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日本新媒体艺术的发展及其对公共空间的影响

时间:2023-10-09 理论教育 版权反馈
【摘要】:21世纪以来,新媒体艺术作为一种新的艺术潮流,在日本备受瞩目。对虚拟现实手法营造的空间艺术、人工现实感的研究,以及人工生命科学对生命系统的研究进展,和媒体艺术一起从海外进入日本。50年代的实验工房、之后白南准的作品等,都为日本新媒体艺术的发展带来了影响。作为“酷日本”文化的关键元素之一,动漫占有很重要的席位,日本于2008年3月开始设立卡通文化大使。

日本新媒体艺术的发展及其对公共空间的影响

21世纪以来,新媒体艺术作为一种新的艺术潮流,在日本备受瞩目。不仅是新媒体艺术的多变与互动形式,更重要的是,日本的新媒体艺术发展直接伴随着网络信息技术的提升,个人计算机运行速度的提高以及网络环境优化,这也为日本的媒体艺术迎来了多媒体时代的空间重构。观众不再仅仅是观赏,而是可以介入艺术作品,也被称为体验—参与型的艺术。对虚拟现实手法营造的空间艺术、人工现实感的研究,以及人工生命科学对生命系统的研究进展,和媒体艺术一起从海外进入日本。新媒体艺术虽然是以欧洲为中心确立的,但日本艺术家将这种可能性极其丰富的艺术形式延伸出另一种风格。他们的作品带有鲜明的日本文化特征,在这样的基础上,又衍生出许多新方式。

(一)构建想象的“数字”童话空间

在日本的新媒体艺术产业和形式中,teamlab工作室的作品可以说举足轻重,工作室从最初的初创小型艺术设计团队,发展至今天在全球经营的“数字”童话空间,teamlab梦幻般的数字艺术构筑了城市公共空间的无边界和新媒体艺术的梦幻场景。

teamlab是一个跨学科的创意团队,汇集了来自不同背景和实践领域的专业人士,团队中的成员们擅于使用灯光和技术,营造沉浸式的艺术空间;创造的数字艺术展览会让观众沉浸在当今真实世界镜像“想象”空间里,观众沉浸在这样的数字梦幻感受和体验氛围中;良好的场所营造、互动体验唤醒了人们的情绪。在每一件作品中,teamLab都将工作室对空间的营造和设计渗透在作品中,并创造了令人难以忘怀的体验,现场感强烈而积极。在作品中,即使是由技术手段所创造的环境,观众仍能在大体量的空间中感受到自然,感受到光、感受到感情。teamLab用公共空间新媒体艺术的方式,在虚拟空间营造过程中体现真实的艺术形式(图5-29)。

图5-29 teamIab梦幻般的数字艺术场景

图片来源:https://www.teamlab.art;https://theblessingbucket.com;https://www.timeout.com/tokyo

如今,teamlab数字博物馆已开放。teamlab's mori建筑数字艺术博物馆占地10000m2,在一个空间内包含50多件艺术品,展品全部向公众开放。沉浸式的博物馆空间,运用新媒体艺术构筑和拥有多个三维空间,围绕“无边界”主题,消除了艺术与访客之间的界限。“teamlab borderless”主题(teamlab的无边界空间)用来描述超越各个封闭展馆空间,由艺术的灵动界面延伸外向的空间艺术,与其他艺术品交流、与观众交流,甚至是融入其中的无边界设施的自由流动性

(二)精致和准确的技术效果呈现(www.xing528.com)

一方面,日本电信商业化的潮流深刻影响了日本新媒体艺术的发展。而且不可否认的是,日本新媒体艺术总是伴随着最前端的电信行业的发展而前行。50年代的实验工房(Experimental Workshop)、之后白南准的作品等,都为日本新媒体艺术的发展带来了影响。如今为日本大众所熟知的NTT InterCommunication Centre(ICC)(NTT交流中心)这一机构,就是完全借助日本NTT电信集团成立的。ICC成立之初,即对新媒体和视觉文化之关系投以相当关注,此后更逐渐将日本80年代出现的新媒体艺术家和团体纳入新媒体艺术发展的语境之中。在20世纪90年代,ICC与全球历史最久和规模最大的新媒体艺术机构——奥地利的Ars Electronica Center(AEC)有过成功合作。另一方面,大量的日本艺术家在海外接受当代艺术教育,或进入国际新媒体艺术机构,如藤幡正树曾经就读于德国的ZKM,他的大量作品也被ZKM收藏

注意细节的特点也同样体现在日本公共空间新媒体艺术的设计中,这样的“精致性”一方面代表了日本新媒体艺术的设计制作的精良,试图通过改善将空间变得更好;另一方面也指代了适用于反映了日本文化习俗的新媒体艺术及技术。在日本新媒体艺术的特点中,精致性也体现在其准确的技术表现。技术并不是与人类对立而存在的,相反,技术作为人类自身的延伸,互动的界面交流对人类而言更具有亲近感。

对于日本新媒体艺术来说,这些特质在内与外的关系上包含人类与技术、身体与环境之间的共生,而在人与空间的互动关系上,则能够带给观众更多感官世界的亲和。日本动漫形象和日本新媒体艺术,身体与技术相互协调并结合的状态——如日本漫画动画中的机器人、与人工智能技术所呈现的ASIMO等人形机器人、操作手机的身体等,并不是欧美新媒体艺术常用的视觉语言主导的世界,而是由影像、技术的准确所塑造的世界(图5-30)。

图5-30 人工智能技术所呈现的ASIMO人形机器人

图片来源:http://www.diseno-art.com;https://www.motor1.com

机器人动漫是日本独特的流行文化形式。作为“酷日本”文化的关键元素之一,动漫占有很重要的席位,日本于2008年3月开始设立卡通文化大使。而人形机器人——本田公司ASIMO,也是由日本机器人科学家根据儿时的机器人动画创造的形象。日本的机器人产业,或是AI人工智能产业无疑拥有世界上先进的技术,由于机器人产业的塑造形象也源于其动漫文化,日本倾向于偏爱具有类似人类特征的可爱外观的机器人。本田的创新动力高级项目(ASIMO)据称是世界上最先进的人形机器人。在创造ASIMO二十年的工作中,人工智能技术实现了机器人各种运动跑步,在不平坦的斜坡和表面上行走,平稳转弯,爬楼梯,伸手去抓物体。在智能方面,它可以理解和响应简单的语音命令,以及识别面部。目前,本田在世界各地展示了ASIMO,以鼓励和激励年轻学生学习科学;而在未来,人工智能的前景也是无限的。

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