改变音乐厅设计-鞋盒形状仍然最佳

对于音乐厅而言，“鞋盒”状的比例，一直被奉为经典。尽管21世纪建筑师对于这种比例已有所突破，但是，通过研究现有音乐厅的声学质量，OMA与声学专家做出的结论认为世界上最好的音乐厅仍然是“鞋盒”状的。如何对这种传统的音乐厅声学原型进行创新，成为OMA需要解决的一个大问题。在设计中，库哈斯从人们对私密空间的追寻中找到了灵感。库哈斯说这项设计的原型是几年前在鹿特丹郊区的一个住宅设计项目。客户迷恋纯净的秩序，要求他设计一个私密的生活空间。建筑师用密实的多面混凝土块作为回应，中心设置了家庭生活区域，周围环绕的辅助空间用来消减室外的杂乱感。库哈斯在音乐厅设计中，将住宅设计的尺度放大以适应音乐厅的需要，将原来业主个人的意向转化为更加动态的公众体验，但其中的主题仍未改变：混杂的外部元素包绕着理性的环境。

图3.剖面图

图4.二层平面图

图5.五层平面图(www.xing528.com)

图6.正对圆形广场的屋顶平台

图7.大音乐厅内景

在波尔图音乐厅设计中的鞋盒状的大音乐厅洞穿了整个建筑实体，而音乐厅外围的剩余空间设置了小音乐厅和基本服务空间，包括休息厅、餐厅、露台、技术设备用房以及垂直交通。大音乐厅的方向与室外主要大街的轴线平行，并在前后两端的墙上设置了波浪形玻璃，巨大的曲面玻璃，好像是折叠起来的窗帘，不仅避免了普通平板玻璃产生的声学问题，而且提供了建筑和其周围环境的视觉联系：在演出开始前天空的景色可以融入室内。在音乐厅外的休息处，不断变换的城市景观透过扭曲的玻璃投射到室内，整个空间如梦幻般漂浮于城市之中。音乐厅室内空间异常简洁，座位是简单地横向交错排列。音乐厅墙面上覆盖着原木，金色木纹的纹理被放大成实际尺寸的数倍，我们的尺度感又一次被打乱。靠近舞台的墙上立着一座装饰有金色、蓝色涡旋的巴洛克式管风琴，俏皮又不失典雅，就像是高级跳蚤市场的淘来品。