青岛艺海：奚啸伯、欧阳中石师徒的成果

奚啸伯是京剧“四大须生”（马连良、谭富英、杨宝森、奚啸伯）之一，同时也是著名书法家，其书法艺术在京剧界更是佼佼者。而现今著名的书法家欧阳中石则是奚啸伯的京剧爱徒，并且是当今京剧奚派老生艺术的掌门人。他们师徒与青岛都有缘。

我珍藏有一张摄于1933年青岛中国电影院（当时叫山东大戏院）门前，奚啸伯与著名坤旦章遏云并挂头牌演出京剧的大型广告的照片（请参见本书《硕果仅存的中国电影院》图片），还有两张奚啸伯分别在1958年和1964年在青岛鲁迅公园拍的照片。那么，具体情况又是怎样呢？

位于中山路97号的中国电影院，在1931年12月中旬竣工后正式开业。由于国产电影生产很不景气，为增加收入，便于1933年邀请奚啸伯和章遏云两位京剧大师挑班来此演出京剧，当时在青岛引起了极大轰动，一是因为电影院也演京剧，二是有名家领衔。

1958年，奚啸伯在青岛鲁迅公园留影

1964年，奚啸伯再次在青岛鲁迅公园留影

生于1910年的奚啸伯，那时来青岛演戏时年仅23岁。他自幼爱好京剧，青年时常出入北京票房，唱老生，宗谭派。曾得“老四大须生”（余叔岩、言菊朋、高庆奎、马连良）之一的言菊朋（京剧言派老生艺术创始人）赏识，授以《打鼓骂曹》等剧，并成为言菊朋的得意弟子。他19岁开始登台演戏，一唱成名，与梅兰芳、杨小楼、尚和玉、尚小云等许多大家合作。奚啸伯是属于票友下海，缺少严格的幼功训练，但能刻苦自励，认真实践，博采众长，融会贯通，终享盛名。他在表演上着重刻画人物性格，在唱法上长于喷口吐字，讲究口劲，特别对京剧老生“衣齐”辙的运用有系统的研究。代表作有《白帝城》《宝莲灯》《清官册》《苏武牧羊》《法门寺》等，与筱翠花合演的《乌龙院》一剧尤为著名。

奚啸伯艺术风格的重点是“唱”，他用毕生心血积累了一整套“唱”的系统法则，如“以字定腔”“以情行腔”“错骨不离骨”“唱胡琴、让胡琴”“赶板夺字”“唱戏唱气口”等等，可以说，他的“唱”是法度严谨，有系统、有规则的一套学问。他在辙口的运用上也下了极深的苦功，“衣齐”辙是老生演唱的一个难点，他经过努力，对“衣齐”辙发音的运用形成了一套完整的方法，后来“衣齐”辙几乎成了他专擅的辙口。他嗓音音量并不大，但清晰悦耳，韵味醇厚，著名戏曲音韵学家徐慕云形容奚啸伯的演唱有“洞箫之美”。

奚啸伯的书法作品

奚啸伯对字的四声音韵吞吐收放，能准确、适度地进行艺术处理，对于“吐字”的“喷”“擦”“弹”“切”运用各有法度，既细致又讲究。所以他的念白不仅清楚明晰、字字入耳，而且铿锵成节、入情入微。奚派艺术以其“清新雅致、细腻委婉”的艺术风格，在中华梨园剧坛独树一帜。奚啸伯还有很深的文化底蕴，一直酷爱书法与绘画，而且水平极高。

中华人民共和国成立后，奚啸伯担任北京市京剧四团团长和石家庄地区京剧团副团长。其间，他创演了京剧《范进中举》，别开生面，成为经典。他还是第一个到农村演出并排演京剧现代戏的艺术大家，为中国京剧艺术的探索发展贡献了毕生精力。其现代京剧的代表剧目有《白毛女》和《红云崖》等。

1958年夏，他率石家庄地区京剧团来到青岛，在光陆戏院演出了《白帝城》《范进中举》《空城计》等戏，受到极大的欢迎。他还在鲁迅公园青岛水族馆前拍照留念。无独有偶，奚啸伯于时隔6年后——1964年9月，又率石家庄市京剧团来青岛，演出新编现代京剧《红云崖》，好评如潮。他抽空再次来到鲁迅公园在劲松下拍照留念，并把这帧照片送给了他的爱徒、著名书法家欧阳中石，用他优美雅致的书法题写了“如松之健”，表明他百折不挠的心态。

奚啸伯演出《范进中举》剧照

遗憾的是，奚啸伯于1977年年末不幸病逝，享年67岁。然而，他所创立的奚派艺术并未因此广陵曲散而是后继有人，且酷爱者大有人在。现在的京剧界凡谈及奚派就必提起著名书法家欧阳中石，都公认他是奚派的掌门人。奚派艺术能够得以振兴和发展，欧阳中石功不可没。(www.xing528.com)

我于2000年7月4日到北京，登门拜访了仰望已久的欧阳中石先生。他非常热情地接待了我，送给我他录制的《中石唱念自娱》两盘录音带（内有26段奚派名剧片断）和一张同名CD光盘，并把他担任顾问并题写书名的《奚啸伯艺术生活》一书送给了我，还在书的扉页上亲笔挥毫题上“铭康同好雅念”，落款为“中石奉”。当时，我们谈了很长时间。由于我也酷爱京剧，因此他把我看作“同好”。欧阳中石还饶有兴趣地表示：这些年，他经常有机会到青岛。青岛是个好地方，海纳百川，广出人才，而且是京剧的“大码头”。他师父奚啸伯先生也始终是这样认为的，也非常希望来青岛演戏。

同年8月21日，我突然接到欧阳中石从青岛黄海饭店打来的电话，请我速去与他见面。我喜出望外。原来是北海舰队请他来青岛举办书法讲座，而他的弟子张军强刚刚又加盟青岛市京剧院，在现代京剧《智取威虎山》中扮演主角杨子荣。这次，我们谈得更加深入。

欧阳中石赠书给笔者并在赠书中题字（2000年7月4日于北京）

欧阳中石，1928年生于山东泰安，现任首都师范大学教授、博士生导师，中国书法文化研究所所长，北京唐风美术馆名誉馆长。他个子不高，待人接物纯朴率直，思维敏捷，谈锋甚健。他尽管原籍是山东泰安，但口音则是京腔京韵，毕竟是著名的京剧研究家呀！我们的话题自然就是他的老师奚啸伯与奚派艺术了。其实，欧阳中石从未下过海，也并不在梨园行，他乃是首都师范大学教授、博士生导师，对逻辑学极有研究。那他为什么钟情于奚派呢？他告诉我：“我爱奚派，是觉得我和老师奚啸伯的个头、扮相、嗓音甚至是艺术的思路都有不少相似之处。”原来欧阳中石自小就迷上了京剧，他还爱模仿奚啸伯的演唱。那是1943年，15岁的他正在济南上高中。一天，他到一个同学家（其父是济南北洋大戏院经理）唱起了昨晚奚啸伯刚在北洋大戏院演的戏，不料从里屋走出来的正是奚啸伯。奚啸伯对这个小家伙惟妙惟肖的模仿演唱极为赞赏。就这样，欧阳中石有幸成为奚啸伯的弟子。他后来虽成为学者，但一直迷恋奚派。1985年，在石家庄举行的纪念奚啸伯诞辰75周年演出会上，最后一出戏就是由欧阳中石主演的奚派名剧《白帝城·托孤》，他扮演的刘备一上场就引起轰动，再一张嘴唱、念，更是掌声如雷。原来，他的个头、扮相、嗓音、唱腔、音色、韵味等都酷似乃师，从而令观众认为是“奚啸伯再现”。

奚啸伯赠弟子欧阳中石剧照（在《甘露寺》中饰乔玄）

那么，欧阳中石何以能成为奚派的传人且与乃师过从甚密呢?欧阳中石很谦虚：“1948年，奚师曾有意让我下海，但我总觉得自己还远远不够材料，不过我与奚师始终是情同父子。若干年来，我们每周必互通两封书信，都用毛笔写，每封都是洋洋洒洒，在文学、历史、艺术等诸方面进行广泛探讨，这可以说是‘鸿雁传情’吧!”是的，他们师徒的信函往来，可谓梨园界的一段佳话。直到奚啸伯临终前没写完的最后一封信也是给欧阳中石的。据我所知，奚啸伯历来对艺术精益求精，如他创演的《范进中举》整段整段的唱词都是重写的，这其中也少不了欧阳中石的心血。在奚啸伯去世两周年后的1979年，欧阳中石写下这样24个字：“视徒如子，愧我无才，空负雨露。尊师若父，枉自有心，奈何风霜。”可见他们师徒感情的深厚。在谈及奚派艺术后继有人时，欧阳中石告诉我：现在奚派传人不少，如张建国、张军强、赵建忠、李伯培、杨志刚、赵淑华等。

在回顾他的恩师奚啸伯时，欧阳中石说道，大家都知道奚师是一个文人艺术家。就艺术家而论，自然指的是京剧艺术，以“家”字冠之，当然世所公允。他的舞台实践是一个方面，能戏多，红得早，熔铸广，成就高，不断前进，不断升华，四十多年的舞台生涯，使之成为独树一帜的立派成宗的艺术大家。另一方面他有自己改编、创作的剧本，有自己系统的理论，表明了他更是一位有学术建树的、有研究成果的大师级方家。只凭一个方面便足称为“家”，何况他兼而有之，更表明他的确是一位艺术“大家”。

欧阳中石是书法大家，而乃师奚啸伯亦是成就斐然的书法家。欧阳老说，奚师自幼读过私塾，直到晚年还能背诵不少《左传》《史记》和《资治通鉴》中的整篇文章。他从小就学习书法，初临欧阳询的《九成宫醴泉铭》，还学过赵体和板桥体，晚年还能写出精彩绝伦的欧体字。奚师用毛笔写信，一写就往往止不住，纸尽而情长，字就只好写得越来越小。但字无论如何小，他都能笔笔不苟，字字结实，令人赏心悦目。欧阳中石坦言：“在京剧方面我受恩于师，在书法上我也大享师惠。由于师父的不弃，我一直没有离开毛笔。否则我一定会搁置起来。他的不断追求，催促我也不能松懈，有时是他练了手，我练了眼；有时是我练了手，他练了眼。有些字体他虽不写，但对我却常常加以品评指教，给了我许多中肯的训诲。”他还说，一个艺术大家往往不是单纯的，那是一通百通的，而他的师父奚啸伯先生却不只是“通”，且不谈京剧，单就书法一则来说，他就是毫不含糊的书坛大家。我们看他的扇面遗墨、头牌名角的演出字幕，虽只是凤毛麟角，但已经足以从中窥到他书法成就的高度。

欧阳中石

欧阳中石在青岛告诉我：学习书法，早年得到武岩法师的启蒙，后师承国学大师吴玉如先生。欧阳中石的书法如其为人，格调清新高雅，沉着端庄，俊朗而又飘逸，古朴而又华美。观他的作品，如欣赏高山流水，又如见万马奔腾，足见他深厚的功力和勇于创新的精神。他出版了《欧阳中石书沈鹏诗词选》《中石夜读词钞》《当代名家楷书谱·朱子家训》《中石抄读清照词》《老子〈道德经〉》等众多作品集。其书法在国内外享有盛誉。其个人传记先后被载入山东大型当代历史人物传记画册《中华泰山儿女》、中国大型当代历史人物传记画册《中华齐鲁儿女》系列丛书。欧阳中石博学多才，对中国传统文化、艺术有较全面、精深的研究。他的著述有40余种，涉及国学、逻辑、戏曲、诗词、音韵等。

我在电脑上录入此稿时，还在聆听着京剧奚派研究家欧阳中石的唱念，又似乎觉得这就是奚啸伯，并想到了奚啸伯在青岛鲁迅公园劲松下的留影，以及他老人家题写的四个字——“如松之健”。

2019年1月26日于青岛夹缝斋