DCM建筑：简洁、雕塑式艺术特征

DCM的许多作品都表现出一种抽象的艺术风格。三位主创求学之时（20世纪60—70年代）正值现代艺术盛行，他们花了大量时间在维多利亚州的国家美术馆[4]，这弥补了澳洲远离艺术中心的缺失。在DCM的创作生涯中，有多次与艺术家合作的经历，艺术家敏锐的造型能力和对城市的独到理解对DCM的设计理念产生了一定的影响。1976年的墨尔本广场设计，他们邀请艺术家罗伯森（Ron.Roberson Swann）为广场设计了一个雕塑—穹窿，这次合作对DCM雕塑化的建筑造型产生了影响。1986年，DCM设计的“桌上艺术”装置获维多利亚州国家美术馆设计竞赛第一名。在这个艺术品设计中，DCM将重点放在形式和形式关系的探讨上，这也成为他们对建筑中艺术形式领域探索的重要突破[1]。

无论是在城市还是自然环境中，DCM的建筑都表现出简洁、雕塑式的艺术特征。曼彻斯特民事法院和森斯办公楼如巨型的立方体构成雕塑，呈现在城市街区之中。在澳大利亚墨尔本网桥项目的设计中，DCM与艺术家罗伯特·欧文（Robert Owen）合作，运用动态的艺术造型，为往来的骑车人流和行人创造了愉悦的空间体验，成为为城市带来能量和动态的艺术品[6]。在自然环境中的项目，DCM的设计像矗立在大地中的精美雕塑，简洁的形式与丰富的环境形成对比，极具张力的造型又和基地的风貌形成了统一，如丽山别墅等项目。

图9.丽山别墅

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图10.澳大利亚馆

图11.梅德赫斯酒庄别墅

色彩也是DCM艺术化建筑的重要手法，三原色是DCM所钟爱的，鲜艳的色彩使建筑在城市环境中凸显出来，好似城市中的色彩构成。在中国驻墨尔本总领事馆的设计中，简洁的立体构成形式和三原色的运用，使人不禁联想起里特维尔德（Gerrit Thomas Rietveld）设计的施罗德住宅；重庆南岸国际新城项目中色彩鲜艳的高层群组，成为城市大幕中的色彩巨构。