提高水彩明度与降低明度的技巧，增添色彩趣味性

水粉与油画增加白色调色来提升色彩的明度，而水彩颜料是透明的，主要增加清水来调色，稀释颜料变浅与增加流动性，水彩画的颜色层通过水彩纸的纹理与白色反射出的颜色呈现色彩。这是区别水彩颜料与其他绘画媒介一个重要的特点。水彩能够反映不同颜料各自的颗粒特性，每一种颜色都有它的物理特征，是水彩画家乐于探索的一个原因。自己动手制作颜料色彩表格，从颜料整体上认识，然后进一步去掌握如何调和颜料。在画水彩之前，做各种颜料调配练习，要先了解色彩的特性。

1　水彩颜料表格制作

水彩颜料表格制作的目的是熟悉水彩颜料，了解所选择的颜料，以及各种品牌颜料与颜料之间的独特性与差异性；熟悉每一种颜料所能创造的色调与深浅的范围，以及不同品牌同一名称颜料的色彩差别。例如，赭色、棕色与蓝色的差异是比较大的，将颜料滴在湿润的水彩纸上观察其扩散效果；水彩颜料中矿物色料有棕色、赭色、褐色与土黄色等，是土质色料，基本是半透明的，颜色不深也不强烈，着色力与渗透力比较低，在纸面上容易被擦除，比较稳定，不容易被其他颜色调和；有机的碳质色料有永固深茜红、酞菁蓝、酞菁绿和喹吖色，这些是透明的，有较强的着色力，需要小心使用，常用来给其他颜料提亮；矿物颜料有镉的颜色、群青与钴蓝，颜色鲜艳、色感强烈，是调色板上必备的颜色。各种品牌的颜色表格如图9-20所示。

图9-20　各种品牌的水彩颜料颜色表格

2　水彩颜料的透明性

了解水彩颜料的透明性非常重要，它对水彩画制作起到决定作用。在作画时，要充分地利用颜料的透明性，发挥其特点。先用黑色墨汁在水彩纸上画一条宽宽的线条，待其干透后，把每一个水彩颜料依次与其垂直交叉，画宽直线色块，水彩颜料与黑色墨线有重叠部分，可观察到各种水彩颜料的透明度与不同品牌水彩颜料的透明性，如图9-21所示。

通过透明度表格制作，知道了有些颜料透明性好，有些颜料半透明，还有些颜料不透明。例如，柠檬黄、中黄、深茜红、那坡里黄、透明铁黄、玫瑰红、翠绿、铬绿、树汁绿、酞菁绿、群青、酞菁蓝等透明性很好；黄色基本是透明颜色；土黄、土红、赭石、熟褐透明性差，具有一定的覆盖性；镉的颜料是不透明的，如镉黄，具有很强的覆盖性。

图9-21　不同品牌水彩颜料的透明性

3　水彩明度调色练习

（1）调制明度表格

通过明度调色练习，可加深对色彩明度的认知。例如，用水彩颜料红色进行明度调色练习，在水彩颜料中加清水，不断地增加清水，来减淡颜料颜色，控制水量的多少，得到明度不同的浅色。使用白色梅花形状的陶瓷碟子来调制水色，调水色的量由所绘面积来决定。在颜料中增加不同量的清水，会得到不同深浅明度的颜色。这是水彩的重要技法，也是水彩调色的基本能力与基本功。从某种程度上说，作品好坏由调色盘决定，需要练习且熟练掌握，如用深镉红色调配六种浓度，如图9-22所示。

增加不同量的清水调制水色，调制六种浓度的水彩明度渐变色，调出水彩颜料常用的六种不同浓度，得到六种不同的色彩明度渐变，如图9-23所示。

提高水彩颜料明度是通过加水来完成的，充分体会水分对颜料的饱和度与明度的影响；而降低明度就是调配暗色或深色色彩，往某个颜料中加入黑色、佩恩灰、酞菁蓝或者靛蓝来降低原来颜料的饱和度与明度。单个颜色的练习能够训练对水色的调色感觉，掌握不同饱和度与明度的调色。水彩颜料增加不透明的白色来使其色彩变浅与变淡，但是会彻底改变颜料的性质，使其变得晦暗、浓稠、不透明，而加清水使颜料变淡的方法好用、更奏效，效果也更好。调和优质的水彩颜料可使用蒸馏水调和颜料。

图9-22　用深镉红色调配六种不同浓度

图9-23　深镉红明度依次渐变

图9-24　明度渐变对比

（2）明度对比分析

调出水彩颜料蓝色与红色12格明度渐变，制作色彩表格进行对比；制作深镉红、印度黄、酞菁蓝与佩恩灰颜料的六种明度渐变表格，观察到饱和度高的颜料，加水以后，饱和度逐渐降低，明度逐渐提高；饱和度低的颜料，加水以后，饱和度逐渐降低，明度也逐渐提高（图9-24）。

4　混合三原色与制作色相环

色彩理论中，红、黄、蓝三原色相加，可以混合出任何颜色。水彩颜料三原色混合后得到的色彩实际上是灰色，如图9-25所示。

对色彩认知，先认识与记忆色相环；对标准十二色相环的认识与制作，从实践的角度深刻地理解颜料色彩十二色相，颜色的顺序如同彩虹一样，有规律的排列，秩序稳定，运用色相环直观地看到颜色变化规律，有效地管理、运用、调配色彩。先认识十二色相环与掌握十二色相调色，再认识二十四色相调色，然后掌握更多的水彩颜色调色，如图9-26所示。

图9-25　水彩颜料三原色混合

图9-26　色相环制作

5　水彩调色技法

绘制水彩画不仅使用单个颜料调水色，也需要使用两个颜料或多个颜料进行调配。颜料之间的混合会生成其他色相的色彩，称为二次色，这增加了水彩作画的趣味性。调和任意两种水彩颜料，初次混合颜料产生的颜色。调色时要控制好水分的量，才能调出饱和的色彩，如三原色两两相加：黄加红得到橙色，黄加蓝得到绿色，蓝加红得到紫色，如图9-27所示。

图9-27　三原色两两调色练习

任意两种水彩颜料调色混合后得到的调配的色彩；任意一组对比色调和，会很容易失去色彩的色相、饱和度与明度，如图9-28所示。

图9-28　任意两种水彩颜色调色混合

通过混合颜料产生的颜色表格，可全面学习、有效地理解水彩颜料调配。手绘制作调色表格，横排有7种颜色，竖排有7种颜色，先用铅笔画出表格，颜料依次排列，把横向与竖向的颜色等量混合，进行水彩调色，熟悉水彩颜料混合调色。两色调和，水分要得到很好的控制，水量要恰到好处。如把泰伦斯牌水彩颜料进行混合，得到色彩如图9-29所示。

图9-29　混合颜料色彩表格

从图例色彩表格来看，赭石与褐色加入其他颜色，其颜色自身改变不大，赭色系列比较稳定；黄色与蓝色互相调和变成绿色，使得绿色最丰富。而生产商制造的绿色过于饱和与生硬，不适合直接用来表现大自然的绿色植物，因此，作画时，不直接用绿色颜料，而是用柠檬黄、镉黄、藤黄等黄色，与少量的酞菁蓝、群青、钴蓝和锰蓝色，或者酞菁绿，或者胡克绿等绿色相混合，达到理想的绿色。酞菁蓝与柠檬黄能调出嫩绿色，镉黄与群青再加少量红色能够调出橄榄绿色，尤其酞菁蓝与熟褐混合能够调出深沉而丰富的暗绿色。使用较深暗的水彩颜料调色，并且保持颜料的浓度，混合出多样的、好看的深暗颜色，而不使用黑色。

6　丰富的灰色调色练习

两种以上的水彩颜料调色，会得到各种各样颜色倾向的灰色，也叫三次色。调色以后残留在水彩调色板上的颜料都是灰色。需要保留调色板上的灰色，下一次调色的时候进行利用，称为“调色板灰色”。画家会充分利用它来调配颜色。灰色也非常好用，能画出好看的灰色调；灰色加入到颜料里面，能调配出与自然界物体逼真的色相。在一幅画中，最丰富的色彩就是灰色。

调制少量的水色，可使用调色板；而混合较多的水色时，就要使用小的容器，如小碟子或者小盘子。容器为漏斗形状的器型比较合理，调制颜料的时候，颜料中的色料会汇集到调色盘底部。调色完成后的水色要在测试纸上查看调色效果。调和水彩颜料练习，如图9-30所示。

两种与三种水彩颜色的调色练习，如图9-31所示。

图9-30　灰色调色练习

图9-31　调色练习

7　直接在水彩纸上调色

直接在水彩纸上混合两个颜料，会产生一些意想不到的混色效果，与调色板上调色有很大差异，如图9-32所示。(www.xing528.com)

调色板上能调出平滑与均匀的色彩，或者特别精细的效果，但也可能把颜料调和过度，色彩趋向中性灰而没有色彩倾向变化。而把水彩颜料在湿纸上有效地直接混合，会得到色相饱和的色彩，色相之间过渡渐变柔和，变化多端而微妙，会形成绚丽多彩的色彩效果，是广泛运用的技法，尤其在湿破湿的湿画法中。

作画时，在已经湿润的画纸上，或者已经涂刷了一个水彩颜料的画纸上，随意、自然地混合颜色，用奔放的笔触在水彩纸上直接混合颜色。色彩混合的颜色饱和度高，色彩变化丰富。在纸上笔触混合红、黄、蓝三种颜色的各种效果，如图9-33所示。

图9-32　在水彩纸上直接调色的各种效果

图9-33　笔触混合颜色的各种效果

8　水彩重叠技法

（1）色彩重叠表格

水彩颜料具有很好的透明性，相同的色彩叠加多次后色泽会加深。通过叠加法会得到丰富的颜色，在色泽和肌理效果方面都会令人满意。制作色彩重叠表格，观察颜料叠色以后的效果，如温莎牛顿牌水彩颜料艺术家级24色重叠色卡表格的效果（图9-34）。

图9-34　制作色彩重叠表格

水彩颜料只画一遍颜色，色泽与明度都不深，因此，只能一遍又一遍地进行叠加水色，以加深颜色。不同的透明水彩颜色交叉重叠与叠加后，会得到第三种颜色或更多的颜色。不同颜料叠加后效果不一样，一般叠加层次最好少于四层，而涂层太多会破坏水彩特有的鲜艳、靓丽的色彩感觉，色泽趋向于灰暗。水彩介质具有透明性，叠加后颜色不可能变浅，只会变得更深。水彩画最为微妙的一点就是需要判断颜料变干后的效果，同一种颜色湿润时与变干后的色彩差别很大。

（2）单色重叠

单色重叠是指通过覆盖薄层透明水彩颜料的方式进行视觉上的混合。恰当地运用这种手法，必须熟悉水彩不同颜料之间的透明度，以及溶解性的差异。对于稀释到一定程度的颜料来说，无论颜料本身是否透明，都具有相同的透明度。当进行浓度稍高混合时，颜料之间的差异是明显的。同样，叠加颜料时，再溶性也是一个问题，前一层干燥的颜料会被后来的湿润层溶解，这与颜料层的厚度有关系。以单色蓝色为例，调制同一蓝色的不同浓度水色，用不同面积涂刷三次，得到色彩重叠后的效果，如图9-35所示。

图9-35　三次色彩重叠

（3）多色重叠

多色重叠是指不同颜色重叠。如图9-36所示，镉黄、玫瑰红、绿色三种不同颜色含有对比色，色彩重叠后的色彩效果是三种颜色重叠部分，色泽变得很深，如同黑色一般。每一种水彩颜料的透明度不一样，多次重叠，某些颜料比其他颜料透明度更高。要达到理想效果与深度，需要进行叠色。在第一层颜料彻底干透后，要快速与轻柔地再涂一层，这样才不会破坏之前的涂层色彩。同一种颜料重叠层次越多，色泽越深。不同明度的颜色叠色，可以改变底色的基本色彩特征，叠加在深底色上的浅色不会消失，不会显著地改变明度。如果想要快速、明显地改变色彩明度，叠加不透明色。水彩颜料能够用色彩叠色法进行调配颜料，任意两种不同的水色，色彩叠色能改变颜色，会产生第三种颜色。多次重叠水色会产生丰富的颜色效果，重叠后最终形成底色与叠色的混合色。多个颜色反复叠色，在前一层颜料干后，再叠加不同的水色，进行数次重叠后，色彩趋向越来越深，或者越灰暗。

图9-36　多种颜色反复叠色

（4）叠色顺序

水彩颜料具有透明性，所以颜料叠加有其先后顺序。先画明度浅的，逐渐叠加明度深的，最后叠加最深的水色。这是水彩颜料叠色的顺序规律，作画时要灵活运用。当然，必要时浅色叠加在深色上，根据需要自由叠加，如先画明度最浅的黄色，再叠加较深的浅绿、浅蓝等，继而加明度较深的颜色，依次类推，最后画色彩最深的颜色。如多种不同颜色交叉重叠后的颜色效果，将垂直的笔触覆盖在干燥的水平笔触上，交叉重叠处出现了叠加后的颜色，如图9-37所示。

图9-37　多种不同颜色交叉重叠

9　色彩自由重叠

水彩创作既遵循水彩调色与叠色的规律，又追求自由、随性与任性的画风，会有个人偏好，向着某种风格前进。作画过程中，会得到很多偶然的与意料之外的特别效果与色彩自由重叠效果。湿画法中的叠加颜料，是在上一次颜色未干时，进行颜色叠加，颜料会迅速地随着水扩散与调和，色彩过渡产生柔和、朦胧、虚幻、氤氲的色彩效果。