福建寿山石雕技艺-福建传统石雕

寿山石质地脂润，斑斓多彩，晶莹剔透，性软而细腻，柔而易攻，宜于各种人物、动物、花鸟鱼虫和印章的雕刻。一块好料石中往往有红、白、黄、赭、青等数种颜色，相互交错成各种自然斑纹，绚丽多彩，令人赏心悦目。技艺高超的艺人往往根据寿山石不同的石质、纹理和天然色泽，或随石应变，因势造型，或因材施艺，因色取巧，顺其自然，掩其瑕疵，最后才能雕刻出精美的作品。

寿山石雕刻技艺大致可分为圆雕、浮雕、浅雕、镂雕、链条雕、微雕、薄意、印钮、镶嵌等类型。种类有各种传统神仙佛像、人物、动物、仿古器物、山水风景、花果、花鸟鱼虫等，此外，还有印章、文具、花瓶、图屏等，花色品种不下千余种。从福州地区宋墓出土的寿山石俑来看，当时寿山石雕的造型各异，雕刻刀法简练。元明之间，民间流行用“花乳石”刻制印章，寿山石章以洁净如玉、柔而易攻而备受书画篆刻家的赏识。明代，寿山石的钮饰艺术得到长足发展。雕刻艺人在继承古代玉玺、铜印等钮饰基础上，形成风格独特和造诣很高的印钮雕刻艺术，寿山石章成了当时文人墨客的心爱之物。由于石章钮饰的出现，寿山石雕技法开始有了变革与发展。此时的刀具以及握刀与运刀的方法都有了改变。宋元以前的石俑等作品，主要以木柄长刀具雕刻，刀向多呈直线。雕刻细小的印章钮头，刀具则演变为手凿与修刀，雕刻者完全用手掌握，运刀如笔。刀法刚柔相济，婉转流畅，雕刻的形象愈加婀娜多姿，更臻完美。此时，由于受中国画的影响，在寿山石雕作品中出现了高浮雕技法，其皱法雅洁，颇有画意。寿山石雕开始形成新的、独特的雕刻艺术风格。清代是寿山石雕的兴盛时期，此时寿山石雕的雕刻艺术因材施艺，分别雕刻印章、文具、人物、动物以及玉镶嵌各种器皿等。印章的钮饰更加精致多样，表现技法上出现了阴刻和链条链环雕刻技法。如乾隆皇帝用过的一套链环玉玺，就是用一块田黄刻制并由两根链条连接起来的三颗链环印章，其技艺之高超令人惊叹，堪称国之瑰宝。至于薄意的雕刻，在当时更是炉火纯青，技艺惊人。新中国成立后，作为福建民间传统工艺的重要种类，寿山石的雕刻技艺有了新的发展。改革开放以来，众多寿山石雕艺术家在雕刻技艺方面融通汇合，取长补短。他们积极吸收古代与现代艺术之长，出现了以薄意、浮雕、高浮雕相结合的表现手法，创造了透雕、镂空雕和银嵌等新技法，使雕刻技法不断创新发展，寿山石雕精品杰作频频问世，为人们带来了高雅的艺术享受。(www.xing528.com)

寿山石雕艺人在对一件寿山石创作动刀之前，往往要先行“相石”，对着石料反复观摩、仔细揣摩，然后进行构思设计。“相石”在寿山石雕的创作过程中是十分重要的步骤，通过“相石”，雕刻家对整块石料的雕刻设计形成总体构思，往往可以达到事半功倍的效果。“相石”之后，从原石初坯到雕刻成为艺术品，大致要经过以下几道基本工序。