生产的工艺要求,满足更多使用者的需求。对材料及工艺运用的不同方式可以形成不同的设计风格。如高科技派设计风格在运用现代技术方面可谓体现了设计的典型科技特征。设计的科技特征还反映在设计的手段更新方面。运用高科技手段从事设计是现代设计发展的趋势,它可以大大提高我们设计的速度和质量。如著名的结构主义设计大师弗兰克·盖里借助计算机辅助设计手段创造了复杂的自由曲线形体设计手段,使其设计作品具有梦幻般的设计效果。
盖里运用交叉、扭曲、重叠、扭转、断裂等设计手法,使这座建筑富有动感和曲线美。这座建筑的内部为钢架,外覆钛板,建筑外观随着天气、光线的变化而变化。
另外,随着计算机技术的推广,计算机辅助设计已成为现代设计师必须掌握的一项基本技能。利用高科技创作,还产生了一个重要的现象,那就是设计师的设计思维从静态的电脑程序转向动态的智能对话,实现了人机对话创作,将系统论、控制论和信息论有机地综合运用,从而改变了艺术创造语言的传达方式。
(三)人文化特征(www.xing528.com)
艺术设计需携带人文的信息,具有文化特征。设计是强调人与自然、人与人及人与社会关系的媒介。艺术设计对文化的创造是一种结合时代思潮,对历史吸收、扬弃、发展的创造,它体现着历史文化的需求性和延伸性,它积淀在我们创造的形式当中。
艺术设计的文化特征表现在设计受文化的影响以及针对文化的创新两个方面。设计作为满足人类物质和精神需求的一种手段,它也反映特定的文化精神。设计中对文化与历史的表现是设计获得认可的一个重要因素。
可以说,设计活动是人类通过文化对自然物的人工组合,而且总是以一定的文化形态为中介。因此,设计必定表现为某种文化创造形态,这是由特定的文化符号和进行设计活动的、具有特殊文化素质的人所决定的。
艺术设计不但受文化的影响,反过来,它也影响着社会文化的发展:一方面,艺术设计对未来生活的前瞻性想象,可以引导人们的文化生活与生活时尚;另一方面,艺术设计具有特定的文化教育功能。现代艺术设计不但满足一定的功能需求,更重要的是,艺术设计可以根据相关的设计理论以及人们的消费心理来引导甚至规范人们的消费行为,从而提高人类的生活文明水准。设计的文化教育功能表现为以设计为媒介手段营造的各类文化教育场所,艺术设计以艺术的表现手法强化了这些场所的文化教育氛围。
(四)经济性特征
艺术设计具有的经济行为是设计与其他纯造型艺术的重要区别。它体现了设计的有目的性和合目的性。
现代设计与市场、生产等商业活动的联系更加密切,体现出明显的经济性。它不但已成为提高经济效益和市场竞争的根本战略和有效途径,也是一种广泛的社会化大众消费活动。
经济的核心是物质资料的生产,而设计的价值又主要在于经济。经济和设计之间存在着天然的联系。设计的成果要能够投入生产,否则,只能算是一种设计师的游戏。生产是经济的核心,是把自然的人力和物力转化成社会所必需的物质资料的关键环节。设计则先于生产,是商品生产链条上的第一环。在竞争激烈的现今社会,越来越多的企业重视为企业的生产、产品的销售而设计,设计在生产中的意义表现得更加突出。
成功的设计得到社会的认可,设计既成为人们消费对象的一个组成部分,也可以说消费者消费的是物化了的设计,人们消费行为的结果使得设计产生了经济效益。例如,当人们去购买一个产品或进行消费时,他所面对的价格除了包含材料成本及加工成本外,还包含有产品的开发设计、产品的包装设计、产品的广告设计及产品的展示设计等产品附加值。
另外,设计的经济性还表现在最佳资源配置上。设计要寻求功能与成本之间的最佳比例,以尽可能小的代价取得尽可能大的经济效益和社会效益。总之,设计不仅在生产中带来经济价值,而且,设计本身其过程也必不可少地要考虑成本与消费者的支付能力,以及提高实用审美价值等可能的经济因素,包括市场观念、消费者观念,以及如何正确引导消费等。
免责声明:以上内容源自网络,版权归原作者所有,如有侵犯您的原创版权请告知,我们将尽快删除相关内容。